Heute wird im Serralves Museum in Porto eine Ausstellung eröffnet, die eine Auswahl neuer Werke des Fotografen António Júlio Duarte vereint, von denen die meisten während der Pandemie entstanden sind.
Die Ausstellung mit dem Titel „Febre“ wurde speziell für die zeitgenössische Galerie des Museums konzipiert und präsentiert 50 Fotografien identischer Formate sowie in der Kapelle Casa de Serralves einen großformatigen Stoffdruck des Werks „Queimado“ (2017).
Die Ausstellung mit einem Konzept von António Júlio Duarte und Paula Fernandes ist Teil des Programms „Contemporary Projects“, das nach Angaben des Unternehmens mit dem Ziel entwickelt wurde, neue Künstler und Kunstformen zu präsentieren.
Während der Pandemie konnte António Júlio Duarte, der wie die große Mehrheit der Bevölkerung nicht reisen konnte, Bilder aufnehmen, die „eine rhythmische und krampfhafte Abfolge banaler Szenen aus dem Alltag ohne erzählerischen oder scheinbaren Zusammenhang“ zeigen, beschreibt ein Text des Museums darüber neue Ausstellung.
Die Arbeiten entstanden zwischen 2019 und 2022 und in ihnen tauscht der Künstler sein gewähltes Territorium – die Straßen der Städte in den Ländern, die er besucht – gegen die Räume des Hauses, in dem er lebt, oder gegen das Außen, unmittelbar nah und sichtbar.
Aus dieser Zeit gibt es „eine fast tagebuchartige und intime Aufzeichnung seiner Praxis“, die zum ersten Mal ausgestellt wird und gleichzeitig die erste Ausstellung des 1965 in Lissabon geborenen Fotografen in diesem Museum darstellt.
António Júlio Duarte studierte Fotografie am AR.CO (Zentrum für Kunst und visuelle Kommunikation) in der Hauptstadt und erhielt ein Stipendium der Calouste Gulbenkian Foundation am Royal College of Art (1991) in London, Vereinigtes Königreich.
Was die Installation des Bildschirms betrifft, „nutzt sie den intimen Raum der Kapelle und die Doppelzüngigkeit aus, die durch die Transparenz des Stoffes entsteht“, heißt es in der Pressemitteilung weiter.
António Júlio Duartes künstlerisches Schaffen gewann ab den 1990er Jahren an Konsistenz und Tiefe, einem Jahrzehnt, in dem er eine Reise um die Welt begann und eine große Anzahl von Bildern schuf, zunächst in Schwarzweiß, später in Farbe.
„Seine Kamera macht uns Fragmente entfernter und naher Realitäten bewusst: Die Fotografie hat einen universellen, erkennbaren Charakter und kennt keine Grenzen. [...] Sie erhält eine anthropologische Dimension und ihr Autor sticht hervor und bleibt im Zentrum der Bild“, heißt es auch im Text und beschreibt António Júlio Duartes Werk als „subtil, aber auch scharf und durchsetzungsfähig“, in Bildern von „ursprünglicher und primitiver Tiefe“.
Die Ausstellung „Febre“ wird bis zum 12. November in der zeitgenössischen Galerie des Museums und in der Kapelle Casa de Serralves in Porto zu sehen sein.