Cada año, el 3 de marzo, se celebra el Día Mundial de la Vida Silvestre, para llamar la atención sobre la “obligación moral” de preservar la Tierra, de la que se extraen productos esenciales para la supervivencia humana.El jefe de la ONU, Guterres, enfatizó que la vida silvestre está en peligro y recordó que el daño al mundo natural finalmente amenaza la existencia y el bienestar de todos los individuos. ¿Quiénes son los artistas que han producido obras relacionadas con la sostenibilidad? Aprende más en este artículo.

El siglo XX estuvo marcado por grandes cambios sociales, políticos, económicos y, simultáneamente, en el mundo artístico, la expansión del concepto de arte.En la década de 1960, las preocupaciones ambientales y ecológicas comenzaron a surgir en el campo de las artes, y los artistas cuestionaron, en sus obras, nuestra propia supervivencia y las consecuencias de la acción humana sobre los recursos naturales.Bordalo II, Rirkrit Tiravanija, Thomas Hirschhorn producen obras de arte que transmiten y provocan una transformación en la sociedad.¿Creen los artistas que están cambiando el mundo a través de sus acciones artísticas? Descúbrelo en este artículo.

Después de la Segunda Guerra Mundial, surgió una nueva expresión en el mundo del arte, desarrollada por pintores estadounidenses como Jackson Pollock, Mark Rothko y Willem de Kooning. En plena guerra fría, las obras de Jackson Pollock expresaron la idea de libertad que Estados Unidos pretendía comunicar al resto del mundo. Así, este movimiento fue acogido por su impresión de espontaneidad y como una forma de “luchar” contra el arte figurativo ruso. Para los artistas, este movimiento, caracterizado por pinceladas gestuales espontáneas, era una forma de expresar sus emociones de forma abstracta, como su nombre lo indica.

Los primeros impresionistas asombraron a los amantes del arte al ir en contra de las reglas de la pintura académica. Siguiendo el ejemplo de pintores como Eugène Delacroix y JMW Turner, los impresionistas crearon pinturas donde el color prevalecía sobre las líneas y los contornos. Los trazos libres de artistas como Monet o Degas han cambiado la historia del arte desde entonces. Conoce la fantástica historia de este movimiento que cambió nuestra visión sobre los principios del arte.