La artista Ângela Ferreira participará, con la instalación «Zip Zap Circus School», en la 17ª Bienal de Estambul (Turquía), considerada una de las bienales de arte más importantes del mundo. La muestra se realizará del 17 de septiembre al 20 de noviembre, comisariada por Ute Meta Bauer, Amar Kanwar y David Teh.
Seleccionada directamente por el equipo curatorial de la Bienal de Estambul, la obra «Zip Zap Circus School» (2000-2002) es una "estructura temporal" que "explora la idea de la arquitectura como algo que uno desea o un sueño por el que se trabaja". . . La instalación tradujo una parte (a escala 1:1) del proyecto especulativo que el arquitecto mozambiqueño Pancho Guedes concebido ―presentado por primera vez en 1996― como una solución para la residencia permanente de una escuela para niños en Ciudad del Cabo (Zip Zap Circus School).
La participación de Ângela Ferreira en la 17ª Bienal de Estambul cuenta con el apoyo de la Dirección General de las Artes, formalizado a través de un Convenio de Cooperación Internacional, en el marco de una estrategia de promoción internacional de la creación artística y de los creadores portugueses.
Fundada en 1987 y organizada por la Fundación para la Cultura y las Artes de Estambul (iKSV), la Bienal de Estambul atrae alrededor de 500.000 visitantes por edición y tiene como principales objetivos la creación de un espacio para la afirmación de las nuevas tendencias en el campo del arte contemporáneo, asumiendo como punto de encuentro y convergencia, en Estambul, entre artistas y públicos de diferentes culturas.
Teniendo en cuenta el espacio de referencia y de influencia cultural y artística que promueve la Bienal de Estambul, se subraya la relevancia de la participación de Ângela Ferreira, considerando la singularidad y el reconocimiento internacional de la obra y trayectoria de la artista.
Ángela Ferreira nació en 1958 en Maputo, Mozambique. Completó sus estudios de Artes Visuales en Sudáfrica, obteniendo una maestría en la Michaelis School of Fine Art, University of Cape Town. Actualmente vive y trabaja en Lisboa, y enseña en la Facultad de Bellas Artes de Lisboa, donde obtuvo su doctorado en 2016. El trabajo de Ângela Ferreira gira en torno al impacto del colonialismo y el poscolonialismo en la sociedad contemporánea. Estas investigaciones están guiadas por la investigación profunda y la filtración de ideas que conducen a formas concisas, refinadas y evocadoras. Representó a Portugal en la 52ª Bienal de Venecia de 2007, donde continuó sus investigaciones sobre cómo el modernismo europeo se adaptó, o no, a las realidades del continente africano, rastreando la historia de la 'Maison Tropicale' de Jean Prouvé. Sigue siendo la arquitectura la que sirve de punto de partida para la profundización de su larga investigación en torno al borramiento de la memoria colonial y la negativa a la reparación, que encuentra su materialización más compleja en la obra "Una tendencia a olvidar" (2015) centrada en la trabajo etnográfico de la pareja Jorge y Margot Dias. El 'Mural de la Unidad Panafricana' (2018), exhibido en el Museo Maat de Lisboa y Bildmuseet, Umea, Suecia, fue concebido, retrospectiva e introspectivamente, para el "aquí" y el "ahora". Además de su propia trayectoria, en esta obra se narran, exponen y ocultan simultáneamente otras historias biográficas. En 'Dalaba: Sol'Exile' (2019), obra centrada en Miriam Makeba, una de las figuras más destacadas contra el apartheid, Ângela Ferreira crea varias esculturas a partir de elementos arquitectónicos de la casa del exilio donde Makeba vivió en Conakri, casi como un prototipo de la relación entre el modernismo y la arquitectura vernácula africana. Sus tributos escultóricos, sonoros y de vídeo han referenciado continuamente la historia económica, política y cultural del continente africano recuperando la imagen y obra de algunas figuras insospechadas como Bob Dylan, Peter Blum, Carlos Cardoso, Ingrid Jonker, Jimi Hendrix, Jorge Ben Jor, Diego Rivera o Miriam Makeba.