Girl With Balloon de Banksy é das obras mais populares do artista britânico. Esta  imagem tornou-se um símbolo ao aparecer em paredes, online e até no braço do famoso cantor canadense Justin Bieber que tatuou no braço em 2014. O artista inglês Banksy, de identidade anónima, criou uma linguagem própria nas ruas do mundo, através do stencil e do graffiti. As suas obras são facilmente identificáveis pela sua linguagem gráfica e características próprias. Crianças, polícias, ratos ou macacos são algumas das figuras que o artista utiliza. Profundamente figurativos, estes stencils abordam de forma critica várias temáticas sociais e políticas como o consumismo, autoridade política e o terrorismo. Atualmente, é um dos artistas contemporâneos mais reconhecido e admirado entre as gerações mais jovens. Descubra aqui 10 factos sobre Girl With Balloon.

É um das artistas mais importantes do nosso tempo, que tem vindo a deslumbrar o público com suas imersivas instalações “Infinity Mirror Rooms” com uma estética que abraça luz, bolinhas e abóboras. Saiba mais sobre Yayoi Kusama neste artigo.

Na maioria das vezes, o orgulho LGBTQ+ é compartilhado com o símbolo do arco-íris. Enquanto o arco-íris sinaliza identidade compartilhada, comunidade e aliança, as experiências vividas transcendem símbolos e slogans. Neste mês do orgulho, a P55.ART destaca artistas cujo as suas obras vão além do arco-íris, num reconhecimento de que, apesar do aumento da representação, muitos aspectos da experiência queer ainda são invisíveis ou unidimensionais. 

Jeff Bezos é um nome que ecoa não apenas nos corredores do comércio digital, mas também nos círculos exclusivos da arte colecionável. Em agosto de 2020, quando a sua fortuna ultrapassou a marca de US$ 200 bilhões, Jeff Bezos não só se tornou o homem mais rico do mundo, mas também revelou-se um colecionador de arte com um olho aguçado para obras de valor e significado cultural. Saiba mais aqui.

Ao criar uma linguagem plástica com composições fascinantes, o artista espanhol Salvador Dalí (1904–1989) tornou-se numa das principais figuras do surrealismo. Este movimento que se enquadra nas vanguardas da década de 1920, propunha a transposição e libertação do inconsciente nas experiências plásticas. As suas obras «The Temptation of St. Anthony» (1946) e «The Persistence of Memory» (1931) apresentaram na altura uma forma completamente inovadora de compreender o irracional, através de objetos como relógios derretidos e animais extraordinários. Além de artista plástico, Salvador Dalí foi escritor, cineasta e cultivou durante a sua carreira a sua personalidade excêntrica, a partir das suas características comportamentais e físicas, tal como o seu famoso bigode e o seu animal de estimação um tamanduá (papa-formigas).

O pintor francês Henri Matisse teve contacto pela primeira vez com a xilogravura ukiyo-e no início do século XX. Como isso mudou a sua arte? Saiba neste artigo.

Domingos António de Sequeira, um nome que ecoa através das páginas da história da arte portuguesa, deixou uma marca indelével como um dos pintores mais notáveis do século XIX. Saiba mais aqui.

Álvaro Lapa foi uma figura importante no cenário artístico português, deixando um legado artístico significativo e influenciando várias gerações de artistas. A sua abordagem renovadora e o seu reconhecimento internacional contribuíram para uma maior abertura no campo da arte em Portugal. Saiba mais sobre Álvaro Lapa aqui.

Giovanah Faraco é uma artista contemporânea que se destaca pela sua abordagem inovadora e multicultural à arte. Saiba sobre a obra aqui.

Natália Gromicho é uma das artistas contemporâneas mais proeminentes de Portugal, com um vasto percurso internacional que reflete a sua abordagem única e multifacetada à arte. Saiba mais aqui.

Pierre-Auguste Renoir (1841-1919) é um dos nomes mais emblemáticos da história da arte, cujas obras não só marcaram a ascensão do Impressionismo, mas também deixaram uma marca indelével na evolução da pintura moderna. Saiba mais aqui.

Pedro Chorão destaca-se como uma figura fundamental, cuja obra transcende as convenções tradicionais e oferece uma visão única do mundo pictórico. Saiba mais aqui.

René Bertholo é uma figura incontornável na história da arte contemporânea portuguesa, cujo percurso artístico reflete uma incessante busca pela inovação e experimentação. Saiba mais aqui.

Mercedes Azofra, uma artista nascida em Valladolid e residente em Madrid há 32 anos, tem vindo a consolidar uma trajetória artística notável que abrange dança, flamenco e pintura. Saiba mais neste artigo.