1.Primavera de Sandro Botticelli
Primavera tem sido descrito como "uma das pinturas mais escritas e mais controversas do mundo" e "uma das pinturas mais populares da arte ocidental". A pintura retrata um grupo de figuras da mitologia clássica num jardim, sendo uma alegoria baseada no exuberante crescimento da primavera. Os relatos iconográficos variam, embora muitos envolvam o neoplatonismo renascentista que na época fascinou os círculos intelectuais em Florença.
2.Almond Blossom de Vincent van Gogh
Almond Blossom pertence a um grupo de várias pinturas feitas em 1888 e 1890 por Vincent van Gogh. Estes foram pintados em Arles e Saint-Rémy, no sul da França, cheio de amendoeiras em flor. As árvores floridas eram especiais para Van Gogh, pois apreciava esteticamente e encontrava alegria em pintá-las. Almond Blossom representam o despertar e a esperança, e foi pintada para comemorar o nascimento de seu sobrinho e homónimo, que era filho do irmão de Van Gogh, Theo, e da cunhada Jo.
3.Springtime de Claude Monet
Nesta obra-prima verdejante intitulada Primavera, Claude Monet usa sua primeira esposa, Camille Doncieux, como modelo. No final do ano de 1871, Monet e sua família se estabeleceram numa vila chamada Argenteuil, localizada a noroeste de Paris. A vila foi um resort popular para quem procurava prazeres urbanos, tendo este local ficado associado ao Impressionismo. Na primavera de 1872, Monet pintou uma série de telas no seu jardim que muitas vezes apresentavam Camille. A segunda esposa de Monet, Alice Hoschedé, ordenou a destruição completa de fotos e lembranças da vida de Camille com Monet. Resultando na imagem de Camille sobrevivendo quase exclusivamente com base nas pinturas de Monet.
4.Primavera de Georgia O'Keeffe, 1923/4
Georgia O'Keeffe foi uma figura chave do modernismo americano. Muitas das suas imagens de paisagens e flores podem ser vistas no Art Institute, Chicago, incluindo este trabalho de 1924, Spring. Na Primavera, mostra o ateliê do marido de forma simplificada, sem janelas, com uma extraordinária folhagem, repleta de cores que parecem que se vão fundir com as nuvens.
5.The Arrival of spring de David Hockney, 2011
Depois de passar cerca de quatro décadas na Califórnia, Hockney retornou à sua terra natal, Yorkshire, no final da década de 2000. Aqui começou a prestar atenção às paisagens que o cercavam, as estradas arborizadas, os bosques cheios de luz e os campos ondulados. Ao saber do seu retorno e produção prolífica sobre paisagem, a Royal Academy em Londres encarregou-o de criar uma exposição. Enquanto a mostra foi dominada por pinturas, também incluiu uma ousada instalação de vídeo intitulada Four Seasons (Woldgate Woods) na qual o artista filmou a mesma parte da floresta durante o inverno, primavera, verão e outono para registrar a mudança da luz e da vida das plantas num trabalho que relembra as suas primeiras colagens de fotos.
