¿Quién fue el Maestro del Abstraccionismo Lírico Manuel Cargaleiro?

Quien es Manuel Cargaleiro?
Manuel Cargaleiro (1927), es uno de los últimos pintores en incorporarse a la conocida escuela de París y al movimiento abstraccionista lírico. Sus obras se pueden encontrar en varias partes del mundo, con una obra pública en Portugal en la estación Colégio Militar, pero también en París.En Italia, fomentó una conexión especial con la ciudad italiana de Vietri Sul Mare, actualmente sede de la Fondazione Museo Artistico Industriale. Manuel Cargaleiro. Continúa hasta el día de hoy trabajando duro, todavía en París. Conoce al maestro del abstraccionismo lírico en este artículo.

 
La historia deManuel Cargaleiro
El Arte de la Cerámica invadió su vida, ya desde su niñez, gracias a un vecino que tenía una alfarería y que despertó su curiosidad. Se fue a Italia con una beca del estado italiano y, posteriormente, a Francia con una beca de la Gulbenkian, para quedarse a trabajar en la fábrica de cerámica Faiencerie de Gien. Esta ubicación y la propia capital francesa le brindaron oportunidades únicas, en un momento en que Portugal estaba cerrado por la dictadura de Salazar. París fue el centro de la cultura y el arte durante los siglos XIX y XX, por lo que muchos artistas de diferentes nacionalidades se juntaron y compartieron ideas, siendo recordada con la denominación de escuela de París. Los portugueses,Manuel Cargaleiro Es Vieira da Silva, fueron de los últimos artistas en incorporarse a esta conocida escuela parisina y también la última generación del movimiento de abstracción lírica.

el trabajo deManuel Cargaleiro
A principios de la década de 1950, comenzó a participar en espectáculos y exposiciones en Portugal, y a lo largo de su vida participó en numerosas exposiciones colectivas e individuales, en todo el mundo, de ciudades como Ginebra, Milán, Lausana, París, Brasilia, Lisboa, Portalegre a Reims. Su lenguaje pictórico estuvo fuertemente marcado por el uso de la geometría y el lenguaje abstracto, con tendencia a lo no figurativo, con pinceladas espontáneas y dinámicas. La exploración del color es una de las principales características de su obra, ya que revela sentimientos y crea diferentes espacios en una misma composición. Sus obras están cargadas de azul, según cuenta el propio artista: “el azul del mar, el azul del cielo, es el color de la introspección. El azul para mi es la base de todo.“ 
Sus pinturas abstractas demuestran sus sentimientos y observaciones de forma natural y sin esfuerzo. En la serie de ciudades imaginarias, transmite sus ideas representando lo que imaginaba que sucedía en una ciudad, después de una larga observación de la misma.
“Principalmente, son formas de alegría y esperanza de vida, islas de felicidad que Cargaleiro cultiva en una dimensión y persistencia pocas veces encontradas en la producción artística portuguesa; que, en todo caso, en ningún otro artista, constituye el centro de la acción creativa y el eje de sentido de la obra en su conjunto.” — Siza Vieira enManuel Cargaleiro, Vida y Obra, Museo Cargaleiro

En sus azulejos prima la espontaneidad de la pincelada, y en sus pinturas se distingue un sentido ornamental y decorativo, la opción por la bidimensionalidad y la negación de la profundidad. Orgullosamente portuguesa, la influencia de las tradiciones portuguesas se denota por el uso del lenguaje del azulejo —repetición de cuadriláteros y uso de colores como el azul y el blanco— pero también mediterráneo, al representar la luminosidad, el optimismo y la sensualidad característicos de esta zona. Así, los diálogos que establece con la tradición del saber artesanal y la historia del arte de su época están fuertemente implícitos en la génesis de su obra. A través de sus continuos esfuerzos, pudo crear un lenguaje impactante en el mundo artístico, a través de su lenguaje abstracto utilizando la geometría y la combinación de cerámica y pintura, a través de juegos entre el color, la luz y la sombra. Además de pintura y cerámica,Manuel Cargaleiro también exploró el dibujo, la escultura, el tapiz y el grabado.

“Vemos en su trabajo una atención constante al mundo que lo rodea. Es una actitud que caracteriza su forma de ser y Manuel Cargaleiro lo expresa como una curiosidad por la naturaleza, sus formas y materiales, sus modelos y posibilidades técnicas de representación — esta lectura nos da la esencia de su proceder y actitud, abriendo camino a sus creaciones.” — Joao Pinharanda