Im September präsentiert Underdogs zwei Ausstellungen, die sich stark an der orientierenKontext von Urban Art und Graffiti. Nuno Viegas, portugiesischer Künstler, dessen Werk komponiertEine wahre Feier und Erforschung des Universums und der Bedeutung von Graffiti nimmt den Hauptraum der Galerie ein. Der deutsche Künstler The Art of Rage wiederum installiert sich im Cápsula-Raum mit Werken, die seine transgressive und gegenläufige Natur verkörpern.
Nuno Viegas
Mit GETTING UP setzt Nuno Viegas die konzeptionelle Linie fort, die sein Werk in den letzten Jahren dominiert hat, und konzentriert sich auf die Auseinandersetzung mit der Welt des Graffiti, die unvermeidlich seine Hauptwurzel als Künstler ist. Er erinnert an emblematische Elemente, die mit dieser Kultur verbunden sind, von Latexhandschuhen bis hin zu Hemdmasken, Kronen, Diamanten und Aufklebern, und kreiert Kompositionen, die die Anwesenheit einerohne definierte Identität und ohne Geschlecht, ethnische Zugehörigkeit oder Religion. Diese in seinem Werk so präsente Dimension der Anonymität spiegelt sich auch im Titel der Ausstellung wider –GETTING UP – ein Ausdruck im Medium, der den Aufstieg von Graffiti-Writern zur Anerkennung innerhalb (und manchmal auch außerhalb) der Gemeinschaft markiert, der sich jedoch normalerweise auf das Universum der Tags beschränkt und die wahre Identität als völlig inkognito Person bewahrt.Die aggregierende Komponente dieser Ausstellung sind die Throwies, die neben den Tags die ikonischsten Elemente in der Welt des Graffiti darstellen. In GETTING UP stellt Nuno Viegas einen Kontrast zwischen der Einfachheit und dem aggressiven und visuell verunreinigten Charakter dieser Inschriften her, indem er mit seinen Gemälden eine ausgesprochen polierte, detaillierte und friedliche Ästhetik präsentiert. Unter Bezugnahme auf das berühmte Werk von René Magritte „La Trahison des Images“ (Der Verrat der Bilder), das eine Pfeife darstellt und aus dem der Ausdruck „Ceci n'est pas une pipe“ (Das ist keine Pfeife) hervorgegangen ist, Die Arbeit von Nuno Viegas dreht sich um Graffiti und er komponiert Darstellungen dieses Mediums, aber was er dem Betrachter präsentiert, ist eigentlich kein Graffiti. Underdogs wird am Freitag, den 16. September eröffnet und präsentiert GETTING UP, die erste Einzelausstellung des portugiesischen Künstlers Nuno Viegas bei Underdogs, die an frühere Kooperationen wie eine Dream Edition und Skulpturen für das Festival Iminente Lisboa 2021 anknüpft. Der Cápsula-Raum wird Distortion, an Ausstellung des deutschen Künstlers The Art of Rage, die erste Ausstellung des Künstlers in Portugal, und auch Teil des IMAGO LISBOA Contemporary Photography Festival, das den ganzen Monat Oktober 2022 über stattfindet.
Nuno Viegas (alias Metis) ist ein portugiesischer Künstler, der in Faro geboren und in Quarteira aufgewachsen ist. Als Gründer des Kunstkollektivs Policromia Crew begann er 1999 seine künstlerische Reise mit Graffiti. Nach Abschluss seines Studiums der bildenden Künste an der Universität der Algarve zog er nachRotterdam im Jahr 2014, wo er eine neue künstlerische Identität entdeckte und begann, seine stark von der Graffiti-Szene beeinflussten Gemälde zu entwickeln. Dies war der Schwerpunkt der Produktion des Künstlers und seine größte Inspirationsquelle. Nuno präsentiert uns einen Kontrast zwischen der visuell aggressiven und manchmal schmutzigen Realität traditioneller Graffiti und der friedlichen und sauberen Darstellung in seinen Werken. Die Annäherung an dieses Thema ist eine kontinuierliche Hommage an alle, die dieser Szene einen Teil ihres Lebens widmen. Wir können sehen, wie sich seine Arbeit über Kunstwände und Räume auf der ganzen Welt ausbreitet, immer mit dem Ziel, sich zu verbessern und seinem Traum näher zu kommen - den Mond zu markieren.
Die Kunst der Wut
Distortion ist die Zusammenfassung von mehr als 25 Jahren Interventionen im öffentlichen Raum durch den bildenden Künstler The Art of Rage, die die verschiedenen Arten widerspiegeln, in denen er Kunst als ultimativen Ausdruck seines Nonkonformismus verwendet hat. Die Ausstellung zeigt prägnant die Rolle auf, die Stadtbahnen im Ausdruck ihrer plastischen Sprache spielen, und erhebt sie von der banalen und alltäglichen Funktionalität eines Transportmittels zu Objektenkünstlerische Ausdrucksformen des Ungehorsams, die uns zwingen, das Alltägliche mit anderen Augen zu sehen.Die zutiefst multidimensionalen Arbeiten, die in dieser Ausstellung präsentiert werden, nehmen eine alternative Bewegungskonfiguration an, die nicht nur (und paradoxerweise) durch statische Kompositionen, sondern auch durch Videoaufnahmen zum Ausdruck kommt, die es dem Betrachter ermöglichen, die Wahrnehmungserfahrung des städtischen Raums im Galerieraum zu genießen. Der in Hamburg geborene Künstler, der Graffiti und Street Art sowohl als kreative Inspiration als auch als Form des Protests gegen den sozialen Konservatismus sieht, zeichnet sich durch ein Werk aus, das Akzente setztseine Seite des Ungehorsams und der Revolte gegen den Status quo durchdringt sein Werk.
The Art of Rage ist ein in Hamburg geborener deutscher Künstler mit einer breiten internationalen Präsenz in der Urban Art. 1998 entdeckte der Künstler seine Faszination nicht nur für die bildende Kunst, sondern auch für Kunst als ultimativen Ausdruck von Ungehorsam und Nonkonformität. Seit über 25 Jahren hat The Art of Rage sein kreatives Terrain in Graffiti und Urban Art gefunden. Allein oder in Zusammenarbeit mit anderen Künstlern hat er Züge als urbanes Element der Wahl und als Substrat für seine visuelle Erzählung erforscht. The Art of Rage überschreitet und erforscht die Grenzen von Graffiti, Typografie und bildender Kunst. Seine Interventionen sind Ausdruck und Erweiterung des Kampfes gegen konventionelle soziale Normen, eine Form des Protests gegen das System in Form von unerwarteten und flüchtigen visuellen Vorschlägen.
Über UNDERDOGS
Underdogs ist eine kulturelle Plattform mit Sitz in Lissabon, Portugal, die mit Künstlern zusammenarbeitet, die mit den neuen Sprachen der urban inspirierten grafischen und visuellen Kultur verbunden sind, und dazu beiträgt, eine enge Beziehung zwischen Schöpfern und der Stadt zum Vergnügen aller aufzubauen. Das 2010 gegründete und 2013 in seiner jetzigen Form konsolidierte Underdogs-Projekt basiert auf drei sich ergänzenden Bereichen: einer Galerie mit einem innovativen Ausstellungsprogramm; DerProduktion von originalen und zugänglichen künstlerischen Ausgaben; und ein öffentliches Kunstprogramm, das darauf abzielt, Kunst als alltägliche Erfahrung zu fördern, ergänzt durch ein Führungsprogramm und einen Bildungsdienst.
