Künstler in der Anfangsphase ihrer Karriere müssen sich am meisten beweisen, um sich dabei einen Namen zu machen. Bewusst oder unbewusst absorbieren und nutzen Künstler, die heute arbeiten, die Unsicherheit, Traurigkeit, den Schmerz und die gelegentliche Freude der Gegenwart und kanalisieren sie in ihre Gemälde und Zeichnungen, Skulpturen und Montagen, Filme und digitalen Animationen. Was waren die jungen Künstler, die es geschafft haben, bei P55 vielversprechend zu sein?In diesem Jahr stellen wir 5 aufstrebende Künstler vor, die die zeitgenössische Kunst durch ihre Arbeit vorantreiben, sowohl dringend als auch bewegend. Die von diesen Künstlern erforschten Themen und Materialien sind abwechslungsreiche, gewagte figurative Malerei, geheimnisvolle Reflexionen der Gegenwart, identitätsorientierte Porträts, von Spiritualität durchdrungene Abstraktion und die Umarmung handwerklicher Techniken. Entdecken Sie in dieser Liste die Künstler, die sich auf diesem Gebiet hervorgetan haben.
1. Joana Duarte
Die Kompositionen vonJoana Duarte Beschreiben Sie die wesentlichen Linien der Malerei: Farbe, Form, Textur und Bewegung. In seinen Werken mit großen abstrakten Einflüssen werden wenige Elemente mit undefinierten Grenzen verwendet, die interessante chromatische Beziehungen von großer Subtilität schaffen. Die in seiner Malerei vorhandenen Farbtupfer bieten dem Betrachter einen Zugang zu rohen Emotionen und dem Immateriellen, indem er bevorzugt die taktilen Qualitäten und sensiblen Wirkungen von Farbe erforscht.
2. Sara Miguel
Beeinflusst von den großen Malern der abstrakten Kunst,Sara Miguel Er lehnt die traditionelle Malerei ab und verleiht seinen Emotionen und Ausdrucksformen in den von ihm hergestellten Stücken Flügel. Ihre Gefühle werden direkt dargestellt, durch die auf den Bildschirmen gebildeten Bewegungen, die Farben und Tonalitäten. Der Einfluss von Künstlern wie Wassily Kandinsky und Jackson Pollock zeigt sich überwiegend in seinem künstlerischen Ausdruck. Jedoch,Sara Miguel fügt ihrer Malerei ein neues Element hinzu, indem sie Linien aus einem anderen Medium als Farbe einführt - die Künstlerin führt Faden und Stoff in ihre Produktion ein, sei es auf Leinwand oder in anderen Elementen.
4. François Farcy
Mit einer neuen Aufmerksamkeit für das gemeinsame Objekt und seine Transformation,François Farcy (1994) schafft Werke, die in eine Massenkultur eingefügt sind. Der französische Künstler erforscht verschiedene Elemente, von Mannequins mit der menschlichen Figur bis hin zu Tierskulpturen. Mit intensiven, fluoreszierenden und lebendigen Farben verwandelt er seine Stücke und verleiht ihnen einen neuen ästhetischen Aspekt. Der Einfluss von Künstlern wie z Basquiat und die KunstbewegungPop. Die Massifizierung der populären kapitalistischen Kultur und die Ästhetik der Massen werden durch Stücke mit Markensymbolen oder populären Elementen offenbart. Erkundung verschiedener Unterstützungen,François Farcy bietet einen spontanen und emotionalen Einblick in die aktuelle Kultur.
Kunsttrends 2021: 7 wertvollste Werke
Bestseller 2021
Angesagte Künstler 2021
Kunstwerke über das neue Jahr
Bestseller von Young Blood 2021