Die portugiesische Künstlerin Grada Kilomba wird ihr Debüt in einer Einzelausstellung im Vereinigten Königreich in einer Ausstellung mit dem Titel „Uma alma, uma história“ geben, die diesen Mittwoch in der Goodman Gallery in London eröffnet wird.
Die Ausstellung wird eine Reihe neuer Arbeiten zeigen, die das Boot als Metapher verwenden, um wiederkehrende Gewalt und die Beziehung zwischen Erzählung, Macht und Wiederholung zu untersuchen, erklärt eine Erklärung. „Wenn Geschichte nicht richtig erzählt wird, wiederholt sich die Barbarei“, sagt der in Berlin lebende Künstler. Im Zentrum der Ausstellung steht die skulpturale Installation „18 Verse“, die aus ausgebreiteten und in schwarzen Stoff gehüllten verbrannten Holzklötzen besteht und einen Schiffbruch symbolisiert. Auf den 18 Holzblöcken wurden Verse aus einem Gedicht des Künstlers eingraviert, die in mehrere Sprachen übersetzt wurden: Yoruba, Kimbundu, Kapverdisches Kreolisch, Portugiesisch, Englisch und Syrisch-Arabisch. Begleitet wird sie von einem Klangstück, das den menschlichen Atem mit dem Geräusch von Wind und Wellen verbindet. Die Arbeit ist eine Anspielung auf "die dramatischen Migrationsrouten, die die Gewässer des Mittelmeers durchqueren und Bilder, Gesten und Geräusche widerhallen lassen, die ein Gefühl historischer Wiederholung suggerieren". Einer der Verse, „Eine Seele, eine Erinnerung“, benennt die Ausstellung.
„18 Verse“ ist eine Variation der performativen Installation „O Barco“, die erstmals 2021 in Lissabon auf der BoCA – Bienal de Arte Contemporânea präsentiert und letztes Jahr in London auf der 1-54 Feira de Arte Contemporânea Africana wiederholt wurde . Ein weiteres Werk der Ausstellung in London ist „Table of Goods“ („Table of the Gods“) aus dem Jahr 2017, das zuvor in Brasilien ausgestellt wurde. Das Stück besteht aus einem Erdhügel, auf dem eine Handvoll Kaffee, Zucker, dunkle Schokolade und Kakao liegen, die Produkte, die den Sklavenhandel befeuerten.
„Die Arbeit versucht, Jahrhunderte der Arbeit und des Todes auf den Plantagen in Erinnerung zu rufen und uns daran zu erinnern, dass der Handel mit diesen Waren untrennbar mit unserer kolonialen Vergangenheit und Gegenwart verbunden ist“, erklärt die Erklärung.
Wer ist Grada Kilomba?
Grada Kilomba, die in Berlin lebt, ist eine interdisziplinäre Künstlerin, Autorin und Forscherin, die an der Freien Universität Berlin in Philosophie promoviert hat und an mehreren internationalen Universitäten wie der Universität der Künste in Wien, Österreich, gelehrt hat . Der Künstler mit Wurzeln in São Tomé e Príncipe und Angola hat zu Themen wie Rassismus, koloniales Trauma, zum Schweigen gebrachte Stimmen und Gender gearbeitet und war einer von fünf Künstlern, die eingeladen wurden, einen Vorschlag für ein Denkmal für die Sklaverei in Lissabon einzureichen, einen Wettbewerb, der dies tun würde Wählen Sie die des angolanischen Künstlers Kiluanji Kia Henda.
Kilombas Arbeiten werfen auch Fragen zu Wissen, Macht und zyklischer Gewalt auf, da sie auf Veranstaltungen wie der 10. Berlin Biennale, der Documenta 14 in Kassel, der Lubumbashi VI Biennale und der 32. Biennale von São Paulo sowie in mehreren internationalen Museen ausgestellt wurden und Theater.
Als Unterstützung hat sie Performance, szenische Lesung, Texte, Video und Installation ausgewählt, die sich auf die Themen Erinnerung, Trauma, Gender und Postkolonialismus konzentrieren und in öffentlichen und privaten Sammlungen wie der Tate Modern in London vertreten sind.