Wer war der portugiesische Künstler Júlio Pomar?
Leben und Werk von Júlio Pomar
Einer der renommiertesten Künstler des portugiesischen 20. Jahrhunderts, Júlio Pomar hinterließ ein Werk, das von mehreren Strömungen geprägt war, vom Neorealismus bis zum Expressionismus und durch den Abstraktionismus. Obwohl er sich hauptsächlich der Malerei und dem Zeichnen widmete, Júlio Pomar Er führte auch Arbeiten in den Bereichen Gravur, Skulptur und Assemblage, Illustration, Keramik und Glas, Wandteppiche, Theaterszenografie und Wanddekoration in Fliesen durch, wie in der Sammlung des Atelier-Museu zu sehen ist Júlio Pomar. mehr darüber wissen Júlio Pomar In diesem Artikel.
Der Beginn der Karriere Júlio Pomar
Júlio Artur da Silva Pomar wurde am 10. Januar 1926 in Lissabon geboren. In einem Interview mit Diário de Notícias erklärte er 2016, er sei ein introvertiertes Kind und sehr mit sich selbst beschäftigt und flüchtete „in den Geschmack und in die fast exzessive Praxis des Zeichnens“. An der António-Arroio-Schule traf er sich Marcelino Vespeira, Mário Cesariny, Fernando de Azevedo, Pedro Oom, José Gomes Pereira und Arthur Cruzeiro Seixas, die sich als einige der wichtigsten portugiesischen Künstler der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts behaupten sollten.
Später studierte er an der Escola Superior de Belas-Artes in Lissabon und während seines Studiums an dieser Institution verkaufte er sein erstes Gemälde Os Saltimbancos an José de Almada de Negreiros, der darauf bestand, das Gemälde im VII Salão der Öffentlichkeit auszustellen de Arte Moderna do Nationales Propagandasekretariat.
Nach zwei Jahren bei Belas-Artes in Lissabon entschied er sich aufgrund der Diskriminierung ehemaliger Schüler von António Arroio, nach Porto zu ziehen. Er besuchte die School of Fine Arts in Porto und lebte in der Gruppe von Fernando Lanhas. Júlio Resende Es ist Amândio Silva, zuständig für die sogenannten „Independent Exhibitions“.
1945 wurde er für die Wochenseite „A Arte“ der Zeitung A Tarde in Porto verantwortlich, aber mit dem Werk „Gadanheiro“ begann er Aufmerksamkeit zu erregen. Im selben Jahr, nach der Teilnahme an den IX Mission Aesthetic Holidays in Évora, wurde das Gemälde in der National Society of Fine Arts in Lissabon ausgestellt, nachdem Mário Dionísio großes Lob erhalten hatte. Zwei Jahre später, Júlio Pomar seine erste Einzelausstellung in Porto.
Probleme mit der PIDE: Die Zerstörung von Fresken im Kino Batalha
1945 schloss er sich den kommunistischen Juventudes und im folgenden Jahr dem Juvenil MUD an, nachdem er 1947 von der PIDE verhaftet worden war. Trotz seiner Inhaftierung wurden einige seiner emblematischsten neorealistischen Werke wie Almoço do Trolha or Resistência, wurden in jenem Jahr auf der General Exhibition of Visual Arts ausgestellt. Die Fresken, die er zwischen 1946 und 1947 für das Cinema Batalha in Porto malte, wurden jedoch nach der Einweihung durch die politische Polizei im Jahr 1948 entfernt. Derzeit ist es möglich, die emblematischen Fresken im Cinema Batalha zu sehen.
Nach der Festnahme, Júlio Pomar Er begann hauptsächlich von Illustrationen, dekorativen Arbeiten und Keramik zu leben und arbeitete an Publikationen mit Verbindungen zur neorealistischen Bewegung mit. Der Endpunkt der neorealistischen Phase fällt mit dem Umzug nach Paris zusammen. Er zog 1963 um und erhielt zwischen 1964 und 1966 ein Stipendium der Calouste Gulbenkian Foundation Júlio Pomar es wurde durch die Einflüsse der Nachkriegsmalerei transformiert und nahm einen neuen Figurativismus an.
Künstlerische Anerkennung und das Atelier-Museum Júlio Pomar
Sieben Jahre später wurde die erste Retrospektive des Künstlers in Lissabon von der Gulbenkian Foundation organisiert, und seine Anerkennung setzte sich in den folgenden Jahren fort.
2004 wurde er vom Präsidenten der Republik, Jorge Sampaio, mit dem Freiheitsorden ausgezeichnet. Unter den Ehrungen, die er erhielt, heben wir auch den Ehrendoktortitel hervor, der von der Universität Lissabon verliehen wurde, und die städtische Ehrenmedaille des Stadtrats von Lissabon. Júlio Pomar Er war auch der einzige portugiesische Maler, der zu Lebzeiten ein vom portugiesischen Staat „klassifiziertes“ Werk hatte: Almoço do Trolha.
2013 wurde das Atelier-Museum der Öffentlichkeit zugänglich gemacht Júlio Pomar, ein Museum, das seiner Arbeit gewidmet ist. Die Sammlung von rund 400 Werken der Malerei, Skulptur, Zeichnung, Gravur, Serigraphie und dekorativen Kunst wurde in einem Gebäude in der Nähe seines Wohnsitzes in Lissabon installiert. Dieses Gebäude aus dem 17. Jahrhundert wurde vom Architekten renoviert Siza Vieira.
Die Eigenschaften der Werke von Júlio Pomar
Júlio Pomar war ein bedeutender portugiesischer bildender Künstler, dessen Werke eine große Vielfalt an Stilen und Techniken aufweisen. Es ist jedoch möglich, einige wiederkehrende Merkmale in seiner Produktion hervorzuheben:- Expressivität: Júlio Pomar Er schätzte Ausdruckskraft und Spontaneität in seinen Werken und suchte eine direktere Kommunikation mit dem Betrachter.
- Figuration: Obwohl er mit verschiedenen künstlerischen Sprachen experimentiert hat, war die Figuration in seinen Werken immer präsent.
- Intensive Farben: Júlio Pomar Er verwendete in seinen Werken kräftige und lebendige Farben, oft im Kontrast zu neutralen Hintergründen, was seinen Kompositionen eine große visuelle Wirkung verleiht.
- Einfluss des Expressionismus: Pomars Werk wurde vom Expressionismus beeinflusst, da es dem Künstler eine Möglichkeit bot, Natur und Menschen subjektiv auszudrücken.
- Experimentieren: Júlio Pomar Er beschränkte sich nie auf einen einzigen Stil oder eine Technik und experimentierte und erneuerte seine Produktionen immer, wobei er immer neue Möglichkeiten und Materialien erkundete.
Was sind die bekanntesten Werke von Júlio Pomar?
Júlio Pomar war ein portugiesischer Maler, der sich in der nationalen und internationalen Kunstszene hervorgetan hat. Einige seiner bekanntesten Werke sind:- "Das Mittagessen des Trolls" (1946-50): Es gilt als Ikone der portugiesischen neorealistischen Bewegung und demonstriert die soziale und wirtschaftliche Realität eines Arbeiterpaares.
- "Offizielles Porträt von Präsident Mário Soares" (1992): Porträt von Präsident Mário Soares. Die Komposition mit ausdrucksstarken und dynamischen Flecken setzt sich aus mehreren Merkmalen zusammen, so dass die Figur von Mário Soares leicht erkennbar ist.
- "Vieh" (1945): Neorealistische Malereidialoge über die Kraft der Arbeit, verbunden mit einem starken sozialen Gewissen, das eine ästhetische Position mit politischer Opposition verbindet.
- "Kochaffe": Serie von Gemälden und Serigraphien von vier Affen, die menschliche Aktivitäten wie Kochen ausführen. Diese Arbeiten können praktisch als ironisches Selbstporträt oder als bildhafte Satire auf die Aktivitäten des Menschen im Alltag betrachtet werden.
- Orchard Türkische Bäder (1969): stellen eine eigenständige Kunststoffforschung dar. Anstelle eines Bewegungsexperiments beschäftigen wir uns jetzt mit der Erforschung der Form und ihrer Beziehung zur Farbe.
In ständiger Bewegung und Schöpfung, Júlio Pomar (1926-2018) war einer der renommiertesten portugiesischen Künstler des 20. Jahrhunderts. Während seiner langen kreativen Karriere behandelten seine Arbeiten Themen und Themen wie: Protest, Erotik, Fado, Stierkampf, Literatur, Mythologie, die Xingu-Indianer Brasiliens, Don Quijote, Porträts und Tiere. Als Angehöriger der dritten Generation von Modernisten, Júlio Pomar ist ein Künstler mit Werken, die vom Neorealismus bis zum Expressionismus reichen und den Abstraktionismus durchlaufen. Er fertigte hauptsächlich Gemälde und Zeichnungen an, führte aber auch Arbeiten in den Bereichen Gravur, Skulptur, Illustration, Keramik, Glas, Wandteppiche, Collagen, Theaterszenografie und Wanddekoration in Fliesen durch. In den letzten Jahren seines Lebens widmete er sich auch der Poesie und Musik.
