6 exposiciones para visitar en mayo de 2023
¿Qué exposiciones visitar en mayo?
Las exposiciones de arte son una forma poderosa de expandir nuestros horizontes culturales y apreciar la creatividad en toda su diversidad. Al visitar una exhibición de arte, somos transportados a un mundo de belleza, reflexión e inspiración, donde podemos explorar ideas, sentimientos y perspectivas que nunca antes habíamos considerado. Además, las exposiciones de arte nos ofrecen la oportunidad de aprender sobre diferentes períodos de la historia del arte y comprender cómo ha evolucionado el arte a lo largo de los años. En este artículo, exploraremos seis exposiciones de arte que tienen lugar durante el mes de mayo.
Mike Nelson: 'Extinction Beckons' en Hayward Gallery, South Bank
El artista británico se especializa en narrativas de abandono, creando experiencias inmersivas desconcertantes, llenas solo de restos de vidas vividas alguna vez. Mike Nelson quiere desenredar las telarañas que teje en el espectador. En esta exposición, el artista crea ambientes fantasmagóricos post-apocalípticos, Nelson donde el espectador es el protagonista de una película antigua y desconcertante, un viajero occidental por tierras extranjeras que no lo quieren. Mike Nelson ha combinado todo su trabajo anterior para crear una pieza nueva gigante. Sus primeros entornos distópicos ballardianos invitan a construir la narrativa; Le piden al espectador que averigüe qué sucedió, cómo sucedió y quieren que encuentren respuestas, sabiendo muy bien que serán totalmente horribles.
Yayoi Kusama “Infinity Room” en David Zwirner, Nueva York
Titulado Paso cada día abrazando flores, la exposición marca el décimo aniversario desde Yayoi Kusama exhibido por primera vez con David Zwirner y está siendo aclamado como su "exposición de galería más grande hasta la fecha". Además del “Infinity Room”, la aclamada artista japonesa también presentará una serie de nuevas pinturas y esculturas que reflejan las exploraciones de su carrera en calabazas y motivos florales. A los 93 años, Kusama ha estado ocupada, ya que actualmente tiene una exposición en curso en el Museo de Arte Pérez de Miami, una cápsula reciente en colaboración con Louis Vuitton, junto con una nueva exposición al aire libre que se completó recientemente en Qatar. Paso cada día abrazando flores ocupará las galerías de West 19th y West 20th Street de David Zwirner en Nueva York a partir del 12 de mayo.
Campo vibratorio LuYang en Basilea (20 de enero de 2023 - 21 de mayo de 2023)
LuYang sitúa al ser humano en el centro de una investigación que utiliza las culturas del anime, el budismo, la tecnología digital, los juegos de ordenador, los rituales de danza de Indonesia, la neurociencia y la ciencia ficción para explorar el caos (y la magia) de la existencia humana. Las obras de arte son videos, instalaciones y juegos de computadora cautivadores, fantásticos y, a veces, grotescos, tecno-psicodélicos que exploran temas de vida, muerte, reencarnación o incluso destrucción global. En LuYang Vibration Field en Kunsthalle Basel, la primera exposición individual de LuYang en Suiza y una de las presentaciones más completas del trabajo de LuYang en los últimos diez años, las obras de video que se muestran evocan un cosmos diferente en casi todas las salas.
Egon Schiele en la colección del Museo Leopold
el pintor vienés Egon Schiele solo tenía 28 años cuando murió, pero aunque su carrera duró poco, se le recuerda como uno de los más grandes artistas de finales del siglo XIX. Han pasado casi 30 años desde que Tokio vio una exposición dedicada exclusivamente al artista, por lo que esta muestra integral organizada por el Museo de Arte Metropolitano de Tokio es un evento verdaderamente trascendental. Aquí puede encontrar el raro genio de Schiele a través de 50 obras prestadas por el Museo Leopold de Viena. A través de obras como 'Autorretrato con una planta de linterna china' de Schiele y un retrato de 1915 de su esposa Edith, la exposición ofrece una rica visión de la vida y el poderoso legado del joven artista. Junto a las 50 obras de arte de Schiele, habrá 120 instalaciones adicionales de los contemporáneos de Schiele, incluidos Klimt, Kokoschka y Gerstl.
Después del impresionismo: inventando el arte moderno por la Galería Nacional
Explore una época de gran agitación cuando los artistas rompieron con la tradición establecida y sentaron las bases para el arte de los siglos XX y XXI. Las décadas entre la década de 1880 y el estallido de la Primera Guerra Mundial en 1914 fueron un período complejo y vibrante de cuestionamiento artístico, búsqueda, toma de riesgos e innovación. La exposición celebra los logros de tres gigantes de la época: Paul Cézanne, Vicente van Gogh y Paul Gauguin y rastrea las influencias que tuvieron en las generaciones más jóvenes de artistas franceses, sus pares y círculos más amplios de artistas de toda Europa en Barcelona, Berlín, Bruselas y Viena. Con casi un centenar de obras de artistas que van desde Klimt y Munch, Matisse y picasso El Mondrian Es Kandinsky, complementada con una selección de esculturas de artistas como Rodin y Camille Claudel, la exposición sigue la creación de un nuevo arte moderno, libre de convenciones, que abarca el expresionismo, Cubismo y Abstracción. La exposición incluye algunas de las obras de arte más icónicas creadas durante estas décadas.
Henry Taylor: Lado B en MOCA
Examinando treinta años de trabajo de henry taylor en pintura, dibujo, escultura e instalación, esta retrospectiva celebra a un artista de Los Ángeles muy apreciado por su estética única, visión social y experimentación libre. Repletos de amigos y parientes, extraños en la calle, estrellas atléticas, políticos y artistas, los lienzos de Taylor representan una imaginación que abarca muchos mundos. Informada por la experiencia, su trabajo transmite su empatía fundamental tanto en un ojo agudo como en una aguda crítica social. Henry Taylor: B Side es la exposición más grande del trabajo de Taylor hasta la fecha. La entrada a Henry Taylor: B Side es gratuita, cortesía de Carolyn Clark Powers.