Começar a colecionar arte contemporânea é, acima de tudo, uma jornada de descoberta e paixão. Com curiosidade, estudo e atenção, pode construir uma coleção que o represente e que, simultaneamente, valorize a arte do nosso tempo. Não importa se começa com uma peça ou com várias! O mais importante é dar o primeiro passo e deixar-se guiar pelo fascínio da criação artística contemporânea

A arte é muito mais do que uma forma de expressão estética: representa património cultural, valor histórico e, frequentemente, um investimento significativo. Quer se trate de pinturas, esculturas, fotografias, gravuras ou instalações, qualquer peça de arte requer cuidados específicos para garantir a sua preservação a longo prazo. Neste artigo, exploramos as melhores práticas para proteger e conservar a sua coleção de arte, desde o controlo ambiental até ao seguro adequado.

A arte gráfica, enquanto expressão artística que utiliza processos de reprodução múltipla como a gravura, serigrafia, litografia ou impressões digitais, tem características próprias que a distinguem de outras formas de arte visual. Entre os elementos mais relevantes no universo da obra gráfica destacam-se a assinatura do autor e a indicação da tiragem (ou edição). Estes dois componentes não apenas validam a autenticidade da obra, como também influenciam diretamente o seu valor artístico, histórico e comercial.
Neste artigo, abordaremos o significado, a função e a importância da assinatura e da tiragem em obras gráficas, bem como as implicações destes elementos para artistas, colecionadores, curadores e o mercado de arte em geral.

Mas afinal, o que é uma prova de artista? Por que razão estas provas são tão valorizadas por colecionadores e entendidos da arte? E qual é a sua diferença face às edições regulares de uma obra? Neste artigo, exploraremos estas questões com profundidade, lançando luz sobre um tema que, apesar de técnico, ajuda a compreender melhor o funcionamento do mercado artístico e o processo criativo dos artistas.

Avaliar o valor de uma obra de arte é um exercício complexo, que exige sensibilidade, conhecimento e, acima de tudo, atenção ao contexto em que essa obra existe. Ao contrário de outros bens materiais cujo valor pode ser medido por critérios mais objectivos, a arte desafia definições simples. O seu valor pode ser artístico, simbólico, histórico, afectivo ou económico — e muitas vezes é uma combinação de todos esses elementos. Uma obra não vale apenas o que custa, mas também o que representa, o que provoca e o que preserva.

Neste artigo, analisamos a importância da assinatura e da tiragem nas obras gráficas, sublinhando o papel que desempenham na validação da obra, na sua valorização no mercado de arte e na relação entre o artista, a obra e o público