10 galerías de arte para visitar en la ciudad de Oporto

Oporto es una ciudad conocida por su rico patrimonio cultural y su vibrante escena artística. Con una variedad de galerías de arte repartidas por toda la ciudad, los amantes del arte tienen muchas opciones para explorar. En este artículo, presentaremos 10 galerías de arte imperdibles en Oporto, que ofrecen una visión fascinante de la escena artística local.

1. Galería Municipal de Oporto

La Galería Municipal de Oporto presenta una programación regular de exposiciones y eventos dedicados al arte contemporáneo, desarrollando también proyectos en los campos del diseño y la arquitectura. Con la misión de presentar exposiciones que promuevan la reflexión sobre las tendencias artísticas y discursivas contemporáneas, la Galería Municipal de Porto promueve el debate, la investigación y la difusión de ideas en torno a las artes.
Desde que reanudó su actividad en 2014, la Galeria Municipal do Porto ha colaborado con socios nacionales e internacionales en la programación y curaduría de exposiciones, performances y debates, estimulando el compromiso a largo plazo a través de su proyecto educativo y editorial. Integra el Departamento de Arte Contemporáneo de Ágora - Cultura e Desporto do Porto, EM
La Galería Municipal de Oporto es un espacio de entrada gratuita.

2. Galería Nuño Centeno

Galeria Nuno Centeno comenzó en 2007 y, a lo largo de los años, se ha ganado la reputación de centrarse en artistas emergentes, tanto nacionales como extranjeros. En 2016, con menos de 10 años de carrera, Nuno Centeno fue incluido por Artnet en la lista de los "10 galeristas de arte más respetados de Europa".
Participa anualmente en alrededor de 10 ferias de arte internacionales, entre ellas Frieze London y Frieze New York, Miami Art Basel, ARCO Madrid, Zona Maco México y CONDO São Paulo.
En 2018, la galería comenzó a ocupar el espacio de los talleres de la antigua Cooperativa de Albañiles, donde mantuvo el aspecto industrial que contrasta con las exposiciones temporales, que permanecen alrededor de 2 meses. Además de la belleza del espacio expositivo, la oportunidad de entrar en contacto con el arte más contemporáneo del mundo hace que esta visita sea obligada.

3. Galería Pedro Oliveira

Fundada en 1980 en Oporto, bajo el nombre de Galeria Roma e Pavia. En 1990 cambió su dirección a su ubicación actual en el centro histórico de la ciudad, y su nombre a Galería Pedro Oliveira. Su actividad se centra en una marcada tendencia conceptual contemporánea, difundiendo la obra de un grupo restringido de artistas portugueses y extranjeros. En diciembre de 1998, la galería abrió un espacio alternativo en la Rua Miguel Bombarda de Oporto, denominado Sala Poste-Ite, destinado a proyectos especiales, que finalizó su actividad en julio de 2009, tras 63 exposiciones.

4. Galería de Presencia

Establecida en Oporto en 1995, Galeria Presença fue una de las pioneras en unirse a lo que se conocería como Bloco das Artes do Porto. Desde su fundación, la galería ha mantenido un diálogo constante con artistas portugueses e internacionales, trabajando junto con curadores, creando exposiciones individuales, colectivas y proyectos específicos para su espacio en Oporto.
La galería apuesta por un intercambio permanente de ideas con instituciones, curadores, críticos, coleccionistas y todos los involucrados en el mundo del arte, con el fin de lograr una mayor difusión de sus artistas. Buscamos constantemente la práctica continua de los artistas, introduciendo periódicamente nuevas obras en el mundo del arte.
En 2022, la galería cambió de director, profundizando su compromiso a largo plazo de exhibir a sus artistas representados y buscar nuevos talentos para presentarlos a una audiencia internacional. Galeria Presença reúne a artistas de diferentes orígenes y etapas de sus carreras, y se enorgullece de estar abierta a todos aquellos que quieran profundizar su comprensión del arte contemporáneo.

5. ¡Ah! Galería

La galería ¡Oh! Ubicado en el animado bloque Miguel Bombarda, en Oporto, es un proyecto centrado en la ilustración, el dibujo, los libros, los fanzines y las piezas de autor. Desde 2009 muestra los mejores ejemplos de ilustración de todo el mundo. Ema Ribeiro es la orgullosa galerista de esta galería y trabaja con algunos colaboradores, la mayoría de los cuales son ilustradores jóvenes y prometedores. Desde junio de 2020 tiene un nuevo formato, Ó! Cerâmica, una nueva galería dedicada a la cerámica, con talleres y estudio.

6. Galería Fernando Santos

La Galería Fernando Santos fue creada en 1993, en Oporto, y fue la primera en instalarse en la Rua Miguel Bombarda, conocida como la arteria cultural de la ciudad. Sus principales objetivos son dar a conocer proyectos y artistas contemporáneos, dándolos a conocer a comisarios, instituciones y público.
La galería orienta su programación hacia la promoción de las obras creadas por los artistas que representa, así como su carrera, presentándolas en sus propios espacios o promoviendo su itinerancia en museos y otras instituciones prestigiosas de Portugal y del extranjero, así como ferias de arte. El continuo esfuerzo por ganarse la confianza de coleccionistas y artistas se ha traducido en la multiplicación de espacios expositivos, así como en la importante ampliación, tanto a nivel nacional como internacional, del abanico de artistas que representa.

7. Galería Kubik

Kubikgallery, ubicada en una zona privilegiada de la ciudad de Oporto, surgió en 2010 como un espacio de difusión artística, con el objetivo principal de representar a artistas portugueses y extranjeros, tanto en Portugal como en el extranjero, a través de sucesivas participaciones en ferias internacionales. De esta manera, busca promover el intercambio cultural, enriqueciendo la exhibición de arte y el conocimiento del mismo por parte del público.
Al mismo tiempo, como entidad cultural y artística, la galería se esfuerza por fomentar la difusión y el crecimiento de la producción y creación contemporánea, promocionando a sus artistas y aliándose con ellos en su desarrollo profesional y creativo, buscando el profesionalismo y la calidad.
A través de su espacio expositivo único, se hacen posibles diferentes formas de curación, prácticas y conceptos, abriendo así el campo de la experiencia estética tanto para creadores como para espectadores.
Kubikgallery es innovadora, atrevida, ambiciosa y, sobre todo, activa y presente, moviéndose al ritmo del arte más contemporáneo.

8. Galería Lehmann + Silva

Inaugurada en noviembre de 2017, la galería Lehmann + Silva se dedica a promover a los artistas portugueses contemporáneos en la escena artística internacional, así como a representar y exhibir artistas internacionales en Portugal y en el extranjero. Trabajando con una amplia gama de artistas, desde emergentes hasta más establecidos, la galería se destaca por las profundas conexiones que construye con los artistas y la comunidad.
Situado en la tradicional zona portuense de Bonfim, a sólo 200 m de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Oporto, Lehmann + Silva está rodeado de talleres y estudiantes de bellas artes y, por tanto, en un entorno artístico prolífico.
El espacio de la galería se divide en dos plantas: el área de exposición principal y el espacio de proyectos. Se invitará periódicamente a curadores portugueses e internacionales a desarrollar proyectos de investigación y proyectos curatoriales para el espacio expositivo. El espacio del proyecto tiene como objetivo fomentar el intercambio artístico, la experimentación, el diálogo y ponerlos en primer plano. A los jóvenes artistas y curadores se les brindará la oportunidad y las herramientas necesarias para operar en el contexto de una galería profesional. El objetivo de esta iniciativa es fomentar la creación de una plataforma de reflexión y debate teórico, en el espacio de la galería.

9. Galería de la Plaza Azul

La Galería Quadrado Azul representa a artistas portugueses y extranjeros, nombres reconocidos del panorama artístico actual y también artistas jóvenes. Fue creado en 1986, en Oporto, y fue uno de los primeros espacios expositivos comerciales de la ciudad, surgido del interés por el arte moderno y contemporáneo de Manuel Ulisses, coleccionista de arte desde los años sesenta. Su nombre tiene origen en la obra futurista K4 O Quadrado Azul, publicada en 1917 por Almada Negreiros junto con Amadeo de Souza Cardoso.
Representando principalmente a nuevos artistas salidos de la Facultad de Bellas Artes de Oporto, la galería realizó un gran número de exposiciones decisivas en el contexto nacional, durante la primera década de actividad. Este fue el caso de la exposición dedicada al artista español Antoni Tàpies, en septiembre de 1987, primera vez que la obra de este artista se exhibió en una galería comercial del país. Un año después tuvo lugar la exposición Las diez recetas para la inmortalidad, de Salvador Dalí.
Álvaro Lapa, Albert Gonzalo, Alberto Carneiro, Ana León, Angelo de Sousa, Antón Lamazares, Antoni Clavé, Bruno Pacheco, Carlos Velilla, Carlos Vidal, Corneille, Eduardo Arroyo, Eva Lootz, Fernando Lanhas, Fernando Távora, Ignasis Rosés, Jorge Queiroz, Leonel Moura, Lindström, Marta Seixas, Miguel Palma, diputado y diputado Rosado, Nadir Afonso, Picasso, Robert Schad, Rui Patacho, Susana Solano, Viladecans, João Queiroz y Artur Barrio fueron algunos de los protagonistas de la historia de la galería.
En 2006, Quadrado Azul abrió otro espacio en Lisboa, ampliando las posibilidades de exhibir el trabajo de los artistas y llegar a una mayor diversidad de públicos. Ahora toca prestar atención a las nuevas tendencias y a la intersección entre diferentes disciplinas.

10. Galería São Mamede

Fundada en Lisboa a finales de los años 60, no fue hasta 2005 que la Galería São Mamede abrió en la ciudad de Oporto, inicialmente en la R D. Manuel II, frente al Palacio de Cristal, trasladándose a partir de enero de 2013 a la Rua Miguel Bombarda donde donde se encontraba, alberga la gran mayoría de las galerías de arte de la ciudad y está cerca del Museo Soares dos Reis.