Fernanda Fragateiro ist eine renommierte portugiesische Künstlerin, die für ihre Skulpturen und Installationen bekannt ist, die die Beziehungen zwischen Kunst, Architektur und Raum erforschen. Erfahren Sie hier mehr.
Eine Retrospektivausstellung des britischen Bildhauers Tony Cragg mit mehr als 50 Werken wird am Donnerstag um 18:30 Uhr im Nationalmuseum für zeitgenössische Kunst – Museu do Chiado (MNAC-MC) eröffnet und erstreckt sich auf Plätze in Lissabon. Erfahren Sie hier mehr.
Dieses Buch ist „Arquivo Sofia Coppola: 1999-2023“, der erste Band der Regisseurin, der ihre Arbeit erzählt. Obwohl es wie ein robustes Bildband aussieht, sieht Coppola es lieber als „Sammelalbum“, das die Atmosphäre ihres kreativen Raums wiedergibt. „Für mich kommt dieses Buch einem Besuch in meinem Büro und dem Anblick all der Dinge, die sich um meinen Schreibtisch herum stapeln, am nächsten“, sagte Sofia Coppola gegenüber Vogue. Erfahren Sie hier mehr.
Am 25. Oktober, dem Geburtstag von Paulo Mendes da Rocha, feiert Casa da Arquitectura den Architekten mit freiem Eintritt zu den Ausstellungen und zwei Veranstaltungen: einem Gespräch, das Freunde und Mitarbeiter des brasilianischen Pritzker (Nuno Sampaio, Fernando Serapião, Inês) zusammenbringt Lobo und Martin Corullon) und die Veröffentlichung der Doppelausgabe von Revista Monolito, die den Häusern von Mendes da Rocha gewidmet ist und exklusiv bei Casa da Arquitectura erhältlich ist. Der Eintritt ist frei.
Der Kauf alter Meister, sei es ein majestätisches Gemälde der italienischen Renaissance oder eine detailreiche Barockskulptur, ist eine Reise, die über den bloßen Erwerb eines Stücks hinausgeht. Es ist eine Wahl, die es uns ermöglicht, in die Geschichte einzutauchen. Erfahren Sie mehr in diesem Artikel.
Antony Gormley ist eine zentrale und einflussreiche Figur der zeitgenössischen Kunstszene. Antony Gormley ist bekannt für seine Skulpturen und Installationen, die die Beziehung zwischen dem menschlichen Körper und dem Raum erforschen. Er stellt traditionelle Konventionen der Bildhauerei in Frage und lädt uns ein, zu hinterfragen, wo die Menschheit im Verhältnis zur Natur und zum Kosmos steht. Erfahren Sie hier mehr.
Lucio Muñoz, einer der bedeutendsten spanischen Künstler des 20. Jahrhunderts, hinterließ ein bleibendes Erbe in der spanischen und internationalen Kunstszene. Erfahren Sie mehr in diesem Artikel.
Luis Feito Ein Name, der in der Kunstwelt Anklang findet, ist ein außergewöhnliches Beispiel für dieses Erbe. Erfahren Sie in diesem Artikel mehr über sein Leben und Werk.
José María Sicilia, einer der renommiertesten zeitgenössischen Künstler Spaniens, ist eine Persönlichkeit, deren Werk die konventionellen Grenzen der Kunst überschreitet. mehr darüber wissen José María Sicilia in diesem Artikel.
Marlene Dumas, eine der bedeutendsten Künstlerinnen der zeitgenössischen Kunstszene, überschreitet in ihrer Arbeit die konventionellen Barrieren menschlicher Darstellung. Erfahren Sie mehr über das Leben und Werk von Marlene Dumas in diesem Artikel.
Die Serralves-Stiftung hat gestern das Westgebäude des Museums für zeitgenössische Kunst in Porto eingeweiht, das die Ausstellungsfläche der Institution zwei Jahre nach der Eröffnung der öffentlichen Ausschreibung um mehr als 40 % vergrößern wird. Erfahren Sie hier mehr.
Die LAMB-Galerie in London eröffnet im November die Ausstellung „Surrealismus und Hexerei“, die Werke von 10 vom Surrealismus inspirierten Künstlerinnen, darunter auch Portugiesinnen, vereint Paula Rego, um die Figur der Hexe in der Kunst zu analysieren. Erfahren Sie hier mehr.
José Manuel Broto Gimeno ist einer der bedeutendsten spanischen Künstler der zeitgenössischen Kunstszene. Seine künstlerische Karriere und seine bedeutenden Beiträge zur Welt der Malerei machen ihn zu einer bemerkenswerten Figur in der Abstraktion und den künstlerischen Avantgarde-Strömungen. Dieser Artikel beleuchtet sein Leben, seine Arbeit und seinen Einfluss auf die Kunstwelt.
Das Werk und Vermächtnis von Elena Asins, einer bemerkenswerten Persönlichkeit der zeitgenössischen Kunst, überschreitet die konventionellen Grenzen des künstlerischen Ausdrucks. In diesem Artikel werden wir das Leben, die Arbeit und den Einfluss von Elena Asins im Detail untersuchen und ihre Beiträge zur Entwicklung der Kunst und ihr bleibendes Erbe in der zeitgenössischen Kunstszene hervorheben.