Poeta, pintor e referência fundamental do surrealismo português, Mário Cesariny é tido como uma das maiores vozes da poesia portuguesa do século XX, sendo de destacar ainda o seu trabalho de antologista, compilador e historiador, um tanto polémico, das atividades surrealistas em Portugal.

Andy Goldsworthy, escultor e fotógrafo britânico, transforma materiais naturais em arte efémera e permanente, explorando a relação entre humanos e natureza.

A obra de Nan Goldin é autobiográfica, documentando as situações social à sua volta, tal como o cenário new-wave pós-punk, a subcultura gay, a comunidade LGBTQI+, a crise do HIV nas grandes cidades e a relação com o consumo de heroína e opiáceos. Conheça mais sobre a vida e obra da fotógrafa americana Nan Goldin neste artigo.

Jeff Koons é um artista contemporâneo americano conhecido pelas suas esculturas coloridas e brilhantes que exploram temas de consumismo e popularidade. Atualmente é considerado um dos artistas mais bem sucedidos e mais influentes, e suas obras são frequentemente vendidas por milhões de dólares em leilões de arte. 

Alex Katz é um artista americano nascido em 1927 em Brooklyn, Nova York, conhecido pelas sua pintura figurativa contemporânea, que muitas vezes apresenta retratos de pessoas em ambientes urbanos e paisagens naturais. Saiba mais neste artigo.

Pintor, ceramista e criador multifacetado, a sua obra destaca-se pela celebração da cor, pelo diálogo constante entre pintura e cerâmica e por uma trajetória internacional que o tornou num dos artistas portugueses mais reconhecidos fora de portas. Este artigo pretende explorar três dimensões centrais da sua obra e carreira: a cor como linguagem plástica, a cerâmica como território de invenção e memória e a sua presença no mercado da arte, que reflete tanto o valor cultural do artista como as transformações do colecionismo contemporâneo.

No mundo da arte contemporânea, poucos nomes ressoam com o mesmo fervor inovador de Bruce Nauman. Um artista visionário que passou mais de cinco décadas desafiando os limites do que a arte pode ser, o trabalho de Bruce Nauma desafia categorizações e questiona as definições convencionais da expressão artística. Saiba mais aqui.

Explore o legado e o mercado de Júlio Pomar, um dos maiores nomes da arte portuguesa contemporânea. Conheça a sua importância cultural e o valor das suas obras em leilões e galerias.

Uma das mais famosas artistas americanas do século XX, Georgia O'Keeffe, marcou a história da arte com as suas pinturas abstratas e representações intensas de flores, crânios e paisagens do sudoeste americano. Saiba mais aqui.

Afastando-se da representação fiel, a abstração é uma categoria que se formou na arte ocidental no século XX, a partir de artistas como Jackson Pollock, Willem de Kooning e Mark Rothko. Gosta de arte abstrata? Descubra neste artigo 10 artistas com obras de arte abstratas.

Joan Miró foi um pintor espanhol modernista e um dos mais importantes artistas do século XX. Foi um dos líderes do movimento surrealista, um movimento artístico que surgiu na década de 1920 e que buscava explorar o inconsciente através da arte. Ficou conhecido pelas suas pinturas abstratas e esculturas, que combinavam elementos da arte moderna com temas surrealistas. 

Maria Helena Vieira da Silva é uma figura imponente na história da arte do século XX, cujo legado transcende fronteiras e categorias estilísticas. A sua carreira artística foi marcada por uma exploração intrépida da abstração geométrica, levando-a a criar obras que desafiam as noções tradicionais de espaço, forma e cor. Saiba mais aqui.

Entre o movimento Arte Pop e uma incisiva crítica à sociedade contemporânea, emerge a figura influente do artista alemão Peter Klasen. Saiba mais aqui.

Günther Förg (1952-2013) é uma figura central na arte contemporânea, cujo trabalho desafia e redefine as fronteiras entre pintura, escultura e fotografia. Nascido em Füssen, Alemanha, Förg emergiu no cenário artístico internacional com uma abordagem inovadora que funde o minimalismo com uma rica exploração dos materiais e da forma. A sua carreira, que abrange desde as suas primeiras pinturas monocromáticas até às suas esculturas de bronze e chumbo, revela um compromisso contínuo com a experimentação e a análise crítica do Modernismo e das suas heranças. Saiba mais aqui.