Sónia Delaunay Seguir artista +

Sonia Delaunay (1885–1979) foi uma artista ucraniana-francesa que revolucionou a arte moderna ao dissolver as fronteiras entre pintura, design, moda e artes decorativas. Co-fundadora do Orfismo, também conhecido como Simultaneísmo, ao lado do marido Robert Delaunay, tornou-se uma das figuras mais inovadoras do século XX e a primeira mulher artista viva a ser homenageada com uma retrospectiva no Louvre, em 1964.

Nascida Sarah Stern em Gradizhsk, na Ucrânia, foi acolhida aos cinco anos por um tio materno em São Petersburgo, onde recebeu uma educação cosmopolita que incluiu viagens pela Europa e contacto precoce com a arte. Estudou desenho em Karlsruhe, na Alemanha, e em 1905 mudou-se para Paris, onde frequentou a Académie de la Palette em Montparnasse. A cidade ofereceu-lhe o encontro decisivo com o pós-impressionismo de Van Gogh e Gauguin e com a audácia cromática dos Fauvistas, influências que moldaram o seu fascínio pela cor como linguagem autónoma.

Em 1910, casou com Robert Delaunay e juntos desenvolveram o Simultaneísmo, um movimento que explorava a interacção dinâmica de cores contrastantes para criar sensações de ritmo, profundidade e movimento. Obras como Prismes Électriques (1914) e Bal Bullier (1912–13) tornaram-se marcos deste vocabulário visual, onde a cor substituía a forma como protagonista da composição.

A ligação de Sonia Delaunay a Portugal é um capítulo particularmente significativo da sua trajectória. Entre 1915 e 1917, durante a Primeira Guerra Mundial, Sonia e Robert viveram em Vila do Conde, numa casa a que chamaram La Simultané. Sonia descreveria mais tarde estes anos como o período mais feliz da sua vida. Em Portugal, aprofundou a amizade com Amadeo de Souza-Cardoso e Almada Negreiros, duas figuras centrais do modernismo português, e produziu obras profundamente marcadas pela luz, pelas cores e pela cultura popular portuguesa, como a célebre Nature Morte Portugaise (1916), que traduz a atmosfera vibrante de um mercado português através de uma explosão cromática.

A versatilidade de Sonia Delaunay não conheceu limites disciplinares. Criou figurinos para os Ballets Russos de Diaghilev, abriu uma casa de moda em Madrid e depois em Paris, produziu tecidos, tapeçarias, cerâmicas e design de interiores, sempre com o mesmo princípio de contrastes simultâneos de cor que aplicava à pintura. Nos anos 1920, os seus "vestidos simultâneos" causaram furor na moda parisiense, e poetas como Tristan Tzara e Philippe Soupault escreviam versos inspirados nas suas criações. Apollinaire chamou-lhes "pintura viva".

Após a morte de Robert em 1941, Sonia dedicou-se a preservar e divulgar a obra do marido, sem nunca abandonar a sua própria produção. Nas décadas seguintes, regressou à pintura com renovada energia, criando composições de pura geometria e luminosidade. Em 1964, doou 58 obras ao Museu Nacional de Arte Moderna de Paris, que as expôs no Louvre, um reconhecimento histórico. Em 1975, foi condecorada como Oficial da Legião de Honra francesa e criou o cartaz do Ano Internacional da Mulher para a UNESCO.

Sonia Delaunay faleceu em Paris a 5 de Dezembro de 1979, aos 94 anos. A sua obra pertence hoje a colecções de referência mundial, incluindo o Centre Pompidou, o MoMA, a Tate Modern e o Museu Thyssen-Bornemisza.