Quatro curtas-metragens que Man Ray fez de 1920 estão a ser relançadas com nova música da banda SQÜRL de Jim Jarmusch e Carter Logan. Saiba mais aqui.

Mas afinal, o que é uma prova de artista? Por que razão estas provas são tão valorizadas por colecionadores e entendidos da arte? E qual é a sua diferença face às edições regulares de uma obra? Neste artigo, exploraremos estas questões com profundidade, lançando luz sobre um tema que, apesar de técnico, ajuda a compreender melhor o funcionamento do mercado artístico e o processo criativo dos artistas.

Nobuyoshi Araki, um dos fotógrafos japoneses mais prolíficos e provocativos, desafia as fronteiras da arte contemporânea com uma obra que transcende convenções e questiona normas estéticas e sociais. Saiba mais aqui.

Avaliar o valor de uma obra de arte é um exercício complexo, que exige sensibilidade, conhecimento e, acima de tudo, atenção ao contexto em que essa obra existe. Ao contrário de outros bens materiais cujo valor pode ser medido por critérios mais objectivos, a arte desafia definições simples. O seu valor pode ser artístico, simbólico, histórico, afectivo ou económico — e muitas vezes é uma combinação de todos esses elementos. Uma obra não vale apenas o que custa, mas também o que representa, o que provoca e o que preserva.

Iván Larra é um escultor espanhol cuja obra se destaca pela exploração profunda da forma humana, especialmente do corpo feminino, e pela fusão entre tradições clássicas e uma visão contemporânea da arte. Saiba mais aqui.

Robert Frank é renomado fotógrafo e cineasta suíço-americano, que desafiou as convenções da fotografia com a revolucionária obra "The Americans" e "Me and My Brother". Descubra como Robert Frank redefinindo a narrativa visual e influenciando gerações. Conheça aqui a mente criativa por trás das lentes, cujo trabalho transcendeu fronteiras geográficas e estilísticas, moldando a forma como percebemos a arte fotográfica no século XX.

Neste artigo, analisamos a importância da assinatura e da tiragem nas obras gráficas, sublinhando o papel que desempenham na validação da obra, na sua valorização no mercado de arte e na relação entre o artista, a obra e o público

Quando o fotógrafo Robert Mapplethorpe foi diagnosticado com AIDS em 1986, aos 40 anos, a sua reação imediata foi destruir o trabalho que deixaria para trás. Depois de superar o choque inicial, no entanto, decidiu planear o seu espólio, o que levou à criação da Robert Mapplethorpe Foundation em 1988, um ano antes de sua morte. Saiba mais em P55.ART.

Antonio Saura, um dos mais destacados artistas espanhóis do pós-guerra, deixou um legado indelével no mundo da arte contemporânea. Saiba mais aqui.

Manolo Millares, um dos mais proeminentes artistas espanhóis do século XX, deixou uma marca indelével na história da arte contemporânea. O seu percurso artística singular e a sua abordagem inovadora à criação artística transformaram-lo um ícone do movimento Informalista e um pioneiro na exploração de materiais não convencionais. Saiba mais aqui.

Julian Schnabel, nasceu em 1951 no pulsante cenário artístico de Brooklyn, Nova York, emergeu como um ícone singular cuja influência transcende os limites tradicionais da expressão artística. A carreira artística multifacetada, marcada por uma ousadia inigualável, redefiniu não apenas a pintura, mas também a própria essência da criação visual contemporânea. Saiba mais aqui.

Neste artigo da P55.ART exploraremos o percurso artístico, as características distintivas e o impacto do artista Gonçalo Mabunda.

A Bauhaus, fundada por Walter Gropius em 1919, não era apenas uma instituição educacional, mas um movimento revolucionário que unia artes plásticas, artesanato e tecnologia sob um mesmo teto. Saiba mais aqui.

Neste artigo, mergulharemos nas características distintivas das obras de Anke Blaue, explorando a sua paleta vibrante, gestos expressivos e a profundidade emocional que permeia cada traço. Além disso, examinaremos o porquê de investir não apenas nas suas obras, mas também na visão artística única que ela traz ao mundo da arte contemporânea. Através da jornada de Anke Blaue, descobriremos as infinitas possibilidades da expressão abstrata e o poder duradouro da arte como uma forma de conexão humana e transcendência. Saiba mais aqui.