Kunst gehört der gesamten Menschheit, daher ist es mehr als legitim, sich an ihr erfreuen zu wollen. Es gibt mehrere Museen und Zentren für die Verbreitung zeitgenössischer Kunst auf der ganzen Welt. Welche sollte ich besuchen? Einige der am meisten erwarteten Exponate werden im März auf die Bühne kommen. Mit neuen Werken von aufstrebenden Künstlern bis hin zu den faszinierenden Malern des 20. Jahrhunderts empfehlen wir fünf nationale und internationale Ausstellungen, die einen Besuch mit Luchsaugen und Aufmerksamkeit bis ins kleinste Detail verdienen.
1. Louise Bourgeois: Das gewebte Kind in der Hayward Gallery (London)
Die außergewöhnliche neue Ausstellung „The Woven Child“ in der Hayward Gallery konzentriert sich ausschließlich auf die letzten zwei Jahrzehnte der langen Karriere der französisch-amerikanischen Künstlerin Louise Bourgeois. Mit rund 90 Collagen, Skulpturen und Installationen versammelt es eine überraschende Explosion der späten Kreativität in Stoffen und Textilien.Das Leben von Louise Bourgeois war traumatisch, insbesondere ihre Beziehung zu ihrem Vater. Die Eltern von Bourgeois waren Wandteppichrestauratoren, und gegen Ende ihres Lebens kehrte sie zu ihren Wurzeln zurück und integrierte Nadeln, Spulen und Stickereien in ihre Kunstwerke.
2. João Pedro Trindade einSeismograph (5. März – 9. April 2022)
Ab März findet im Seismographen die Ausstellung von João Pedro Trindade statt. Der portugiesische Künstler hat an kulturellen Entwicklungs- und Verbreitungsprojekten wie Panel (zwischen 2012 und 2014) mitgearbeitet und integriert derzeit das Nartece-Projektteam. Als Autor entwickelt er seine Produktion und Forschung mit verschiedenen Mitteln wie Malerei, Skulptur und Installation. Seit 2016 ist er offizieller Produktionsassistent der Kompanie Teatro de Marionetas do Porto. Zu den jüngsten Einzelausstellungen gehören „Die Poesie der Erde stirbt nie“, Mupi Gallery (Porto, 2020); „und… und… und… was zwischen und unter anderem wächst“ L+S Projects (Porto, 2019); und „in höchster Kraft“, Sismógrafo (Porto, 2018). Unter den jüngsten Kollektivausstellungen, an denen er teilgenommen hat, stechen im Jahr 2020 die folgenden hervor: „Anuário 19“, Porto Municipal Gallery and Youth Foundation und „True Node – Cauda“, Artes space, Porto; 2019: „Sonic Youth“, kuratiert von Filipa Oliveira, in der Galeria Municipal de Almada, „I will take the risk“, kuratiert von Carolina Trigueiros, im Tomaz Hipólito Studio, Lissabon; und „breiter als das, was bekannt ist“, kuratiert von João Terras und José Maia, Espaço Artes, Porto.
3. Anna Weyants Splinter bei Blum and Poe (Los Angeles)
Blum & Poe präsentiert Splinter, die zweite Einzelausstellung der Galerie mit der New Yorker Künstlerin Anna Weyant aus den 90er Jahren.Die fünf auf Papier präsentierten Arbeiten und die vier Gemälde erzählen die Geschichte einer luxuriösen Party, die schlecht endet. In diesem dunklen, fantasievollen Universum fallen goldene Bänder von außerhalb der Grenzen jeder Vignette, um das Thema darin zu kontrollieren oder zu provozieren, und zarte Blumenarrangements, die bereits verwelkt sind.
Blumen, traditionell ein Symbol für Reinheit und Fruchtbarkeit, werden in Lily (2021) und Drawing for Lily (2021) als schöne und unvollkommene Objekte dargestellt, gefallen und unvollständig, deren Staubblätter abgeschnitten sind. Die in die Arbeiten eingefügten Tonbänder ermöglichen es Weyant, die auferlegten Themen zu manipulieren und so die Widersprüche innerhalb des fiktiven Universums und des surrealen Vororts, auf dem sie basieren, aufzudecken. Während der gesamten Ausstellung anerkennt und erforscht Weyant die Fixierung der Öffentlichkeit auf die seltsame Natur der Wirklichkeit im Gegensatz zur Erwartung, indem er mit dieser Gegenüberstellung spielt.
4. Lusque-Fusque Afterglow von João Maria Gusmão in der Cristina Guerra Gallery (Lissabon)
Galeria Cristina Guerra präsentiert Lusque-Fusque Arrebol, eine Einzelausstellung von João Maria Gusmão, die in einer großen Installation Bronzeskulpturen, Fotografien und Laterna Magica versammelt, die im letzten Jahr um ein para-filmisches und literarisches Gerät zum Ursprung der Mnemonik entstanden sind und Spektral des Bewegtbildes.
Seine Arbeiten in Partnerschaft mit Pedro Paiva, entstanden zwischen 2001 und 2018, standen im Mittelpunkt von Einzelausstellungen in Institutionen wie Hangar Bicocca (Mailand, 2014), Haus der Kunst (München, 2016), KW (Berlin, 2015), Kunstverein aus Hannover (2010) aus Köln (2015) und aus München (mit Alexandre Estrela in 20) mit Beteiligungen an der Biennale Venedig (2009 und 2013), an der Biennale de São Paulo (2006) und ist in den unterschiedlichsten Sammlungen wie z als Instituto Inhotim (Minhas Gerais, Brasilien), SFMOMA (San Francisco, USA) und Tate Modern (London, GB), Centre George Pompidou (Paris, FR), Reina Sofia (Madrid, ES). Kürzlich, im Jahr 2021, veranstaltete das Serralves Museum in Zusammenarbeit mit Pedro Paiva eine umfassende Retrospektive seiner Arbeit. Im Jahr 2020 arbeitet João Maria Gusmão mit der Kuratorin Celia Bernasconi für die Ausstellung Eugène Freys Light Set Projections im Nouveau Musée National de Monaco zusammen, seitdem entwickelt und präsentiert er mehrere Ausstellungen sowie kuratorische und redaktionelle Projekte in Zusammenarbeit mit anderen Künstlern wie Alexandre Estrela, Mattia Denisse, Goncalo Pena und Mauro Restife.
5. Staatliche Sammlung zeitgenössischer Kunst bei der Serralves Foundation, der Belém Cultural Center Foundation, der Arpad Szenes Foundation – Vieira da Silva und das Zentrum für zeitgenössische Kunst von Coimbra (Portugal)
Die Staatliche Sammlung zeitgenössischer Kunst wurde 1976 vom Staat über das Staatssekretariat für Kultur initiiert. Eine öffentliche Initiative, die Werke umfasst, die in verschiedenen Medien (Malerei, Zeichnung, Gravur, Fotografie, Skulptur, Video, Installation) hauptsächlich (aber nicht ausschließlich) von zeitgenössischen portugiesischen Künstlern ausgeführt werden.
Der CACE wird vom Kulturministerium über die Generaldirektion für Kulturerbe betreut und ist in mehreren Referenzinstitutionen hinterlegt und verfügbar. Sie können Werke aus der nationalen Sammlung in der Serralves Foundation, der Belém Cultural Center Foundation, der Arpad Szenes Foundation entdecken – Vieira da Silva und das Zentrum für zeitgenössische Kunst von Coimbra, unter vielen anderen, sowohl in Portugal als auch im Ausland.
