Inês Gato

Inês Gato wurde 1966 in Lissabon, Portugal geboren. Er studierte an der Escola Secundária António Arroio und belegte den Designkurs Grafik bei Ar.Co. Er studierte außerdem Computerdesign am ETIC. Die Auseinandersetzung mit der Malerei begann 1994. Derzeit lebt und arbeitet er in Ericeira, einer Küstenstadt und Reiseziel für Familiensommerurlaub für immer. Im Jahr 1999 und nach einer beruflichen Laufbahn im Bereich Kommunikation, beschließt, sich der bildenden Kunst als Tätigkeit zu widmen hauptsächlich. 

„Meine Identität entsteht spontan und intuitiv.
Ich glaube, wenn die Sprache eines Künstlers erzwungen oder rational ist
programmiert wird wahrscheinlich nicht echt sein. Der kreative Prozess wird immer ein Geheimnis bleiben, eine Reise in meine Welt Der Innenraum filtert die Einflüsse und Inspirationen der Außenwelt. Die Bedeutung des Themas spiegelt sich im Inhalt meiner Malerei wider. Das künstlerische Schaffen konzentrierte sich auf menschliche Emotionen. Ideen entstehen unter den unterschiedlichsten Umständen, wie zum Beispiel beim Gehen, Musik hören oder ein Bild betrachten... und sehr oft das arbeiten. Auf formaler und chromatischer Ebene interessiert mich der bestehende rote Faden zwischen Mikrokosmos und Makrokosmos. Ein magisches und überraschendes universelles Gesetz, von dem ich glaube, dass es existiert. Der formale Aufbau und die proportionale Ausgewogenheit der Kompositionen Sie wirken der Wahrnehmung von Bewegung und Transformation entgegen. Ironie, die sich durch meine Arbeit zieht. Ich male mit Ölfarben und Naturhaarpinseln (Nerz oder Nerzhaar). Ochse) auf Leinenleinwand. Natürliches Licht ist unerlässlich. Meine Ausbildung im Kommunikationsdesign spiegelt sich in meiner Vorgehensweise wider arbeiten. Im Allgemeinen „zeichne“ ich in meinem Kopf eine erste Studie, in der Dann gehe ich zum Papier über. Ich repliziere diese Gliederung in Softwareprogrammen.
Design und Bildbearbeitung, z. B. Photoshop. Der Computer
ergibt ein wunderbares Arbeitsgerät, indem es eine ermöglicht
schnelle Visualisierung unendlicher formaler und chromatischer Varianten von a
gleiche Zusammensetzung. Durch diese Programme fordere ich die Wahrnehmung von allem heraus, was mich umgibt das, was ich zeichne oder fotografiere, nachbilden und stilisieren. Darauf folgt eine Bearbeitungs- und Auswahlphase der endgültigen Studie, die auf die Leinwand gemalt wird. Im Arbeitsfortschritt das „Eigenleben“ eines Werkes manifestiert sich über das anfängliche Studium hinaus.
Ein Gemälde ist nie perfekt und selten fertig... Ein Werk existiert nicht nur in mir und für mich. Von dem Moment, in dem es geteilt wird, die Reaktionen und Analysen anderer Fügen Sie ihm neue Bedeutungen hinzu. Manchmal überraschend, aber immer aufschlussreich und bereichernd. Wirtschaftliche Abhängigkeit und der Wunsch nach Anerkennung können die Kreativität zerstören. Kreativität spielt mit dem Unbekannten. Es gibt keine Strategie, die den unendlichen Bereich der Neuheit definieren kann. Nur Mut und kreative Ehrlichkeit ermöglichen es uns, unsere Ängste zu überwinden und unsere Ängste zu überwinden sicher und bekannt. Ich spüre eine Beziehung transformativer Interdependenz zu meiner Arbeit. Die Emotionen, die Energie, die Hingabe und das Engagement, die ich in jede Arbeit stecke, sind zurückgekehrt, indem man den Prozess seiner Ausführung erlebt. Die Freude am Genuss ist direkt proportional zur körperlichen Anstrengung,
mental und emotional. Eine Beziehung der wahren Liebe!“ — Inês Gato