6 artistas que se encontrarán en el Día Internacional de la Vida Silvestre

Crédito Mundo Fotográfico Portugués

día internacional de la vida silvestre
Cada año, el 3 de marzo, se celebra el Día Mundial de la Vida Silvestre, para llamar la atención sobre la “obligación moral” de preservar la Tierra, de la que se extraen productos esenciales para la supervivencia humana.
El jefe de la ONU, Guterres, enfatizó que la vida silvestre está en peligro y recordó que el daño al mundo natural finalmente amenaza la existencia y el bienestar de todos los individuos. Una cuarta parte de las especies del mundo se enfrentan a la extinción, en gran parte porque los humanos han destruido casi la mitad de todos los ecosistemas en los que viven. Guterres pidió una reversión inmediata de esta situación. Este año, el Día Mundial de la Vida Silvestre destaca la importancia de la Década de las Naciones Unidas para la Restauración de los Ecosistemas, que se extiende desde 2021 hasta 2030. El jefe de las Naciones Unidas recuerda que los ecosistemas solo pueden considerarse saludables cuando sus componentes florecen. Un elemento clave puede llevar al declive y desaparición de todo el ecosistema. Por lo tanto, las acciones para proteger especies individuales deben estar alineadas con la restauración de ecosistemas.Más de 1 millón de especies están amenazadas de extinción, de las cuales 8.400 especies de fauna y flora silvestres están en peligro crítico y casi 30.000 están clasificadas como amenazadas o vulnerables. Además, el mundo se enfrenta a niveles de amenazas sin precedentes, que representan un riesgo real para la biodiversidad, los ecosistemas y la salud humana. Además de una serie de enfermedades emergentes derivadas de productos animales, tanto domésticos como salvajes.

¿Quiénes son los artistas que han estado compartiendo mensajes de sostenibilidad en sus obras?

Bordalo II
Placas, teclados de computadora, llantas de bicicleta son algunos de los objetos elegidos por Bordalo II para la producción de sus obras. Artur Bordalo, nieto del artista Real Bordalo, nació en 1987 en Lisboa. En homenaje a sus raíces artísticas intrínsecas en la familia, eligió el nombre Bordalo II. Este joven artista ha venido recurriendo al uso de objetos abandonados en las calles de la ciudad para su producción artística. Los desechos, a saber, materiales plásticos, metálicos y electrónicos, se convirtieron en materiales compositivos, que son transformados y moldeados por el artista en forma de animal. La elección de estos materiales es la forma en que Artur Bordalo critica la forma en que vivimos hoy. El desecho, el materialismo, nuestro propio consumismo y la urgente necesidad de la sostenibilidad son los temas que abordan en sus instalaciones.

Créditos de las fotos del Diario de Notícias

Chris Jordan
El fotógrafo Chris Jordan compone fotografías sorprendentes reorganizando objetos comunes como tapas de botellas, bombillas y latas de aluminio. Por ejemplo, la obra “Vasos de plástico”, está compuesta por 1 millón de vasos de plástico.

agnes denes
Pionera en el arte ambiental y conceptual, Agnes Denes plantó un campo de trigo de cinco acres en Manhattan, a solo dos cuadras de Wall Street. Más de 1,000 libras de trigo fueron cosechadas y distribuidas a 28 ciudades.

Andy Goldsworthy
Andy Goldsworthy es un artista británico conocido por crear hermosas esculturas al aire libre a partir de materiales naturales, como pétalos, hojas, nieve, hielo, rocas y ramitas. En la obra “River Stone”, se puede apreciar una escultura en forma de serpiente, construida con 128 toneladas de arenisca recuperada de los escombros de edificios en San Francisco, derrumbados por los terremotos de 1906 y 1989. Una de las pocas obras permanentes de Goldsworthy. en la Universidad de Stanford.

Miguel Palma
Miguel Palma es un artista portugués multifacético que produce sus dibujos, instalaciones y transformaciones de objetos, a través de la imaginación de su infancia, sus gustos por la aviación, el automovilismo, la ciencia y la ingeniería. Su producción artística ligada a la idea de desarrollo tecnológico crea una relación crítica y productiva con el espectador sobre el consumismo y la sustentabilidad.

Vhils
Vhils esculpe rostros de figuras anónimas a gran escala, en zonas urbanas generalmente abandonadas, con el fin de establecer un diálogo sobre la identidad y el comportamiento insostenible de los humanos. Además de paredes, túneles y edificios, el artista portugués también transforma otros objetos -puertas de madera, placas de metal y carteles publicitarios- utilizando el mismo proceso creativo de escultura: sustracción de capas, desbaste, taladrado e inmersión.