el artista portugués Noronha da Costa (1942-2020) se destacó en el panorama artístico por su constante estudio de la imagen y la percepción. A partir de finales de la década de 1960 se dedicó de lleno a la pintura, explorando los collages y el "efecto pantalla" utilizando espejos y vidrios esmerilados. En la década de 1960 crea su emblemática técnica con la pistola pulverizadora, que ofrece al espectador una nueva percepción pictórica. Conoce más sobre este artista aquí.

Lisboa es ahora reconocida como una ciudad de referencia en los circuitos internacionales de Arte Urbano.En respuesta al gran crecimiento de esta área creativa, se creó la Galería de Arte Urbano del Departamento de Patrimonio Cultural del Ayuntamiento de Lisboa.Descubre más sobre yeste cuerpo en esta entrevista.

Ai Weiwei (Beijing, 1957) es una artista, pensadora y activista cuya práctica artística aborda temas acuciantes de nuestro tiempo. Debido a sus acciones, se convirtió en una de las figuras culturales más destacadas de su generación y en un símbolo de la libertad de expresión, tanto en China como a nivel internacional. Obtenga más información sobre Ai Weiwei en este artículo.

Todos los días se registran nuevos artistas en P55.ART, sin embargo nuestra plataforma ya cuenta con más de mil artistas, y surge la siguiente pregunta: ¿Quiénes son los nuevos artistas en P55.ART? Descubre en este artículo cinco artistas, llenos de nuevas ideas que contribuyen a aumentar la diversidad de las expresiones culturales.

¿Qué exposiciones debo visitar durante el mes de ¿Diciembre?
El año está a punto de terminar, pero aún quedan muchas exposiciones por ver. Con obras nuevas, desde creadores emergentes hasta fascinantes artistas del siglo XX, te recomendamos cinco exposiciones nacionales que merecen una visita con ojo de lince, atenta al más mínimo detalle.

El término fue introducido por el artista Theo van Doesburg en su Manifiesto de Arte Concreto de 1930, publicado en el primer y único número de la revista Art Concret.Este nuevo movimiento se diferenció de los anteriores por su tendencia aún más fuerte a confiar en las formas geométricas puras, las cualidades formales, la negación total del lirismo, el dramatismo y el simbolismo.

Conoce más sobre este movimiento aquí.

Una pintura de la década de 1930 de Piet Mondrian se vendió por 51 millones de dólares en una subasta en Nueva York. La pieza se vendió por última vez en 1983 por $ 2,15 millones, lo que equivale a $ 6,4 millones (£ 5,4 millones) en dinero de hoy. El jefe de arte impresionista y moderno de Sotheby's, donde se subastó la pintura, describió la compra como "un hecho único en una generación".

El artista urbano británico Banksy ha confirmado que ha creado siete murales en varios lugares de Ucrania, incluida la capital Kiev, el suburbio de Irpin y la ciudad de Borodyanka, entre los lugares más afectados por los bombardeos rusos.
Surgieron especulaciones de que el artista anónimo estaba en el país devastado por la guerra después de que se vieron tres obras la semana pasada. Aprende más aquí.

Todos los días se registran nuevos artistas en P55.ART, sin embargo nuestra plataforma ya cuenta con más de mil artistas, y surge la siguiente pregunta: ¿Quiénes son los nuevos artistas en P55? Descubre en este artículo a cinco jóvenes pertenecientes a la nueva generación de artistas de P55.ART, llenos de nuevas ideas que contribuyen a aumentar la diversidad de las expresiones culturales.

Claude Monet, pintor francés que vivió entre 1840 y 1926, fue uno de los fundadores del impresionismo y promotor de la práctica innovadora de pintar fuera del estudio,al aire libreen todos los climas. Para un artista tan famoso, hay mucho que aún no sabemos. Claude Monet destruyó al menos 500 de sus propias pinturas y después de la muerte de su primera esposa, su segunda esposa le pidió que destruyera sus cartas y fotografías. En 1908, una exposición de pinturas de nenúfares tuvo que posponerse después de que Monet retirara 15 de ellas. Si bien todavía hay mucho por descubrir, también hay mucha información ya recopilada. Descubra aquí siete hechos fascinantes sobre el pintor francés que vivió durante la guerra, sufrió ceguera parcial, pero siempre encontró consuelo en su jardín pacífico y en la pintura.

¿Qué exposiciones debo visitar durante el mes de noviembre? Algunas de las exhibiciones más esperadas están aquí. Con obras nuevas, desde creadores emergentes hasta fascinantes artistas del siglo XX, te recomendamos cinco exposiciones nacionales que merecen una visita con ojo de lince, atenta al más mínimo detalle.

La metedura de pata solo fue descubierta este año por la curadora Susanne Meyer-Büser mientras planeaba “Mondrian. Evolution”, una nueva exposición dedicada al modernista en Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen K20 en Düsseldorf, Alemania. La obra ingresó a la colección del museo en 1980.SSausanne Meyer-Büser declaró en la conferencia de prensa que solo descubrió este error cuando estaba investigando más sobre el pasado de la obra y encontró una fotografía de la misma en el estudio del artista de 1944. Obtenga más información aquí.

El innovador e impactante artista español Pablo Picasso (1881–1973) contribuyó al desarrollo del mundo del arte desafiando sus formas convencionales. El considerable trabajo dePablo Picasso incluye más de 20.000 pinturas, grabados, dibujos, esculturas, cerámicas, escenografías teatrales y vestuario, de diversas corrientes artísticas, como el cubismo, el surrealismo, el neoclasicismo y el expresionismo. Junto con George Braque, creó el cubismo, una forma de representar el espacio tridimensional en un plano bidimensional. En sus obras "Guernica", "Les Demoiselles d'Avignon", "La mujer que llora", hay una búsqueda de inspiración en el arte africano y los acontecimientos que lo rodean. Con un lenguaje fácilmente identificable, el artista español marcó el campo artístico, influyendo en los artistas hasta el día de hoy. Conoce siete datos sobrePablo Picasso.

El arte povera fue un movimiento artístico italiano radical, desde finales de la década de 1960 hasta la década de 1970, cuyos artistas exploraron una variedad de procesos no convencionales con materiales "cotidianos". El arte povera surgió dentro de una red de actividad cultural urbana en estas ciudades cuando Italia estaba presa de la inestabilidad.economía de nuevo.Conoce más sobre este movimiento artístico aquí.