Die in Mumbai geborene Kuratorin und Autorin Zasha Colah wurde ausgewählt, um die dreizehnte Berlin Biennale zu kuratieren, die im Sommer 2025 stattfinden soll. Colah wurde Anfang des Jahres gemeinsam mit Francesca Verga zum künstlerischen Leiter der ar/ge kunst Bozen ernannt Norditalien, Provinz Südtirol. Erfahren Sie hier mehr.
Almada Negreiros war eine zentrale Figur des portugiesischen Modernismus, einer künstlerischen und literarischen Bewegung, die zu Beginn des 20. Jahrhunderts entstand und die versuchte, mit traditionellen Konventionen zu brechen und neue Ausdrucksformen zu erforschen. Erfahren Sie hier mehr.
Die Tate Modern in London zeigt ihre erste große Ausstellung zeitgenössischer afrikanischer Fotografie und erklärt, dass sie das Medium als Werkzeug zum Aufbau der Welt betrachtet. Erfahren Sie hier mehr.
Die Rokoko-Bewegung war ein künstlerischer und architektonischer Stil, der im 18. Jahrhundert in Europa, hauptsächlich in Frankreich, entstand. Es entwickelte sich als Reaktion auf den Barockstil und zeichnete sich durch eine großartige und dramatische Ästhetik aus. Das Rokoko wiederum zeichnete sich durch einen leichteren, filigraneren und kunstvolleren Ansatz aus. Erfahren Sie hier mehr.
Jacques-Louis David war ein renommierter französischer neoklassizistischer Maler, der von 1748 bis 1825 lebte und als einer der bedeutendsten Künstler des 18. Jahrhunderts und als einer der bedeutendsten in der Geschichte der westlichen Kunst gilt. Erfahren Sie hier mehr.
Zeno Erfahren Sie hier mehr.
Basierend auf dem Satz „Mein Körper ist dein Körper“, einer Neuinterpretation von Rui Órfão auf der Grundlage der Arbeit von Ernesto de Sousa, startet der Círculo de Artes Plásticas de Coimbra eine Herausforderung an die Künstlergemeinschaft, aus der drei neue künstlerische Projekte ausgewählt werden die drei Monate lang im CAPC-Hauptquartier koexistieren wird. Erfahren Sie hier mehr.
Ângela Ferreira ist eine portugiesische bildende Künstlerin, die für ihre Praxis bekannt ist, die sich mit Themen im Zusammenhang mit Geschichte, Politik, Kultur und Identität beschäftigt. Erfahren Sie hier mehr.
Bridget Riley ist eine renommierte britische Künstlerin, die als eine der Hauptfiguren der Op-Art-Bewegung bekannt ist. Erfahren Sie hier mehr.
Eine Sonderedition des innovativen Shell-Stuhls von Charles und Ray Eames aus dem Jahr 1950 wird neu aufgelegt – komplett mit seinem Originaldesign. Der Stuhl war eine Zusammenarbeit zwischen Charles und Ray Eames und dem legendären „New Yorker“-Illustrator Saul Steinberg. Erfahren Sie hier mehr.
Wie das geht, zeigt eine neue Ausstellung Man Ray, der rätselhafte surrealistische Fotograf, schlug eine Brücke zwischen Kunst und Mode. „Man „Ray and Fashion“ läuft bis zum 13. August im MoMu, dem Modemuseum in Antwerpen, Belgien. Erfahren Sie hier mehr.
Das Schwanenkleid, das Björk bei der Oscar-Verleihung 2001 trug, war äußerst provokant, vor allem, als ein großes Ei herausfiel. Anfangs umstritten, hat das Design mittlerweile Eingang in das Pantheon der großen Momente auf dem roten Teppich gefunden. Erfahren Sie hier mehr.
Das Modern Art Center (CAM) der Calouste Gulbenkian Foundation in Lissabon feiert sein 40-jähriges Bestehen mit einer Saison japanischer zeitgenössischer Kunst, mit verschiedenen Momenten zwischen Juli und der Wiedereröffnung des Gebäudes, die für Frühjahr 2024 geplant ist. Erfahren Sie hier mehr.
Die großen Veränderungen, die sich in den 1960er Jahren abzeichneten – von der Bürgerrechtsbewegung und dem Rock’n’Roll bis zum Aufstieg des Massenkonsums und der sexuellen Revolution – hallen noch immer in der heutigen Gesellschaft und in der gesamten Kunstwelt wider. Eine neue Ausstellung der Pinault Collection untersucht nicht nur die kreative Wende dieser Ära, sondern auch, was sie für uns heute darstellt. Erfahren Sie mehr im P55.ART Magazine.