Das Haus von Elaine de Kooning wird zu einem Zentrum für Künstler

Das Haus und Atelier von Elaine de Kooning in East Hampton wurde kürzlich vom National Park Service als historische Stätte ausgewiesen.Elaine de Kooning lebte ein aufregendes Leben, das von geprägt war Kunstbewegung bekannt als Abstrakter Expressionist. Zu diesem Zeitpunkt lebten Elaine de Kooning und ihr Künstler-Ehemann Willem de Kooning bereits seit einigen Jahren getrennt. 1943 heiratete Elaine de Kooning ihren Künstler-Ehemann Willem de Kooning, jedoch gipfelte diese komplizierte Beziehung 1967 in ihrer Trennung, aber nicht in einer Scheidung. in der 55 Alewive Brook Road in East Hampton, Long Island.

In diesem Haus baute er ein Atelier, in dem er für den Rest seines Lebens arbeitete. Er malte rigoros im Atelier, mit der Zigarette in der Hand und oft auf einer Leiter, während seine Atelierassistenten großformatige Leinwände auslegten. Hier schuf er einige seiner bekanntesten und monumentalsten Gemälde, darunter die Serie Cave Walls and Cave Paintings (1985–88), inspiriert von einer Reise nach Lascaux, Frankreich. Nach seinem Tod gehörte das Haus von 1994 bis 1998 dem Bildhauer John Chamberlain. Als Chamberlain einzog, wurde das Haus vom Maler Richmond Burton genutzt. Im Jahr 2010 erfuhr der Geschäftsmann Chris Byrne, dass das Haus zum Verkauf stand, und beschloss, es zu kaufen.

Byrne, der seine Zeit zwischen dem East End von Long Island, Manhattan und Dallas aufteilt, sagte: „Heute erscheint Elaines Studiopraxis prophetisch. Wir beabsichtigen, diesen Geist weiter zu fördern, den Raum Künstlern und der Öffentlichkeit zugänglich zu machen und die ursprüngliche Struktur und ihre Geschichte zu bewahren.“ Byrne erkannte die Bedeutung der Erhaltung des Geländes und seiner Bedeutung für das Gebiet und initiierte vor zwei Jahren eine Bewerbung, um das Haus in das National Register of Historic Places aufzunehmen, wie vom US-Innenministerium erklärt. Dieser Status wurde ihm Ende letzten Jahres zuerkannt; das offizielle Nummernschild wurde diesen Monat angebracht. (Aktuell ist das Haus nur nach Vereinbarung für Besucher geöffnet.)

Byrne erkannte das Potenzial zeitgenössischer Künstler, schlummernde kreative Energien zu wecken. Der Unternehmer studierte in jungen Jahren Kunst und veröffentlichte 2013 ein Künstlerbuch mit dem Titel The Magician. Obwohl er nie Vollzeit Kunst praktiziert hatte, hatte er ein Netzwerk von Künstlern aufgebaut und erkannte, dass er ihnen erlauben könnte, Elaines Atelier als eine Art zu nutzen des Wohnsitzes informell. Der erste Gastkünstler war zwischen Sommer und Herbst 2011 Jose Lerma. Seitdem hat Byrne 28 Künstler beherbergt, darunter unter anderem Joe Bradley, Sadie Laska, Katherine Bernhardt, Keith Mayerson und Eric Haze. Im Jahr 2020 produzierte Lonnie Holley eine Ausstellung mit neuen Gemälden, Arbeiten auf Papier und Skulpturen, die letztes Jahr im nahe gelegenen Parrish Museum of Art in „Lonnie Holley at Elaine de Kooning House: Everything That Wasn’t White“ gezeigt wurde.

Derzeit beherbergt das Haus den Bildhauer Frank Benson und die multidisziplinäre Künstlerin Laurie Anderson, die großformatige Gemälde anfertigt. Künstler haben vollen Zugang zum Grundstück und die Möglichkeit, vor Ort zu leben und zu arbeiten. Es gibt keinen offiziellen Zeitplan, keine offiziellen Regeln, wie es funktionieren sollte, keine Vorgaben dafür, wie oft Künstler das Studio nutzen. Zu Lebzeiten erhielt Elaine de Kooning nie die Aufmerksamkeit oder den Erfolg, den ihr Ehemann und sein berühmter Kreis hatten. Aber die jüngsten Stipendien haben die Aufmerksamkeit auf de Kooning und ihre Kollegen gelenkt, darunter eine von Gwen Chanzit kuratierte wegweisende Ausstellung „Women of Abstract Expressionism“, die 2016 im Denver Art Museum debütierte und durch North Carolina und Kalifornien tourte. Nach der Veröffentlichung von Gabriels Ninth Street Women im Jahr 2018, die die Beiträge von Elaine de Kooning aufzeichnete, Helen Frankenthaler, Grace Hartigan, Lee Krasner und Joan Mitchell trug der Markt mehr Früchte. Eines von Koonings Höhlengemälden aus dem Alewive-Studio, Red Bison/Blue Horse (1985/86), wurde im März 2021 für 562.500 $ verkauft, ein neuer Künstlerrekord. Hartigans Early November (1959) spielte im Mai 2022 1,4 Millionen US-Dollar ein, während Mitchells Blueberry (1969) im Mai 2018 16,6 Millionen US-Dollar einspielte. Obwohl die Preise von de Kooning niedriger sind als die einiger ihrer Kollegen, lebt ihre Vision in den Händen von weiter andere, jetzt mit Künstlern im Atelier, das sie sich selbst gebaut hat. Dank Byrnes Bemühungen ist Elaine de Koonings kreativer Raum jetzt für alle, die vorbeigehen, sichtbar.