5 libros que todo coleccionista de arte debería leer

Cinco libros que todo coleccionista debería tener
Coleccionar es un arte en sí mismo, y encontrar el éxito requiere aprender las cuerdas del ecosistema del mercado. Para ayudarlo a crear su propia colección, sugerimos cinco libros que ofrecen ciertas plantillas para comenzar.

1. El ascenso y ascenso del Museo de Arte Privado por Georgina Adam
Desde el comienzo de la pandemia, grandes coleccionistas como François Pinault y He Jianfeng han abierto museos privados; Patrizia Sandretto Re Rebaudengo, Nicolas Berggruen y Mera y Donald Rubell abrieron nuevos en los próximos años. Por supuesto, esta tendencia no va a desaparecer pronto, de ahí el título cuidadosamente elegido para este libro. La periodista Georgina Adam demuestra que los museos privados son más que paraísos fiscales: también son formas cada vez más importantes de apoyar a los artistas.

2. Doble visión: el ojo infalible de los avatares del mundo del arte Dominique y John de Menil
A mediados del siglo XX, los coleccionistas casados ​​Dominique y John de Menil ayudaron a hacer de Houston un destino para el arte moderno al abrir un museo. Ese es el tema de esta apasionante biografía que, en casi 800 páginas, es una mirada más cercana a lo grandioso que es el trabajo de Andy Warhol, Barnett Newman, Mark Rothko y otra. El libro también demuestra cómo su colección se convirtió en una forma de activismo.

3. Duveen: una vida en el arte
Quizás ningún marchante en la historia del arte británico haya tenido tanta influencia como Joseph Duveen, quien negoció algunas de las ventas de arte más famosas del siglo XX. En 1921, implicó la venta de Blue Boy de Thomas Gainsborough al magnate ferroviario Henry Huntington por el equivalente actual de alrededor de $ 10 millones. La biografía de Meryle Secrest relata cómo el marchante acumuló un Rolodex de los principales coleccionistas estadounidenses de la época (incluidos Henry Clay Frick y Andrew Mellon), y cómo las profundas conexiones de Duveen al otro lado del estanque allanaron el camino para que las obras maestras abandonaran Europa para siempre.

4. Arte estadounidense: colección y conocimiento de Merrell
Supongamos que desea reunir una colección de arte estadounidense a lo largo de los siglos. ¿Por dónde puedes empezar? Stephen M. Sessler, un coleccionista por derecho propio, usó esa pregunta para guiar este libro, cuyo objetivo es brindar una breve historia del arte estadounidense junto con información sobre el mercado. Encuentre algunos de estos puntos de vista en el ensayo de la historiadora del arte Tiffany Elena Washington sobre el renacimiento de figuras desconocidas y aprenda lo que las retrospectivas recientes le han hecho al mercado.

5. Boom: Mad Money, Mega Dealers, and the Rise of Contemporary Art porMichael Shnayerson
Como nos recuerda el periodista Michael Shnayerson en Boom, es casi demasiado fácil dar por sentado el actual sistema de mercado del arte, en el que unas cuantas personas ricas suelen hacer tratos multimillonarios. No siempre fue así; la tendencia es bastante reciente. La red opaca que cultivan los comerciantes Larry Gagosian, David Zwirner, Iwan Wirth y otras figuras puede ser difícil de infiltrar para los coleccionistas en ciernes, así que considere este libro como un modelo para el mercado actual y una posible entrada.