Alexandre Farto aka Vhils wurde zu einem internationalen Phänomen, vor allem wegen seiner Wandmalereien im öffentlichen Raum, zu Ehren von José Saramago, Zeca Afonso und anderen. Erfahren Sie hier mehr über den berühmten Urban-Art-Künstler.
      
    
  
  
      
        Von einem sehr frühen Alter an,Keith Haring (1958-1990) entwickelte eine Liebe zum Zeichnen. Er begann mit der Hilfe seines Vaters und Einflüssen aus der Popkultur um ihn herum zu zeichnen, Dr. Seuss und Walt Disney. Er studierte zwei Semester an der Ivy School of Professional Art in Pittsburgh, brach das Studium jedoch ab, weil ihn das Berufsleben als Werbegrafiker nicht interessierte. Er studierte und arbeitete weiterhin alleine und hatte 1978 seine erste Einzelausstellung seiner Arbeiten im Pittsburgh Center for Arts and Crafts. Entdecken Sie die Geschichte von Keith Haring. 
      
    
  
  
      
        Der Tag der Arbeit ist an diesem Samstag, dem 1. Mai. Das Datum symbolisiert die gemeinsame Anstrengung der Arbeitnehmer, die Arbeitszeit zu verkürzen und die Arbeitsbedingungen zu verbessern. Im Laufe der Jahrhunderte war die bildliche Darstellung der Arbeiterklasse als Hauptthema in der bildenden Kunst kaum zu finden.
  
  
Um dieses besondere Datum zu feiern, werden wir die Entstehung der Neorealismus-Bewegung in Portugal und die Wirkung der Werke des Künstlers analysieren Júlio Pomar in der portugiesischen Gesellschaft.
      
        Da Kunst oft ein Ventil für die menschliche Erfahrung bietet, ist es keine Überraschung, dass mütterliche Beziehungen und Mutterschaft Themen waren, die von vielen Künstlern erforscht wurden. Mutter zu sein ist eine komplexe Arbeit und hier finden Sie eine Auswahl von Künstlern, die sich mit dem Thema auseinandergesetzt haben, indem sie ihre eigene Mutter oder die intimen Momente zwischen Mutter und Kind porträtiert haben. Entdecken Sie im Format Malerei, Fotografie und Skulptur einige der berühmtesten Mütter der Kunst.
      
    
  
  
      
        Jeden Tag werden neue Werke von Künstlern aus der ganzen Welt zu P55.ART hinzugefügt. In dieser neuen Serie heben wir Kunstwerke hervor, die von unseren Nutzern intensiv recherchiert wurden. Suchen und finden Sie neue Jobs, in die Sie sich verlieben werden.
      
    
  
  
      
        In den späten 1990er Jahren der anonyme französische Künstler Invader begann, Keramikmosaiken von Space Invaders – verpixelte Charaktere aus dem gleichnamigen Videospiel – in den Straßen von Paris zu verkleben. Invander hat seine Liste um Pac-Man und andere beliebte 8-Bit-Zeichen. Heute schmücken seine Werke Städte auf der ganzen Welt, von Los Angeles bis Kathmandu.Entdecken Sie hier fünf Fakten über diesen fantastischen Künstler.
      
    
  
  
      
        Investieren in Manuel Cargaleiro? Maler und Keramiker, Manuel Cargaleiro ist eine Referenz in der portugiesischen Kunst von der Mitte des 20. Jahrhunderts bis heute. Er ist einer der letzten Maler, der sich der bekannten Pariser Schule und der Bewegung der lyrischen Abstraktion anschloss. Erfahren Sie hier, warum Sie investieren sollten.
      
    
  
  
      
        Fünf Jahre vor Johann Wolfgang von Goethes Theorie der Farben veröffentlichte die englische Künstlerin Mary Gartside ihre eigene Herausforderung an Isaac Newtons Ideen – dennoch verschwand Mary Gartside aus der Geschichte, wie Kelly Grovier schreibt. 1805 tat eine wenig bekannte englische Künstlerin und Hobbymalerin, was noch keine Frau zuvor getan hatte: Sie veröffentlichte ein Buch zum Thema Farbtheorie. Obwohl nur wenige Details aus Mary Gartsides Leben und Karriere erhalten sind, offenbart ihr beispielloser Band An Essay on Light and Shade, on Colors, and on Composition in General Beweise für ihr außergewöhnliches kreatives Genie.
      
    
  
  
      
        Was sind die berühmtesten Gemälde über das Leben von Jesus Christus? Lernen Sie die Geschichte von Ostern bis zehn kennenzarte Gemälde über die religiösen Episoden, rund um Tod und Auferstehung Jesus Christus hier.
      
    
  
  
      
        Wer ist es Paula Rego? Der berühmte portugiesische Künstler Paula Rego, kämpfte und arbeitete hartnäckig daran, sich in der künstlerischen Szene durchzusetzen, und hatte anfangs große Schwierigkeiten, seine Bilder zu verkaufen. Sie ist derzeit eine der bekanntesten Malerinnen in Portugal und international. Hier sind sieben Fakten über Paula Rego.
      
    
  
  
      
        Jeden Tag werden neue Werke von Künstlern aus der ganzen Welt zu P55.ART hinzugefügt. In dieser neuen Reihe Trending Artists heben wir Kunstwerke hervor, die von unseren Nutzern intensiv recherchiert wurden. Suchen und finden Sie neue Jobs, in die Sie sich verlieben werden.
      
    
  
  
      
        Sara Antónia Matos, Direktorin und Kuratorin des Atelier-Museums Júlio Pomar, stimmte zu, 10 paradigmatische Werke von auszuwählen und für den Observer zu kommentieren Júlio Pomar. Bei dieser Auswahl, die Werke von 1946 bis 2011 umfasst, lassen sich auch bei thematischen Wiederholungen Veränderungen in Stil und Technik beobachten. Der portugiesische Künstler Júlio Pomar der an der António Arroio School of Decorative Arts und an der Superior School of Fine Arts in Lissabon und Porto studierte, gilt noch heute als neorealistischer Maler, der sich in der Kunst als Form des sozialen Protests engagiert. Aus dieser Protestzeit stammen „Gadanheiro“ und „O Almoço do Trolha“, Gemälde mit einer klaren Botschaft gegen den damaligen Konservatismus und die Diktatur. Reise durch die Karriere von Júlio Pomar, durch die Entscheidungen von Sara Antónia Matos.
      
    
  
  
      
        Vhils wuchs in Seixal auf, einem industrialisierten Vorort auf der anderen Seite des Flusses von Lissabon, der Hauptstadt Portugals, und wurde tiefgreifend von den Veränderungen beeinflusst, die durch die intensive Stadtentwicklung des Landes in den 1980er und 1990er Jahren verursacht wurden.Alexandre Farto war besonders inspiriert von der Art und Weise, wie Stadtmauern die sozialen und historischen Veränderungen, die um sie herum stattfinden, aufnehmen. Entdecken Sie fünf ikonische Kunstwerke aus Vhils.
      
    
  
  
      
        Yayoi Kusama ist einer von ihnen Künstler wichtigsten unserer Zeit, das die Öffentlichkeit mit seinen immersiven Installationen „Infinity Mirror Rooms“ mit einer Ästhetik, die Licht, Tupfen und Kürbisse umfasst, verzaubert hat. A Künstler Bekannt wurde die Avantgarde in den 1960er Jahren in New York, wo sie provokative Happenings inszenierte und halluzinatorische Bilder aus Schleifen und Punkten ausstellte, die sie „Infinite Networks“ nannte. Yayoi Kusamain beeinflusste mehrere Künstler wie z Andy Warhol und ahnte den Aufstieg der feministischen Kunst und Pop. Entdecken Sie drei Künstler von dem P55.ART mit einer Sprache, die Yayoi Kusama nahe steht.
      
    
  
  
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
