2022 hat in vielerlei Hinsicht gepunktet! Endlich hatten wir die Rückkehr zum normalen Leben wie vor der Pandemie, es gab viele wichtige Auktionen, das Vertrauen in den Kunstmarkt wurde erneuert, wir hatten die Rückkehr von Kunstmessen und einige großartige persönliche Ausstellungen. Gleichzeitig fanden bestimmte politische Probleme, die während der Pandemie an Dynamik gewonnen hatten, angesichts neuer und anhaltender Ungerechtigkeiten in diesem Jahr einen neuen Ausdruck. Entdecken Sie hier die eindrucksvollsten Momente in der Kunstwelt im Jahr 2022.
Pantone, die internationale Marke, die für die Schaffung des größten Farbsystems der Welt verantwortlich ist, hat den Ton für das neue Jahr veröffentlicht. Pantone 18-1750, genannt Viva Magenta, erforscht die Dynamik zwischen künstlicher Intelligenz und menschlicher Kreativität, um die „Magentaverse“ zu erschaffen. Erfahren Sie hier mehr.
Die Staatsanwaltschaft hat die Ermittlungen zum Verschwinden von 94 Werken aus der staatlichen Sammlung zeitgenössischer Kunst eingestellt, teilte die Generalstaatsanwaltschaft (PGR) an diesem Dienstag der Agentur Lusa mit.Der DGPC-Bericht warnte davor, dass „das Vorhandensein von zu lokalisierenden Werken eine Schwachstelle in der Sammlung“ zeitgenössischer Kunst darstelle. Erfahren Sie hier mehr.
Große Namen der zeitgenössischen Kunst wie Marina Abramović, Cindy Sherman und Kara Walker unterzeichneten einen offenen Brief, in dem sie die theokratische Herrschaft im Iran anprangerten und ihre Solidarität mit dortigen Aktivisten zum Ausdruck brachten. Die Bevölkerung ist verärgert und Aktivisten protestieren seit mehr als zwei aufeinanderfolgenden Monaten nach dem Tod von Mahsa Amini, der starb, nachdem er von der iranischen Sittenpolizei geschlagen worden war, weil er seinen Hijab, ein obligatorisches Kleidungsstück für Frauen, falsch trug.
Aus dem Nichts wurde die Fotobearbeitungs-App LensaAI zu einem Riesenerfolg, als sie ihre Magic Avatar-Funktion einführte, die KI-Porträts in einer Vielzahl von Stilen erstellt.Künstler, die der Verwendung von KI-Imagern misstrauisch gegenüberstanden, wurden jedoch besorgt, als sie sahen, dass scheinbar Unterschriften in die Ecken vieler dieser KI-Porträts gekritzelt waren. Einige Künstler behaupten, dies könnte beweisen, dass LensaAI Arbeiten gestohlen hat, die Wasserzeichen oder Unterschriften enthielten, die Künstler verwenden, um Diebstahl zu verhindern.
Zwei verwirrte Polizisten stürmten am Sonntag eine Londoner Galerie, Berichten zufolge unter der falschen Annahme, dass die Skulptur einer gebeugten Frau eine echte Person sei, die Hilfe benötigt.Die Arbeit wurde von Steve Lazarides in Auftrag gegeben, dem Händler hinter dem Laz Emporium und einem ehemaligen Agenten von Banksy. die Skulptur,Kristina (2022), das auf der Schwester der Galeristin basiert, zeigt eine lebensgroße Frau mit langen blonden Haaren und gelber Kapuze, die scheinbar bewusstlos ist, den Kopf in einer Suppenschüssel vergraben.
Nichts passt besser zu einer Tasse heißer Schokolade oder einem Glas Wein als ein Weihnachtsfilm. Um Sie in einer warmen und entspannten Stimmung zu halten, schlagen wir 10 Filme vor, von alten Klassikern bis hin zu aktuellen Kinoproduktionen. Backe Weihnachtsplätzchen und starte jetzt deinen Filmmarathon!
In letzter Zeit sind Kunstwerke aufgrund von Vandalismus regelmäßig in den Nachrichten aufgetaucht. Aber was bringt eine Person dazu, ein geliebtes Kunstwerk zu zerstören? Faktoren sind oft sehr unterschiedlich. Die Politik spielt oft eine Rolle, wie dies bei den vielen jüngsten Protesten der Fall war, die von Klimaaktivisten auf der ganzen Welt in Museen geführt wurden. Oft können auch persönliche Interessen im Vordergrund stehen, wie bei einer Vielzahl junger Provokateure, die es auf die Kunstwerke anderer abgesehen haben, manchmal sogar als Teil ihrer eigenen künstlerischen Praxis. In jedem Fall bleibt jedoch das Grundmotiv dasselbe: Verwirrung zu stiften, indem das Erscheinungsbild oder der Ruf der Kunst, die die Menschen so gut kennen, gestört wird. Entdecken Sie hier 14 Fälle von Vandalismus in der Kunstwelt.
Ein Gemälde von Piet Mondrian aus den 1930er Jahren wurde bei einer Auktion in New York für 51 Millionen Dollar versteigert. Das Stück wurde zuletzt 1983 für 2,15 Millionen US-Dollar verkauft, was heute 6,4 Millionen US-Dollar (5,4 Millionen Pfund) entspricht. Der Leiter der Abteilung für impressionistische und moderne Kunst bei Sotheby's, wo das Gemälde versteigert wurde, beschrieb den Kauf als "ein einmaliges Ereignis".
Der britische Stadtkünstler Banksy hat bestätigt, dass er sieben Wandbilder an verschiedenen Orten in der Ukraine geschaffen hat, darunter die Hauptstadt Kiew, der Vorort Irpin und die Stadt Borodyanka – die zu den Orten gehören, die am stärksten von russischen Bombenangriffen getroffen wurden.
Es gab Spekulationen, dass der namenlose Künstler in dem vom Krieg heimgesuchten Land war, nachdem letzte Woche drei Werke gesehen wurden. Erfahren Sie hier mehr.
Es gab Spekulationen, dass der namenlose Künstler in dem vom Krieg heimgesuchten Land war, nachdem letzte Woche drei Werke gesehen wurden. Erfahren Sie hier mehr.
Der Fauxpas wurde erst in diesem Jahr von der Kuratorin Susanne Meyer-Büser bei der Planung von „Mondrian. Evolution“, eine neue Ausstellung, die der Moderne in der Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen K20 in Düsseldorf gewidmet ist. Das Werk gelangte 1980 in die Sammlung des Museums.SSausanne Meyer-Büser erklärte auf der Pressekonferenz, dass sie diesen Fehler erst entdeckt habe, als sie mehr über die Vergangenheit des Werks recherchiert und im Atelier der Künstlerin eine Fotografie aus dem Jahr 1944 gefunden habe. Hier erfahren Sie mehr.
Am 2. November um 21.30 Uhr zeigt die Kulturplattform Underdogs im Saal Manoel de Oliveira des mythischen Kinos São Jorge...
In der vergangenen Woche zog die Kunstmesse Frieze die Aufmerksamkeit von Kunstliebhabern in London auf sich, aber am Freitag änderte sich alles. Plötzlich stand die Nationalgalerie im Rampenlicht, wo Klimaaktivisten einen Protest veranstalteten, der ein Gemälde von Vincent van Gogh zu bedrohen schien. Van Gogh. Die Aktivisten, die Teil der Just Stop Oil-Gruppe sind und sich auf den Klimawandel konzentrierten, bewarfen Sunflowers mit Tomatensuppe Van Gogh, ein wichtiges Beispiel des postimpressionistischen Stils und einer der vielen Schätze der National Gallery.
Paul Bettany und Jeremy Pope werden ihre Rollen in The Collaboration wiederholen, das zeigt, wie Künstler Andy Warhol Es ist Basquiat arbeiteten in den 1980er Jahren in New York zusammen. Zwei der größten Künstler des 20. Jahrhunderts sind die Inspirationsquelle für die Inszenierung eines imaginären Gesprächs in Young Vics Erfolgsstück The Collaboration, das vom vierfachen Oscar-Nominierten Anthony McCarten geschrieben wurde. Jetzt das Drama um Andy Warhol und Jean-Michel Basquiat steht kurz vor dem Transfer zum Broadway und wurde auch in einen Spielfilm adaptiert, der nächsten Monat mit den Dreharbeiten beginnen wird.