¿Qué es el surrealismo y cuándo surgió? 5 artistas que debes conocer
¿Qué es el surrealismo?
En el contexto de las vanguardias de la década de 1920 surge el surrealismo, movimiento artístico y literario que expresa los pensamientos del inconsciente. Fuertemente influenciado por las teorías psicoanalíticas del psicólogo Sigmund Freud, en 1924 André Breton escribió el Manifiesto Surrealista. Lo irracional, los sueños y la locura se convierten en el lema principal de la producción artística surrealista. Conoce a cinco artistas que exploraron el movimiento surrealista.
Salvador Dalí
Creando un lenguaje plástico con fascinantes composiciones, el artista español Salvador Dalí (1904-1989) se convirtió en una de las principales figuras del surrealismo. Este movimiento, que encaja con las vanguardias de la década de 1920, proponía la transposición y liberación del inconsciente en las experiencias plásticas. Su obra «La Tentación de St. Anthony» (1946) y «La persistencia de la memoria» (1931) presentaron en su momento una forma completamente innovadora de entender lo irracional, a través de objetos como relojes derretidos y animales extraordinarios. Además de ser artista, Salvador Dalí fue escritor, cineasta y durante su carrera cultivó su personalidad excéntrica, basada en sus características físicas y de comportamiento, como su famoso bigote y su mascota un oso hormiguero (hormiguero).
Cruzeiro Seixas
el artista portugués Cruzeiro Seixas (1920-2020) es uno de los grandes nombres del surrealismo en Portugal. En su vasta producción artística, pasó por varias fases, desde el expresionismo al neorrealismo, hasta llegar al surrealismo. Exploró diferentes técnicas y soportes, transmitiendo una constante libertad poética y plástica. Sus dibujos, pinturas y esculturas integraron los paisajes metafísicos de Giorgio de Chirico y las figuraciones metamórficas de Salvador dalí. A través de los contrastes entre negros y blancos, desarrolló un universo imaginario muy personal. Soñó e imaginó, sin imposiciones estéticas ni morales, en el mundo de las artes plásticas, pero también de la poesía. Fue promotor recurrente de la estética surrealista en el medio portugués.
Alfredo Luz
En los colores de la memoria, Alfredo Luz (1951) crea en sus pinturas un conjunto de fragmentos que son reunidos por sus sentidos y pensamientos. Dividido entre las experiencias de la vida rural y urbana, concibe un discurso complejo sobre sus visiones del mundo cotidiano. Lo que parece ordinario, se convierte en un elemento más rodeado de encanto y ligereza. Se presenta su universo creativo, basado en su habilidad técnica para crear formas con perfecta armonía cromática, transmitiendo una sensación de pureza, sensibilidad y fantasía. Tiende a colaborar con otros artistas surrealistas como Cruzeiro Seixas y Luzia Lages. Expone regularmente en Portugal y en el extranjero, habiendo participado en la Feria de Arte Contemporáneo – Lisboa en 2006, Arte Madrid – Madrid en 2007, la Exposición Internacional de Surrealismo – Santiago de Chile en 2008, entre otros.
Mário Cesariny
Manifestando su creatividad y personalidad, desde su producción artística, Mário Cesariny desempeñó un papel clave en el panorama del arte portugués. En sus obras compuestas por collages, poemas y objetos, percibimos que el proceso de creación venía en círculos: a partir de poemas creaba pinturas y viceversa. Expresando intensamente sus sueños y deseos de libertad, fue un artista que rechazó las preocupaciones formales del arte, introduciendo nuevas técnicas y materiales en sus piezas. En 1949 fundó el grupo «Os Surrealistas», donde participó en la redacción del manifiesto colectivo y en la primera exposición. Este no fue el único promovido por Mário Cesariny, pues a lo largo de su vida siempre tuvo un papel activo en la difusión y producción artística del surrealismo. Además de las artes plásticas, el artista portugués fue poeta, crítico y ensayista, habiendo ejercido influencias relevantes en las generaciones poéticas de las décadas posteriores.
Luzia Lage
Luzia Lage (1962) es una artista plástica portuguesa que se destaca por sus obras de inspiración surrealista, con colores vibrantes y retratos de expresiones humanas y animales. Estudió en la Escola Superior de Belas Artes de Lisboa y desarrolló una práctica artística que mezcla elementos tradicionales del arte portugués con el surrealismo. Lídia Jorge escribió sobre la autora: “A través del expresionismo animista, su obra revela el rigor del dibujo, la transfiguración del cuerpo y la libertad en el espacio”; "Luzia Lage pinta la perplejidad de la Vida. La fuerza de los sueños y la distancia del sueño. El misterio de la creatividad y el límite de las manos. El deslumbramiento de la idea y la oscilación de la materia…”. Foi premiada com os seguintes prémios: 1º Prémio Imprensa na categoria de Artes Plásticas “Personalidade Feminina de Portugal 2009” e o PrémioInternacional: 1º Prémio de Pintura e Fidelidade à Arte atribuído pelo VeraWorld Fine Art Festival 2015. Além das muitas exposições individuais e colectivas em que participa, a autora trabalha com obra pública, desta destacamos o painel tridimensional em azulejo - “Mães de Água”, CREL e o painel comemorativo colectivo para a inauguração da Casa do Artista em Lisboa, Mural comemorativo e de homenagem à obra de Lídia Jorge , entre otros.