David Hockney ist einer der einflussreichsten britischen Künstler dieses Jahrhunderts, der vor allem für seine farbenfrohen und lebendigen ikonischen Gemälde bekannt ist, die kalifornische Schwimmbäder, lebendige Landschaften von Yorkshire und Porträts seiner Freunde und Familie zeigen. Seine Arbeiten spiegeln ein Interesse am modernen Leben und an der Populärkultur wider, mit einem spielerischen, ironischen und unverwechselbaren Ansatz. Möchten Sie mehr über David Hockney erfahren? Lesen Sie weiter, um fünf Fakten über den Künstler zu entdecken, die Sie wahrscheinlich noch nicht kennen.
Von den insgesamt acht Ausstellungen werden sieben ihre absolute Premiere in Serralves sein. „A Balancing Line“ von Alexander Calder ist ab Juni erhältlich. Das Serralves-Museum wird in dem Jahr, in dem die Ausstellung mit Werken von BPP - Banco Privado Português eröffnet wird, einen neuen Flügel bekommen. „Ein Teil davon war schon da, dieses Jahr wird alles da sein, ab dem Frühjahr“, verrät der Präsident der Serralves-Stiftung während der Präsentationskonferenz des Programms 2023. Hier erfahren Sie mehr.
Der Februar ist der perfekte Monat für Kunstliebhaber, um das Angebot von Galerien und Museen zu erkunden. Während die Winterausstellungen in vollem Gange sind, gibt es viel zu sehen und zu genießen. In diesem Artikel werden wir die fünf aufregendsten Ausstellungen erkunden, die diesen Monat eröffnet werden und einen Besuch wert sind. Von historischen Gemälden bis hin zu zeitgenössischen Installationen ist für jeden etwas dabei. Schnappen Sie sich Ihren Kalender und buchen Sie einen Besuch dieser unglaublichen Ausstellungen.
Kathy Halbreich, die geschätzte Leiterin der Robert Rauschenberg Foundation of New York, wird im Mai nach mehr als fünf Jahren an der Spitze zurücktreten. Bei der Rauschenberg Foundation betreute er alle Angelegenheiten im Zusammenhang mit Robert Rauschenberg, einem der bemerkenswertesten Künstler der New Yorker Szene der Nachkriegszeit. Erfahren Sie hier mehr.
Integriert in den Kontext der Entstehung der Postmoderne, das Werk von Pedro Calapez sie entwickelte sich außerhalb der ungeregelten Erzählungen um die Rückbesinnung auf Malerei und Skulptur. Seine Arbeiten basieren auf der Disziplin des Zeichnens und werden in der Regel mit großer methodologischer Strenge durch Stücke erforscht, die durch die Aneignung, Dekontextualisierung und Rekontextualisierung populärer oder gelehrter Bilder gekennzeichnet sind oder nicht, die mit der Populärkultur der Comics oder mit imaginären und zerstörten Architekturen verbunden sind die Piranesi im 17. Jahrhundert erdacht und gezeichnet hat. Erfahren Sie hier mehr über den Künstler.
Moon Is the Oldest TV dreht sich um Paiks Kindheit in Korea und geht darauf zurück, während er Paiks Erfolg in New York und seinen Aufstieg zum weltweit beliebtesten Videokünstler nachzeichnet – ein Ruf, den er noch heute, 17 Jahre nach Ihrem Tod, aufrechterhält. Dies ist nicht nur eine Dokumentation über einen beliebigen Künstler, sondern eine koreanisch-amerikanische, und es ist diese Besonderheit, die Kims Film eine gewisse Bedeutung im überfüllten Feld der Paik-Studien verleiht.
„Ice Merchants“, ein Film von João Gonzalez, ist einer der 5 Nominierten für den Oscar für den besten animierten Kurzfilm, dessen Gewinner am 12. März bekannt gegeben werden. Es ist das erste Mal in der Geschichte des portugiesischen Kinos, dass ein Film diese Stufe der American Academy Awards erreicht. Erfahren Sie hier mehr.
Fernando Rego, Inhaber eines visionären Geistes, hat durch seinen Puls einen der derzeit 10 größten Versicherungsmakler in Portugal geschaffen. In einem Interview mit dem P55.ART Magazine spricht Pedro Rego, CEO von F. Rego, über Versicherungen, Kunst und Investitionen. Erfahren Sie hier mehr.
Jaume Plensa ist bekannt für seine Skulpturen von riesigen menschlichen Köpfen aus verschiedenen Materialien wie Glas, Edelstahl und Harz. Diese Skulpturen stellen meist die Köpfe von Kindern oder Jugendlichen dar und sind oft von nachdenklichen oder verträumten Gesichtsausdrücken geprägt. Erfahren Sie hier mehr.
Antonio Lopez García war ein spanischer Künstler, der 1936 in Tomelloso, Ciudad Real, Spanien, geboren wurde und als einer der größten zeitgenössischen spanischen Künstler und eine der größten Figuren der spanischen Malerei des 20. Jahrhunderts gilt. Er war bekannt für seine realistischen Gemälde, die den Alltag in Madrid darstellen, und für seine akribische Liebe zum Detail sowie für seine Fähigkeit, die Atmosphäre und Qualität des natürlichen Lichts einzufangen. Seine Werke sind in mehreren Museen und Privatsammlungen vertreten.
Bewerbungen für die nächste Ausgabe von JUSTLX – Feira de Arte Contemporânea de Lisboa sind möglich, die dieses Jahr vom 25. bis 28. Mai stattfindet und wieder im Kongresszentrum von Lissabon stattfindet. Erfahren Sie hier mehr.
Manuel Borja-Villel, der in den letzten 15 Jahren das Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía in Madrid leitete, wird in diesem Frühjahr nicht wiedergewählt. Laut der spanischen Zeitung El País wird er im Januar zurücktreten. Erfahren Sie hier mehr.
Der Galerist und Kunstsammler Mário Teixeira da Silva starb heute Morgen im Krankenhaus Santa Maria in Lissabon an den Folgen von Diabetes. Die Beerdigung findet am Dienstag auf dem Olivais-Friedhof in Lissabon statt.
Eduardo Chillida (1924–2002) war ein spanischer Bildhauer, der für seine monumentalen Werke aus Stahl, Stein und Beton bekannt war. Seine Skulpturen zeichnen sich oft dadurch aus, dass sie massiv, abstrakt und minimalistisch sind und einen starken Bezug zur natürlichen Landschaft haben. Er war auch ein Verfechter öffentlicher Kunst und platzierte viele seiner Skulpturen im öffentlichen Raum. Eduardo Chillida Er gilt weithin als einer der bedeutendsten Bildhauer des 20. Jahrhunderts und seine Werke sind in Museen und Privatsammlungen vertreten.