Artur Bual, el pionero del expresionismo abstracto en Portugal
Fue uno de los más grandes pintores portugueses de la segunda mitad del siglo XX, pionero de la pintura gestual (expresionismo abstracto) en Portugal. Bajo un régimen dictatorial, Artur Bual (1926-1999) pudo mantenerse al día con las tendencias del arte mundial al abrir las puertas a expresionismo abstracto - movimiento artístico que adquirió relevancia en la época de la posguerra en América y posteriormente en Europa. las pinceladas rápido, ancho y denso de sus pinturas quedó para siempre en la memoria visual, habiendo tenido así una gran influencia en otros pintores hasta el presente. Obtenga más información sobre el artista que influyó decisivamente en el arte en Portugal en este artículo.
Quien fue Artur Bual?
Artur Bual comenzó a pintar a los 14 años, estudió pintura en la Escuela de Arte António Arroio y en 1947 inició su carrera como pintor. Su primera exposición individual fue a principios de la década de 1950, cuando se mudó a Amadora con su familia. Entre 1959 y 1960 fue becado por la Fundación Calouste Gulbenkian, en París, habiendo estado entonces por primera vez en contacto con las obras del expresionismo alemán.El pintor portugués fue el primero en abrir las puertas a la corriente artística que tan famosa era al otro lado del Atlántico. O El expresionismo abstracto inspirado en las obras europeas de Hartung, Wols, Soulages, adquirió relevancia en la América de posguerra con Jackson Pollock, Willem de Kooning, Mark Rothko, entre otros artistas. En Portugal, la gente todavía vivía bajo un régimen dictatorial y las tendencias oscilaban entre el neorrealismo y el surrealismo. Sin embargo, en 1958,Artur Bual alcanza su máximo exponente, dando los primeros pasos hacia la pintura abstracta con pinceladas rápidas, amplias y densas. Sus obras fueron realizadas de manera apasionada y sensible, expresando sus vivencias a través de la densidad cromática. Siendo un experimentalista nato, utilizó diferentes soportes, desde el lienzo hasta la madera, el óleo, el acrílico o la fusión de varios materiales. El historiador João Augusto França afirmó la firmeza y determinación deArtur Bual crea en las características del expresionismo abstracto tales como: "el coraje de navegar en alta mar".
Obrazos deArtur Bual
1.Los retratos de Jesus Cristo
El retrato, género artístico utilizado para describir la figura de una persona, se convirtió en parte fundamental de la obra deArtur Bual, muchas de las cuales están invadidas por la expresión espontánea de lo abstracto. En este género vemos fuertemente presente el tema religioso, desde las pinturas de la crucifixión que enfatizan el rostro de Jesus Cristo, hasta la representación de la última cena. De hecho, el tema religioso estuvo intensamente presente en la trayectoria artística deArtur Bual, no solo en pintura sino también en escultura y cerámica.
2. Escultura
Como en la pintura, el artista supo crear en la escultura un lenguaje emotivo y espontáneo, utilizando los medios que le rodeaban. Un ejemplo de ello es la escultura “Homenagem à Agricultura”, una composición plásticamente coherente que muestra un gran sentido del equilibrio y la armonía, que siempre ha acompañado las producciones deArtur Bual. El título afirma que esta escultura es un homenaje a la agricultura, sin embargo esta no representa valores simbólicos y ancestrales, sino que manifiesta las nuevas técnicas introducidas por la modernidad.
3. Entre lo figurativo y el abstraccionismo
De manera notable, Artur Bual estableció una relación entre el gesto libre y la estructura de lo figurativo, convirtiéndolo así en uno de los artistas más notables de la pintura portuguesa.
4. El cuerpo humano y animal
“En la representación esquemática del desnudo femenino, en una pose erótico-sensual, hay algo irreverente y provocador. En otras obras, la relación con el cuerpo humano está en el origen de un biomorfismo orgánico, abstracto. El antropomorfismo es, además, una constante en la obra de Artur Bual, aun cuando se reduzcan a notas sintéticas o signos gráficos elementales. En el trazado gestual de caballos en movimiento, la figura tiende a reducirse a una ágil escritura. Muchos de sus dibujos y algunas pinturas abstractas más refinadas muestran el sentido caligráfico de un lenguaje, que comienza ejercitándose en función de la desnudez blanca del soporte, antes de ser el relleno completo de la superficie.” - Eurico Gonçalves (Pintor y Crítico de Arte)
5. La historia deArtur Bual Más allá de la pintura abstracta
El artista portugués fue conocido por sus pinturas abstractas, pero también trabajó como escultor y ceramista, habiendo ejecutó los paneles de mosaico para la estación Amadora CP y para el Metro de Lisboa. Simultáneamente, desempeñó otras funciones, como director plástico en varias obras teatrales representadas en el Teatro Experimental de Cascais y Oporto, también fue director gráfico de la Revista de Artes e Letras "Catavento" e ilustró los libros "Instinto Supremo" de Ferreira de Castro y "Las noches felices de un boticario" de Miguel Barbosa. Obtuvo varios premios, entre ellos el Premio Nacional Amadeo de Souza Cardoso, en 1959, uno de los hitos en su carrera. Otros reconocimientos fueron el Premio Nacional Sousa Cardoso, en la I Bienal de París; 1er Premio en el Salón de Arte Moderno del Patronato de Turismo de la Costa do Sol; el 2º premio del Concurso de Pintura BP; el Premio de Artes Plásticas 1983; Premio de la revista "Nova Gente" y Artes Plásticas en 1984. Además, en 1997, el pintor fue distinguido con el Premio a la Trayectoria del MAC (Movimiento de Arte Contemporáneo).
¿Dónde puedo ver las obras deArtur Bual?
Puede encontrar una colección de obras de Artur Bual aquí! En el espacio físico, se encuentran en varias colecciones nacionales y extranjeras, a saber, en el Palacio de Justicia de Lisboa, en el Centro de Arte Moderno de la Fundación Calouste Gulbenkian, en el Museo Nacional de Arte Moderno, en el Museo Nacional de Arte Contemporáneo y en el Municipio de Amadora. Além disso, o artista português também expôs em variados espaços, tais como as Galerias Pórtico e Galeria Diário de Notícias em Lisboa, Galeria Gees van der Geer na Holanda, Galeria do Ayuntamiento de Córdoba, Espanha, Real Senado, Macau e Hong-Kong, entre otros.
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