7 películas sobre mujeres artistas
En esta lista encontrarás películas imperdibles de grandes mujeres que cambiaron el mundo de las artes a través de sus pinturas, esculturas y fotografías. La vida de cada uno de estos artistas estuvo impulsada en gran medida por pasiones y tragedias que acabaron dando aún más fuerza a sus producciones artísticas. ¡Cualquiera que elijas, te encantará la historia inmersiva!
1. Frida, Naturaleza Viva – 1986
Esta película rememora la vida del pintor. Frida Kahlo (Ofelia Medina), al exponer, de manera aleatoria y no cronológica, una serie de pasajes de la vida de la artista, relacionados con sus amores, la militancia política, la infancia con su padre Guillermo y, por supuesto, su producción artística. En definitiva, la película proporciona una sensación única, en la que prácticamente entramos en la mente deFrida Kahlo para captar, de sus recuerdos, sus sufrimientos y pasiones.
2. Camille Claudel – 1989
Camille Claudel (Isabelle Adjani) es una joven escultora que choca con su familia cuando se convierte en aprendiz y luego en asistente del famoso escultor Auguste Rodin (Gérard Depardieu). Cuando Camille Claudel y el escultor se involucraron sentimentalmente, Camille no estaba bien vista por la sociedad francesa en ese momento. Después de vivir quince años de una relación conflictiva, Camille Claudel termina la relación con Rodin, sin embargo, entra en una profunda depresión. Dadas las circunstancias, su hermano menor termina por internarla en un hospital psiquiátrico. Basada en la biografía escrita por Raine-Marie, la sobrina nieta de Camille, esta película fue responsable del “renacimiento” de las obras del escultor.
3. Frida – 2002
Frida Kahlo (Salma Hayek) fue uno de los principales nombres de la historia artística de México. Considerado y aclamado como pintor, tuvo un accidentado matrimonio abierto con Diego Rivera (Alfred Molina), su compañero también en las artes, y también un polémico romance con el político Leon Trostky (Geoffrey Rush). Esta película biográfica, basada en el libro de Hayden Herrera, narra la vida de Kahlo desde su adolescencia hasta el año de su muerte. Con una gran actuación de Salma Hayek, la película también muestra el momento en que la pintora se vio afectada por un trágico accidente, sus viajes por el mundo, su amor natural por los animales, sus opciones políticas y su relación con Trotsky. Una película imprescindible para los amantes del arte.
4. Momentos eternos de Maria Larssons – 2008
Esta película biográfica se desarrolla en Suecia a principios del siglo XX, en una época de cambio social y pobreza, donde la joven obrera Maria Larssons, una mujer casada con muchos hijos y pocas posibilidades, gana una cámara en la lotería. La lente de la cámara le permite a María ver un mundo diferente desde una nueva perspectiva. Una película cautivadora del director Jan Troell, con una cinematografía fantástica.
5. Vida y obra de Georgia O'Keeffe – 2010
Una de las pintoras más importantes de la historia del arte estadounidense, Georgia Totto O'Keeffe (Joan Allen) pintó flores y paisajes como nadie y encontró el amor y la fama con el fotógrafo Alfred Stieglitz (Jeremy Irons), con quien mantuvo una intensa relacion amorosa y profesional. Una película imperdible, un drama cautivador tanto para los seguidores de la obra de la artista como para quienes aún no la conocen.
6. Camille Claudel, 1915 – 2013
Contra su voluntad, la escultora Camille Claudel (Juliette Binoche) es internada por su familia en un asilo psiquiátrico religioso, y permanece en la institución durante años, sin poder salir. La artista afirma varias veces que está perfectamente cuerda, pero desarrolla una manía de persecución, creyendo que Auguste Rodin estaba conspirando contra ella y que todos en el manicomio están tratando de envenenarla. Esta es una película muy densa que pretende retratar la vida de la escultora cuando estuvo hospitalizada, sin mencionar otros períodos de su vida. Una trama desafiante que demanda la atención del espectador.
7. Ojos grandes – 2014
A fines de la década de 1950, Walter Keane (Christoph Waltz) revolucionó la comercialización del arte con sus enigmáticas pinturas de niños con grandes ojos tristes. La película retrata la impactante verdad de esta historia: las pinturas que vendió Walter fueron creadas por su esposa, Margaret (Amy Adams). La película cuenta la historia de Margaret como artista, el fenomenal éxito de sus pinturas y su relación con su esposo, Walter, quien la obligó a pintar exhaustivamente durante años sin que nadie lo supiera. Una gran película dirigida por Tim Burton.