5 exposiciones para visitar en mayo de 2022

5 Exposições a visitar em Maio de 2022

Lente femenina
Exposición de fotografía hasta el 22/05/2022
El Centro Portugués de Fotografía presenta una exposición de su propia producción que tiene como objetivo honrar a las mujeres fotógrafas representadas en la Colección Nacional de Fotografía. Estas son mujeres que contribuyeron a la excelencia de la narrativa fotográfica y se rompieron con los conceptos preconcebidos de una profesión dominada por los hombres.

Exposición | P55.ART
 
A través de una lente diferente - Stanley Kubrick Photography
Exposición de fotografía hasta el 22/05/2022
Por primera vez, Portugal conoce otra faceta del cineasta estadounidense Stanley Kubrick: la del fotógrafo. El show de patentes en el Centro Cultural Cascais está comisariada por Sean Corcoran y Donald Albrecht y nace de los archivos del Museo de la Ciudad de Nueva York. Hay 130 fotografías, muchas de ellas nunca publicadas, así como Kubrick Reports como joven fotógrafo en la revista Mirar, una publicación en la que el futuro director comenzó a trabajar a los 17 años. Antes de llegar a Cascais, la exposición pasó por Trieste, Italia.

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Territorios desconocidos: la creatividad de las mujeres en la cerámica portuguesa moderna y contemporánea (1950-2020)
Exposición hasta el 26 de junio de 2022
El Museo Nacional de Tejas ha evidente hasta el 26 de junio de 2022, la exposición temporal "Territorios desconocidos: la creatividad de las mujeres en la cerámica portuguesa moderna y contemporánea (1950-2020)", un proyecto que tiene como objetivo investigar y dar a conocer la contribución de las mujeres artistas Para el desarrollo del arte cerámico desde la posguerra hasta la actual. En el desarrollo de uno de los vectores relevantes de la presidencia portuguesa del Consejo de la Unión Europea, la apreciación de la mujer artista, la igualdad de género, buscamos dar protagonismo a una herencia de gran importancia e insospectadamente vasta. La exposición integra piezas del Museo Nacional de Tiles, así como otras colecciones públicas y privadas, desde mosaicos hasta piezas de tres dimensiones, concebidas y/o ejecutadas por mujeres que sobresalían en este dominio durante el período considerado. Las obras estarán presentes por Gabriel Abrantes, Bela Silva, Candida Wiggan, Catarina y Rita Almada Negreiros, Clotilde Fava, Estrela Faria, Felipa Almeida, Fernanda Fragateiro, Graça Morais, Joana VasconcelosMaría Ana Vasco Costa, Maria Emília Araújo, Maria Keil, Rita João, Sónia Sapinho, Teresa Cortez y Vieira da Silva, entre otros artistas con azulejos y trabajo de cerámica. Varias iniciativas tendrán lugar en paralelo en el Museo Nacional de Tiles, con el objetivo de dar visibilidad al proyecto.
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Maria Eugénia y Francisco García una colección
Es evidente al público hasta el 29 de mayo de 2022, en el Museo Nacional de Arte Contemporáneo, en Lisboa, la Exposición de Maria Eugenia y Francisco García una colección.Maria Eugénia y Francisco García constituyeron, en las décadas de 1960 y 1970, una colección de arte que expresa las transformaciones del gusto artístico de una burguesía cosmopolita, cada vez más desconectada de la vergüenza de Estado Estado, aunque sufrió sus consecuencias permanentes. A pesar de la Guerra Colonial, estuvo presente que el régimen se describió y la cultura estaba en la primera línea de la contestación.
“Los amigos de casi todos los artistas expuestos, Maria Eugénia y Francisco García también eran amigos y admiradores de José-Augusto França y buscaron su consejo.Por lo tanto, cuando uno comenzó a pensar en la colección, escribió al catálogo su último texto en la casa de Jarzé cuando estaba a punto de cumplir 95 años. En este territorio de amistades, destaca la convivencia permanente con Fernando Lemos, el artista con más obras en la colección, Fernando Azevedo y Marcelino Vespeira, Los expositores de 1952 en Casa Jalco en Rua do Carmo, donde habrá comenzado la aventura ". por Raquel Henriques da Silva
“Los grabados que componen esta colección se produjeron en un momento pionero para la historia del grabado en Portugal, y simultáneamente muy generoso. Esto significa que existía la intención, en particular con la fundación de la práctica cooperativa (1956) de llegar a un mercado más amplio, nuevas audiencias y mejorar las amplias experiencias artísticas que exploran la creatividad a partir de las variadas técnicas de grabado contemporáneo.
Maria Eugénia y Xico García (conocidas de esta manera entre amigos) se convierten en miembros de la cooperativa de grabado en los años sesenta, y en esta cualidad tenían acceso a la compra periódica y el sorteo de grabados editados allí, que constituyen la amplia base de la colección, además de otros adquiridos hacia afuera. Y el Clube Cem Cem (1966) fueron parte, que operaba como un grupo informal de amigos, amantes y coleccionistas donde se dibujaron obras de arte.Es una colección de especímenes muy significativos y principalmente de autores portugueses, que consta de aproximadamente setenta especímenes. Solo veintisiete están expuestos, además de los múltiplos de Edgar Pillet, Sonia Delaunay, que no se encuentran en la producción en serie con características distintas. Este núcleo expositivo incluye impresiones de autores que solo están representados en este núcleo, obras de grabado que complementan a otros de pintura del mismo autor y trabajos significativamente expresivos de las diversas técnicas, como grabado en metales, litografía, grabado en madera e impresión en pantalla ”. por Cristina Azevedo Tavares

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Origen de Sara Seebra
Exposición de pintura hasta el 11 de junio de 2022
Sara Miguel Comenzó su carrera artística como artista de autocontrol. Su formación en relaciones internacionales, en la Facultad de Economía de la Universidad de Coimbra, demostró ser fundamental en el descubrimiento de varios idiomas artísticos con expresión sobre la identidad y la cosmovisión. Se graduó en el ballet clásico del ballet clásico imperial, recibió dos menciones honoríficas, la primera referencia al Premio Literario José Estêvão (2014) y el segundo en el área de pintura en el Concurso Aveiro Young Creator (2019).Participó en Artzine "Ultra Violent", Edición No. 11, con dos obras (2020). Durante dos años asistió a la capacitación de la Escuela de Historias Start-Teatro y varios escenarios de baile en el Aveirense Theatre de 2008 a 2012, algunos de ellos con el Naconal Ballet and Ballet Theatre, con la compañía de ballet Quorum y la Compañía Jeune Genève Ballet. Miembro del Parlamento Juvenil Europeo, que representa a la Escuela Secundaria José Estêvão, que tuvo lugar en Matosinhos (2013), se unió a la organización de la reunión nacional de estudiantes de relaciones internacionales en la Universidad de Coimbra (2015).En los últimos años, Sara Miguel Se ha dedicado a las bellas artes, reconocido por la pintura, bordado en fotografía y técnicas mixtas. Realizó una exposición colectiva en la Avenida Café-Recre-Recerto en Aveiro titulada "Black".Origin ”es la nueva exposición del pintor. Segundo Sara Miguel: “Para mí, el universo está lleno de orígenes, de varios procesos. Uno de estos orígenes y su proceso es una pantalla en blanco. De estos procesos creativos, dos colecciones han surgido aquí hoy, aunque no en su totalidad: la colección Raízes y la colección orgánica. Estas colecciones y otras obras que los acompañan, abordan algo muy profundo, con un cierto carácter enigmático (los rompecabezas de la vida), casi como si las diversas estructuras y planes que conocemos, como social, psicológico, político, físico, emocional, que se refiere a un rompecabezas donde se ajustan varias piezas, eliminando o reconfigurando. Estas dos colecciones y otras obras nos llevan a una posición de pregunta: ¿Cuál es la esencia? El inmaterial? ¿Cuál es la fuente, el origen de los sentimientos y las emociones? Razón o emoción? Buscan expresar, después de una investigación constante de formas y líneas, puntos y colores, este algo que está en un estado bruto y puro, listo para transformarse. Y aquí volvemos al comienzo del proceso, volvemos al origen ".

Sara Miguel | P55.ART


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