Os primeiros impressionistas espantaram os amantes da arte ao remarem contra a maré das regras da pintura académica. Seguindo o exemplo de pintores como Eugène Delacroix e J. M. W. Turner, os impressionistas criaram quadros onde a cor tinha precedência sobre as linhas e contornos. As livres pinceladas de artistas como Monet ou Degas, modificaram a história da arte desde então. Conheça a fantástica história deste movimento que alterou a nossa visão sobre os princípios da arte.
Na segunda parte do século XX, vemos a explosão da street art ou arte urbana, como forma de expressão e comunicação de uma mensagem ou marca através de imagens, ilustrações ou símbolos no espaço público. A prática do graffiti cresceu, inicialmente em Nova Iorque, mas rapidamente se estendeu com firmeza noutras cidades contemporâneas, desafiando assim os cânones vigentes das praticas artísticas. Saiba neste artigo quais foram os dois artistas portugueses que se demarcaram neste meio.
O cubismo foi um movimento das vanguardas do início do século XX, que se caracterizou pelo abandono da perspectiva clássica e fragmentação das formas ao representar os objetos de forma tridimensional numa superfície bidimensional. As origens deste movimento concebido por apenas dois artistas, é normalmente identificada com a criação da famosa pintura de Demoiselles d’Avignon por Pablo Picasso, contudo foi a partir das obras de Paul Cézanne que este surgiu. Descubra mais sobre este movimento no novo artigo.
O abstracionismo ou arte abstrata foi um movimento artístico integrado nas vanguardas modernistas européias. Rompendo com antigos paradigmas, expressaram-se fugindo da própria realidade, de forma abstrata com traços e sobretudo com cor. Com a arte abstrata foi dada a possibilidade ao espectador de interpretar as formas geométricas e a exploração dos pigmentos livremente. Conheça neste artigo os principais artistas deste movimento.
Nas Artes Plásticas a temática de animais é recorrente, desde dos primórdios da humanidade pelo interesse constante do Homem em representá-lo devido a fatores culturais, históricos, sociais, religiosos, científicos e éticos. Para compreendermos como a sociedade de cada respetiva época abordou a representação animal, neste artigo percorremos os termos criativos e sociais, desde o início da humanidade até à atualidade.
A temática da paisagem esteve constantemente relacionada com a afirmação dos principais movimentos artísticos, sobretudo a partir do Renascimento. Ao longo do tempo, este género que retrata montanhas, rios, pontes ou espaços arquitetónicos, sofreu modificações em termos de meios e linguagens artísticas. Atualmente, é notável a sua relevância no domínio das belas-artes; contudo, durante vários séculos, para a academia esta foi considerada inferior em relação aos outros géneros. De forma a entendermos como os artistas representam esta temática na contemporaneidade, abordaremos a ideia artística de paisagem, desde do renascimento, passando pelo barroco, romantismo e pós-guerra.
Surrealismo é um movimento artístico e literário que surgiu na década de 1920, liderado por André Breton. O objetivo do surrealismo é explorar o inconsciente e os sonhos através da arte e da literatura. Conheça mais sobre este movimento.
A Pop Art é um movimento artístico que surgiu, no Reino Unido e nos Estados Unidos, em meados do século XX, e representou um desafio às tradicionais “Belas Artes”. Saiba mais aqui.