Invierte en Arte
¿Quieres invertir en arte pero no sabes por dónde empezar? ¿Eres un nuevo coleccionista y necesitas más orientación? P55.ART elaboró una lista de 5 artistas contemporáneos de renombre. Descubre qué artista más influyentes de la actualidad en los que desea invertir.Consulte los consejos de P55.ART para aquellos que están comenzando a coleccionar arte. ¡Si tienes preguntas, contactanos!
1. María Elena Vieira da Silva
Vieira da Silva es un reconocido artista que incursionó en la pintura abstracta. Su obra, compuesta por una poesía de colores y formas, inspirada en las grandes ciudades, está llena de líneas suaves. Trabajó en escultura, ilustraciones, decoraciones teatrales y también se dedicó a la tapicería. La artista trabajó y vivió esencialmente en París, sin embargo, es posible descubrir rastros de Lisboa en su obra. Debido a la Segunda Guerra Mundial y al Estado Novo, se refugió en Brasil con su marido, el pintor Arpad Szenes. Fue principalmente a partir de la posguerra que su obra comenzó a ser reconocida y celebrada a nivel nacional e internacional, con varios encargos y exposiciones. Actualmente, sus obras son apreciadas en diferentes partes del mundo por la forma en que revolucionaron el arte. Sin duda, una buena inversión para los amantes arte abstracto.
2. Paula Rego
El cuadro “Escuela de Brujitas”, del artista portugués Paula Rego, vendido el miércoles por 415.000 libras (500.000 euros) en una subasta en Londres, por encima de la estimación de Christie. Datada en 2009, la pintura de 154 x 121 cm muestra a un grupo de niños y sus adultos cuidadores, “como si fueran clientes de una absurda guardería”, se lee en el ensayo sobre la obra, publicado por la subastadora. Cada vez, el pintor portugués vende más obras a precios exuberantes. Todo indica que cada vez más tus piezas aumentan de valor, por lo que siempre será una buena inversión.Paula Rego (1935) ganó reconocimiento como una de las más grandes artistas de nuestro tiempo, a nivel nacional e internacional, por sus obras profundamente ambiguas y figurativas. Del abstraccionismo al conceptualismo, sus piezas forman parte de un campo figurativo propio: «lo bello grotesco». En composiciones surrealistas con una crueldad, tanto sutil como explícita, la artista portuguesa demuestra su propia imaginería, la brutalidad de los cuentos populares portugueses, las relaciones familiares disfuncionales, los sistemas políticos y las estructuras sociales. Las mujeres y las niñas se colocan en primer plano, y los animales suelen reemplazar a los humanos. Entre la vida y el arte,Paula Rego demuestra sus preocupaciones y convicciones, por ejemplo, la producción de la serie titulada «Aborto» por estar de acuerdo con la despenalización de la interrupción voluntaria del embarazo.
3. Armanda Passos
Armanda Passos se destacó en la producción artística portuguesa con su lleno de significados profundos vinculados a su espacio íntimo. En los vivos colores de sus retratos, vemos, de manera onírica, sus interpretaciones, especialmente de la mujer, como figura y representación. Además de las figuras femeninas, sus obras muestran su relación con la naturaleza, en particular con las aves, ya través del desarrollo de una revolucionaria técnica con la serigrafía. No se vio destacada en la pintura o el dibujo y no vislumbró un futuro artístico, sin embargo el destino la convirtió en una de las artistas portuguesas más predominantes, marcando el arte de finales del siglo XX y principios del siglo XXI. Dejó una obra llena de pinturas, dibujos y serigrafías que representan un talento que se manifestó sin problemas. Actualmente, sus piezas están presentes en varias colecciones, a saber, el Museo Nacional de Arte Contemporáneo, el Centro de Arte Moderno de la Fundación Calouste Gulbenkian, la Fundación Serralves y el Museu Amadeo de Souza-Cardoso. Tras su muerte el año pasado, sus obras han llegado a ser apreciadas, siendo una gran inversión para los amantes del arte figurativo.
4. Graça Morais
Envuelto en misterio y sorpresa, Graça Morais (1948) crea obras que trasladan al espectador su recuerdo del mundo rural, del pueblo de Vieiro en Trás-os-Montes, donde nació y se crió. En una relación entre el cuerpo, el pensamiento y la experiencia, la artista pinta con fuertes trazos los rostros de un pueblo, las historias de los portugueses, sus costumbres, la forma de trabajar y el poder de la maternidad. Además de pintar, creó ilustraciones para libros y paneles de azulejos en varios edificios como el Edificio Caixa Geral de Depósitos en Lisboa, la Estación de Metro de Bielorrusia en Moscú, entre otros.Graça Morais representó a Portugal en la XVII Bienal de São Paulo en 1983. En 2008, se inauguró el Centro de Arte ContemporáneoGraça Morais (CACGM) en Bragança, diseñado por el arquitecto Souto Moura, que tiene un núcleo de varias salas dedicadas a la obra del pintor. Recuerda los orígenes portugueses con las obras deGraça Morais!
