Şakir Gökçebağ desafiar convenções estéticas e conceituais, explorarando questões de identidade cultural e transculturalismo. Saiba mais aqui.

Henri de Toulouse-Lautrec, um dos artistas mais icónicos do final do século XIX, deixou um legado duradouro na história da arte. Ao mergulhar na vida e na obra deste mestre do pós-impressionismo, esperamos compreender melhor não apenas a arte de Toulouse-Lautrec, mas também a complexidade da sociedade parisiense do final do século XIX e o poder duradouro da expressão artística para capturar a essência da condição humana.

O que transforma uma obra de arte num ícone? É um ícone uma imagem que transcende tempo e espaço para se inserir na nossa cultura visual? Saiba mais aqui.

Explore o fascinante mundo de Gillian Wearing, uma artista contemporânea britânica que desafia as fronteiras da identidade e autenticidade aqui. Desde as suas inovadoras séries de sinais nas ruas de Londres até os seus auto-retratos transformadores utilizando inteligência artificial, descubra como Wearing redefine a arte visual. Este artigo mergulha nas obras mais famosas da artista, examinando o seu impacto e o seu papel na vanguarda da exploração psicológica e social na arte contemporânea.

Num panorama artístico onde a profundidade muitas vezes se mistura com a complexidade e a reflexão é frequentemente acompanhada de um ar solene, surge a figura de Moisés Yagües, um artista que desafia as convenções com um sorriso nos lábios e um toque de ironia nas suas pinceladas. Saiba mais aqui.

Desde as margens do rio Danúbio até as ruas de Paris, a carreira de Christo and Jeanne-Claude transcende fronteiras geográficas e artísticas, deixando para trás um legado de beleza, inovação e questionamento. Saiba mais aqui.

Kim Molinero é uma figura marcante no panorama artístico contemporâneo, destacando-se não apenas como um talentoso pintor e escultor, mas também como um curador e promotor das artes. Saiba mais aqui.

O manifesto futurista, publicado em 20 de fevereiro de 1909 no jornal francês “Le Figaro”, foi o ponto de partida para o surgimento de várias vanguardas culturais que dominaram a Europa do século XX. No Manifesto, o poeta italiano Filippo Marinetti, exaltou a beleza das máquinas, a velocidade, a luz e a ruptura em comparação com as estátuas gregas. Conheça aqui a história de uma dos mais importantes movimentos do século XX:

Júlio Pomar (1926-2018), um dos artistas mais conceituados do século XX português, distinguido com numeroso prémios, com obra devidamente apreciada em incontáveis exposições, teve sempre a necessidade de “recorrer às palavras” e de estar perto delas. Não só acompanhou a literatura com ilustrações, como fez obra poética e letras de fados, muitos já musicados. Conheça mais sobre este fabuloso artista. 

Piet Mondrian é considerado um dos pioneiros do movimento artístico conhecido como De Stijl, que se caracterizou pela utilização de formas geométricas básicas, como linhas retas, quadrados e retângulos, e cores primárias. Saiba mais aqui sobre Piet Mondrian.

Nas cores da memória, Alfredo Luz (1951) cria nas suas pinturas um conjunto de fragmentos que são reunidos pelos seus sentidos e pensamentos. Dividido entre as vivências da vida rural e da urbana, concebe um discurso complexo sobre os seus olhares do mundo quotidiano. Saiba mais aqui.

Katherine Gray emprega as qualidades furtivas do vidro e a história do vidro soprado para expressar as suas ideias sobre questões maiores como o meio ambiente, a sociedade e a comunidade. A sua prática centra-se nas qualidades materiais do próprio vidro. Saiba mais aqui.

As suntuosas e perspicazes pinturas figurativas de Salman Toor retratam momentos íntimos e quotidianos da vida de jovens fictícios e queer, abrigados na cultura cosmopolita contemporânea. O seu trabalho oscila entre animador e angustiante, sedutor e comovente, convidativo e misterioso. Saiba mais aqui.

Nicola Samori é um artista visual italiano conhecido pelas suas pinturas e desenhos. Tem vindo a trabalhar com uma ampla variedade de técnicas e temáticas, mas é especialmente conhecido pelas suas representações de retratos e figuras humanas.