Culturgest kündigt seine Feier zum 30-jährigen Jubiläum an

In der zweiten Jahreshälfte 2023 feiert Culturgest sein 30-jähriges Jubiläum mit mehreren nationalen Premieren und einem neuen Ausstellungsraum. Umweltverbrechen, politisch-sexuelle Ansätze, Geschlechter- und Identitätsfragen, Entleerung bzw. Überbevölkerung von Territorien oder der Platz der Erde im Universum sind einige der Themen, die in dieser Staffel behandelt werden.

Highlight für das Theater mit Agnieszka Polska, Albano Jerónimo, Cláudia Lucas Chéu und der Hotel Europa Company; im Tanz, Highlight an Jan Martens, Milo Rau und Nadia Beugré, die ihre neuesten Shows präsentieren; In der Musik findet die Feier des Jubiläums von Culturgest (das am 11. Oktober 1993 seine Pforten öffnete) mit zwei Konzerten von Ricardo Toscano statt – der 2023 ebenfalls in sein drittes Jahrzehnt eintritt –, Konzerte mit neuen Werken von Luís Severo und Joana Sá und mit internationalen Namen wie Alessandro Cortini und Nivhek (auch bekannt als Grouper).

Im Bereich Konferenzen werden einer der renommiertesten Philosophen unserer Zeit, Paul B. Preciado, die Umweltphilosophin Elisa Aaltola sowie zwei Konferenzzyklen anwesend sein: Places, Proximities and Territory und Here, in the Universum. Culturgest veranstaltet auch den Humanity Summit, ein Treffen, das Menschenrechtsverteidiger, Staatsoberhäupter, Politiker und Akteure des Wandels zusammenbringt, sowie die Veranstaltung „Common Stories/Common Stories“ in Zusammenarbeit mit dem Alkantara-Festival, das mehrere nationale und europäische Kulturveranstaltungen zusammenbringt Entitäten. Im Bereich der bildenden Künste wird im Zusammenhang mit der Feier des dreißigjährigen Jubiläums von Culturgest ein neuer Ausstellungsraum mit freiem Eintritt eingeweiht – im Bereich der ehemaligen Culturgest-Buchhandlung gelegen, mit einer Ausstellung, die den Ausgaben von Alberto Carneiro gewidmet ist – und einem großen Die Ausstellung ist der Sammlung Caixa Geral de Depósitos gewidmet und zeigt ältere und neuere Werke verschiedenster Künstler sowie die Fortsetzung des Território-Zyklus mit Ausstellungen in Lissabon und Porto.

THEATER
Das sprechende Auto/Das sprechende Auto, Agnieszka Polska, 14 und 15 SET
Die Mine und das Minengericht, Hotel Europa, 6.–8. Okt
Mein Freund H., Albano Jerónimo, Cláudia Lucas Chéu, 18.-20. JAN

Zwischen September und Januar präsentiert Culturgest drei Theateraufführungen. Im Rahmen der BoCA Biennale präsentiert die mit dem Preis der Nationalgalerie (Berlin) ausgezeichnete polnische Künstlerin Agnieszka Polska ihr erstes Theaterstück, The Talking Car, ein Stück, in dem eine Gruppe von Menschen versucht, mit hoher Geschwindigkeit aus einem Auto auszusteigen. Sich wiederholende Musik und hypnotische Animationen tragen zur Melancholie dieser eindringlichen Geschichte über das komplexe System menschlicher und nichtmenschlicher Agenten bei.
Die Dokumentartheatergruppe Hotel Europa präsentiert ein Programm mit zwei Shows im Zusammenhang mit der Bergbaustadt São Pedro da Cova: A Mina und Tribunal Mina. A Mina befasst sich mit der Geschichte von São Pedro da Cova, die von der Bergbauanlage heimgesucht wurde, die zwei Jahrhunderte lang die wichtigste Lebensgrundlage der Familien darstellte, und wie ihre Stilllegung zu ernsthaften sozialen Problemen führte; Das Tribunal Mina befasst sich mit einem Fall aus dem Jahr 2001, als Tonnen giftiger Abfälle der Nationalen Stahlindustrie in Kohlebergwerken deponiert wurden, was tragische Auswirkungen auf die Umwelt hatte. Die Interpretation erfolgt durch Einwohner von São Pedro da Cova, die ihre Lebensgeschichten mit der Öffentlichkeit teilen.
Albano Jerónimo und Cláudia Lucas Chéu präsentieren O Meu Amigo H., basierend auf dem Drama My Friend Hitler des japanischen Schriftstellers Yukio Mishima, das die Beziehung zwischen dem deutschen Diktator und drei ihm nahestehenden Personen thematisiert. In der Adaption des Stücks lösen sich Albano Jerónimo und Cláudia Lucas Chéu vom historischen Kontext und nähern sich dem Spektrum der Intoleranz und Ressentiments der Gegenwart.

TANZEN
Jeder Versuch endet mit zerschmetterten Körpern und zerschmetterten Knochen, Jan Martens/GRIP & Dance On Ensemble, 22. und 23. SET
Antigone im Amazonas, Milo Rau /NTGent, 11. und 12. NOV
Prophetic (We Are Born), Nadia Beugré, 24. und 25. NOV

Im Tanz präsentiert der belgische Choreograf Jan Martens „Jeder Versuch wird in zerschmetterten Körpern und zerschmetterten Knochen enden“, ein Titel, der einem Zitat des chinesischen Präsidenten Xi Jinping während der Proteste in Hongkong im Jahr 2019 entstammt und als bedrohliches Zeichen für körperliche Gewalt und Wort dient das prägt unsere Zeit. Die große Show mit 17 Künstlern auf der Bühne ist eine Ode an die individuelle Freiheit. Im Rahmen des Alkantara Festivals werden zwei Shows präsentiert: Antígona na Amazónia von Milo Rau/NTGent und Profético (Nós Já Nascemos) von Nadia Beugré. Der künstlerische Leiter Milo Rau präsentiert Antigone im Amazonas, eine Show, die durch einen Dialog zwischen Interventionen und gefilmten Passagen die europäische Mythologie mit dem aktuellen Kampf um die Rettung des Amazonas kreuzt. Die künstlerische Leiterin Nadia Beugré kehrt mit Profético (Nós Já Nascemos) nach Portugal zurück und handelt von einer Gruppe von Menschen aus der Trans-Community in Abidjan, Elfenbeinküste, wo Nadia Beugré geboren wurde. Die Show entwickelt eine choreografische Untersuchung über Geschlecht, Identität und Leben am Rande der Norm. Die Choreografie bringt zwei Realitäten auf der Bühne zusammen, mal intim, mal explosiv.

MUSIK
Alessandro Cortini und Marco Ciceri, Nati Infiniti, 19. September
Konzerte 30 Jahre Culturgest: Ricardo Toscano mit Streichern und Ricardo Toscano Trio, Chasing Contradictions, 11. und 12. Okt
Nivhek, Engine (mit Film von Takashi Makino), 8. November
Luís Severo, Früher oder später, 14. DEZ
Joana Sá, Corpo-Escuta/ein Körper als Zuhörer, 12. JAN

In der Musik ein Highlight für die internationale Elektronik mit der Präsenz von drei grundlegenden Namen. Der erste im September ist Alessandro Cortini, bekannt als einer der Mitglieder der nordamerikanischen Band Nine Inch Nails. Er präsentiert Nati Infiniti (Born Infinito) in einer Bühnenversion der Installation, die er 2022 bei der ersten Ausgabe von Sónar in Lissabon gezeigt hat. Mit ihm wird der bildende Künstler Marco Ciceri sein, der für die Bilder auf der großen Leinwand bei Culturgest verantwortlich ist.
Im November reaktiviert Liz Harris, besser bekannt als Grouper, ihr Nivhek-Projekt. Wie Alessandro Cortini wird Engine eine kurze Europatournee der Konzertversion einer Installation sein, die Anfang des Jahres am Institute of Contemporary Art in Portland, USA, eingeweiht wurde. In einem Originalfilm von Takashi Makino erkundet Liz den mechanischen und brutalen Sound von Drag Races – Hochleistungsautorennen – und schafft eine klangliche Metapher für Macht, Exzess und die Zerstörung der Ressourcen des Planeten. Der Höhepunkt der nationalen Musik ist das Doppelkonzert zum 30-jährigen Jubiläum von Culturgest. Ricardo Toscano, der 2023 ebenfalls seinen 30. Geburtstag feiert, ist Gastgeber und bringt uns zwei Projekte: Erstens tritt er am 11. Oktober mit seinem Quartett mit dem portugiesischen Kammerorchester für eine Version des Klassikers Charlie Parker with Strings aus dem Jahr 1950 auf. in einem Konzert unter der Leitung des Dirigenten und Arrangeurs Pedro Moreira, dem derzeitigen Präsidenten des Hot Clube de Portugal.
Am nächsten Tag, dem 12., präsentiert Ricardo Toscano mit seinem Trio sein preisgekröntes Album 2022, Chasing Contradictions – Play Award für die beste Jazzplatte; wird von Kritikern als das beste Jazz-Album des Jahres 2022 angesehen oder erscheint auf verschiedene Weise auf der Liste der besten Alben des Jahres.
Im Dezember präsentiert Luís Severo sein neuestes Album, Cedo ou Tarde, das im letzten Quartal dieses Jahres erscheinen wird. Luís Severo besteht aus Gegensätzen – Morgen und Nacht, Licht und Dunkelheit, Optimismus und Pessimismus – und wirft einen sozialen und politischen Blick auf unsere Herausforderungen als Gesellschaft und gibt uns etwas Hoffnung für die Apokalypsen, die wir jeden Tag erleben.
Im Januar präsentiert die Komponistin und Pianistin Joana Sá Corpo-Escuta/einen Körper als Zuhörer: eine Konzertaufführung, die nur eine der vielen Facetten eines riesigen Projekts ist, das sie in den kommenden Monaten – zusätzlich zum Konzert bei – umsetzen wird Culturgest wird es ein Buch, ein Album, eine Online-Installation und eine Lecture-Performance geben. Auf der Bühne Klangreflexionen auf Körpern, die mitschwingen, die Instrumente sein können, auf Objekten, die Instrumente sein können, auf unseren Sinnen.

KONFERENZEN UND DEBATEN
Liebe als moralische Methode: Biophilie im Zeitalter von Klimawandel, Artensterben und Tierindustrie, Elisa Aaltola, 13 SET
Ich bin das Monster, das zu dir spricht, Paul B. Preciado, 17. SEP
Humanity Summit, 21. September
Umweltverbrechen, Andreia Galvão, André Amálio, Rui Berkemeier, Teresa Havlíčková, Viriato Soromenho-Marques, 4 OUT
Cycle Places, Proximities and Territory, kuratiert von José Reis und Liliana Coutinho, 14. November – 5. Dezember (The Care of the Place, Jeff Malpas, 14. November; All Times Will Cross. Caring for a Country, Désirée Pedro, Carlos Antunes, Maria Manuel de Oliveira, 22. November; Zurück zu Karten: Orte beschriften und Hände befreien, José António Bandeirinha, José Reis und Magda Henriques, 5. Dezember)
Histórias Comums/Common Stories, Teil des europäischen Projekts Common Stories, 22. NOV
Zyklus hier, im Universum, in Zusammenarbeit mit dem Institut für Astrophysik und Weltraumwissenschaften, 30. Januar – 30. April 2024 (A Terra, à Luz de outros Planetas, Pedro Machado, Ricardo Trigo, 30. Januar)

Im Bereich Vorträge untersucht die finnische Philosophin Elisa Aaltola verschiedene philosophische und psychologische Definitionen von Liebe, wendet sie auf den zeitgenössischen Kontext an und erforscht das Konzept der Liebe zur Natur und zu Tieren, bekannt als Biophilie. In Fortsetzung des Umweltthemas findet das Gespräch über Umweltverbrechen statt, in dem André Amálio und Teresa Havlíčková, Autoren des Theaterstücks Tribunal Mina, Andreia Galvão, Mitarbeiterin des Hotel Europa und Umweltaktivistin, Rui Berkemeier, Mitarbeiterin der Associação ZERO und Viriato Soromenho- Marques, ein Philosoph mit einer anerkannten Tätigkeit als Umweltschützer. Basierend auf den im Rahmen des Mina-Gerichts durchgeführten Untersuchungen konzentriert sich die Debatte auf das Thema der in Portugal und in Europa begangenen Umweltverbrechen.
Zu humanitären Themen und im Rahmen der BoCA Bienal fordert Paul B. Preciado, einer der größten Namen der heutigen Philosophie, ein Transmann, mit Eu Sou o Monstro Que Vos Fala die Psychoanalyse heraus, sich für neue politisch-sexuelle Ansätze zu öffnen. Immer noch unter demselben Thema und in Partnerschaft mit dem Humanity Summit veranstaltet Culturgest den Humanity Summit, eine Veranstaltung, die eine Vielzahl von Spezialisten für Menschenrechtsfragen, Mitglieder der Zivilgesellschaft, Staatsoberhäupter, Politiker und Akteure des Wandels zusammenbringt , Impact-Investoren, Wirtschaftsführer und Studenten mit dem Ziel, eine Plattform zu schaffen, die dringend notwendige Veränderungen in der Welt vorantreibt.
In dieser Saison nähert sich Culturgest dem Thema Territorium aus verschiedenen Perspektiven. Vorgestellt wird der Zyklus „Orte, Nähe und Territorium“, der einen Blick auf das portugiesische Territorium jenseits der üblichen Dualitäten zwischen Binnenland, Küste, Stadt und Land, Entleerung und Konzentration bietet. Alle Zeiten werden sich kreuzen. „Caring for a Country“ möchte zeigen, wie Architektur und Kunst vor dem Hintergrund der Entleerung des Landes und der Hyperkonzentration der Bevölkerung in bestimmten Gebieten nach Strategien suchen, die das Territorium strukturieren konnten. Im gleichen Kontext hinterfragt die Konferenz „Back to Maps: Inscribing Places and Freeing Hands“ die Rolle der Karte in der Neuzeit, wo ihre Vereinfachung zu räumlicher Ungerechtigkeit und territorialen Ungleichheiten geführt hat. Als Teil des Alkantara-Festivals und Teil des europäischen Projekts Common Stories präsentiert Culturgest außerdem Histórias Comuns/Common Stories, das unter anderem Maison de la Culture de Seine-Saint-Denis (Paris), Alkantara Festival und Culturgest (Lissabon) vereint anderen Einrichtungen, in einem dreijährigen Projekt zum Thema Vielfalt in den darstellenden Künsten. Im November empfängt die Stadt Lissabon das erste künstlerische Labor CommonLAb im Alkantara-Raum, das aufstrebende Künstler zusammenbringt, die an Fragen der Identität und Vielfalt arbeiten, und die erste öffentliche Diskussion der Fábrica de Boas Praticas im Culturgest darüber, wie das geht Willkommen Vielfalt in Institutionen kulturelle.
Mit dem Zyklus „Here in the Universe“ wird endlich Platz für das Universum sein. Culturgest und das Institut für Astrophysik und Weltraumwissenschaften (IA) arbeiten zusammen, um Forscher und Denker im Dialog zusammenzubringen, die wissenschaftliche Kultur mit menschlichen Anliegen und Störungen menschlichen Ursprungs verbinden.

BILDENDE KUNST
Fazer, Território #4, Fidelidade Arte, Lissabon, Eröffnung am 22. SET, 25. SET – 5. JAN, Culturgest Porto, Eröffnung am 2. FEB, 3. FEB – 12. MAI
Desecrations, Território #3, Culturgest Porto: Eröffnung am 29. SET, 30. SET – 14. JAN
Ideen, Projekte und Engagements, Alberto Carneiro, Einweihung am 13. Okt., 14. Okt. – 21. Jan
Fantasma Gaiata – Die CGD-Sammlung, Culturgest Lisboa, Eröffnung am 13. Okt., 14. Okt. – 21. Jan

Sie machen weiter:
#langsam #stopp... #denken #bewegen, Territorium #2, Culturgest Porto, bis 10. September
Frühling-Sommer-Kollektion, Ana Santos, Culturgest Lisboa, bis 10 SET

Im Bereich Bildende Kunst wird in Lissabon zusätzlich zu den Ausstellungen ein neuer Ausstellungsraum eingeweiht. Im Jahr 2023, in der Jubiläumswoche von Culturgest, wird in den Galerien Lissabons ein neuer Ausstellungsraum eingeweiht, der die Räumlichkeiten der ehemaligen Buchhandlung einnimmt. Es widmet sich Ausstellungen mit freiem Eintritt, die von der allgemeinen Idee eines Buches und verwandten Begriffen wie Bearbeitung, Schreiben, Dokumentation, Inschrift, Papier und anderen abweichen. Unter dem Vorwand, das Werk O Canavial: Memória Metamorfose de um Corpo Absente zu präsentieren, ist in der Ausstellung zum 30-jährigen Jubiläum von Culturgest der erste Moment dieses neuen Raums den Editionen von Alberto Carneiro gewidmet. Unter den von Carneiro gestalteten Plakaten, Katalogen, Broschüren, Siebdrucken oder Büchern bilden die versammelten Werke die bisher größte Editionsausstellung des Künstlers. Als Fortsetzung der Jubiläumsfeier wird Fantasma Gaiata – The CGD Collection präsentiert. Das Jahr 2021 markierte die Rückkehr programmatischer Akquisitionen für die Sammlung Caixa Geral de Depósitos – sie gilt als eine der bedeutendsten portugiesischen Sammlungen zeitgenössischer Kunst im Land. Im Zusammenhang mit der Feier des dreißigjährigen Jubiläums von Culturgest werden die Galerien geöffnet, damit die Öffentlichkeit erneut mit dieser wichtigen Sammlung in Kontakt kommen kann. Besonderes Augenmerk wird in der Ausstellung auf die jüngsten Neuerwerbungen gelegt.
Bei Fidelidade Arte in Lissabon und bei Culturgest Porto wird weiterhin der Território-Zyklus präsentiert, eine Partnerschaft zwischen Fidelidade Arte und Culturgest, die der Öffentlichkeit in beiden Städten eine Reihe von neun Gruppenausstellungen präsentiert, die von ebenso vielen nationalen Kuratoren konzipiert wurden. Der dritte Moment des Território-Zyklus eröffnet Profanações, kuratiert von David Revés, im Culturgest Porto, und die Território #4-Ausstellung mit dem Titel Fazer präsentiert gleichzeitig ein Magazin und eine Ausstellung. Konzipiert von Frederico Duarte und Vera Sacchetti, die im Bereich Designkritik und Kuratorium tätig sind. Do versucht, die Wirkungsbereiche des zeitgenössischen Designs durch die Stimmen derjenigen zu definieren, die es gestalten. Jede Ausstellung endet mit der Veröffentlichung des gedruckten Magazins.

KINO
Doclisboa, 19.–29. Okt

Im Bereich Kino kehrt Doclisboa für seine einundzwanzigste Ausgabe zu Culturgest zurück und hebt die Retrospektive hervor, die der Koalition radikaler Filmemacher gewidmet ist, die mitten in der Weltwirtschaftskrise für die Geburt des Sozialdokumentarfilms kämpften Instrument der Gerechtigkeit im Amerika des „New Deal“. Doclisboa schlägt ein Programm vor, das verschiedene Perspektiven und Denkweisen über die Welt, die Geschichte und die Zukunft zusammenbringt. Die Sektionen Risks, From Earth to the Moon, Heart Beat, Verdes Anos und Cinema de Urgência kehren zurück, die internationalen und portugiesischen Wettbewerbe, der Raum für Profis, Nebulae und das Bildungsprojekt des Festivals.

BETEILIGUNG
Antrag, Teatro do Frio, 24.-26. NOV
2050 Mindstorm, 26. September

Im Rahmen der Beteiligung präsentiert Culturgest weiterhin künstlerische Projekte, die das soziale Engagement fördern und auf Interaktion und Zusammenarbeit ausgerichtet sind. Es präsentiert Motion vom Teatro do Frio, ein Forschungs- und Kreationsprojekt, das Verfahren und Methoden des Theaters und des zeitgenössischen Tanzes mit dem Kontext der bildenden Kunst verbindet.
Es wird eine weitere Ausgabe von Brainstorm geben – unter dem Thema 2050 Brainstorm. Ein Projekt, das eine Reihe von Konferenzen zusammenbringt, die sich an junge Menschen im Alter von 15 bis 18 Jahren richten. 2050 Mental Storm ist eine Herausforderung für die Verwirklichung der Zukunft: von menschlichen Gemeinschaften bis zur Beziehung zu Tieren und Natur, von der Gesetzgebung bis hin zu Zeremonien und Ritualen. Was kann man in 90 Minuten schaffen?

QUELLE: Culturgest