Vhils y Andre Saraiva en una exposición sobre arte urbano
Vhils y André Saraiva se encuentran entre más de 100 artistas internacionales cuyo trabajo se representará en "la exposición de graffiti y arte callejero más completa del Reino Unido", que se inaugurará en la Saatchi Gallery de Londres.
La exposición "Beyond the Streets London" ocupará los tres pisos del edificio de la galería del 17 de febrero al 9 de mayo, incluidas las escaleras y los pasillos, y contará con más obras que las que se presentaron en ediciones anteriores en Los Ángeles y Nueva York el año pasado. .
El espacio contará con desde instalaciones de gran formato hasta obras temporales que representan el street art, organizadas por capítulos que explorarán la evolución del movimiento y su relación con la música, desde la aparición del punk y el hip-hop en la década de 1970, influencia en moda y cine.
André Saraiva, hijo de padres portugueses nacido en Suecia y criado en Francia, participará con la serie "Dream", donde, según una nota de prensa de la galería, se realizará una "articulación visual de cómo el graffiti, el street art, el hip-hop, el punk, la moda y el break-dance surgieron desde finales de los 70 y principios de los 80 hasta los 90 y en la actualidad, y [cómo] se han convertido en una celebración híbrida de la cultura underground".
Uno de los principales artistas del movimiento de arte urbano, Alexandre Farto (1987), más conocido como Vhils, continúa evolucionando e impulsando su estilo esculpiendo rostros de figuras anónimas a gran escala, para revelar las capas subyacentes ocultas y la fragilidad del espacio urbano. Emergió en la escena del arte en 2008, creando una revolución a través de su práctica artística innovadora, en la que la destrucción es una forma de construcción. Vhils se convirtió en un fenómeno internacional, principalmente por sus murales en el espacio público, homenajeando a José Saramago, Zeca Afonso, entre otros. El espacio donde creció, Seixal, un suburbio industrializado al otro lado del río de Lisboa (Portugal), influyó profundamente en su práctica debido a las transformaciones provocadas por el intenso desarrollo urbanístico de las décadas de 1980 y 1990. Bordalo II, Banksy y Jean-Michel Basquiat, fue en las calles donde se formó la base de su producción artística inicial, eventualmente proyectando sus percepciones del mundo exterior a través de sus actos creativos. A menudo talla caras en espacios públicos, en el costado de los edificios, con una variedad de herramientas y materiales que pueden dejar una marca o eliminar materiales, incluidos martillos, taladros, grabado ácido, lejía y explosivos. Además de la escultura mural, también ha estado explorando otros medios como la serigrafía, la instalación, las nfts y otros medios, como carteles publicitarios, puertas de madera y chapas de metal que recoge de las calles. trabaja por Vhils como “Open Walls Baltimore 1”, “POW! ¡GUAU! Hawaii 2014 - King Lunalilo Mural” y “Dusk” reflejan temas actuales en el panorama artístico, como la identidad, la representación, lo efímero y la experiencia del individuo en la sociedad de consumo.
El historiador de graffiti Roger Gastman, quien lo curó, espera que la exposición pueda "educar e inspirar a través de una lente curiosa que penetre en los rincones y grietas de todas estas subculturas y el enorme papel que desempeñó Londres para sacarlas a la luz en el escenario mundial".