Um novo site de networking interativo está a conectar artistas e curadores a locais de artes alternativas em todo o mundo: A rede promove espaços de arte independentes como alternativa aos museus tradicionais patrocinados pelo Estado.
As instituições culturais estabelecidas beneficiam de financiamento fiável e de relações fortes com os seus colegas internacionais, o que, por sua vez, influencia os artistas e curadores que obtêm sucesso. Mas como as organizações emergentes chegam lá? E como podemos apoiar os profissionais que desconfiam inatamente dos museus nacionais e das estruturas de poder que estes conferem?
OtherNetwork é uma nova plataforma online que visa conectar artistas e curadores independentes com espaços e locais de projetos alternativos, não apenas na sua própria região, mas em todo o mundo. A “rede” não hierárquica foi concebida para crescer organicamente, com o primeiro grande impulso para recrutar parceiros locais a ter lugar em toda a África Subsariana.
Neste momento, os maiores centros da rede são Acra e Kumasi, ambas cidades no Gana, seguidas por Kinshasa na RDC, Joanesburgo na África do Sul e Nairobi no Quénia. Os esforços estão agora a ser feitos no sentido de espalhar esta rede ainda mais por todo o Sul Global e para a América Latina, com uma pequena presença a crescer em várias cidades do Brasil, Colômbia, México e Chile. Noutros lugares, estão também a formar-se comunidades em Paris, Berlim, Londres, Nova Iorque e Roterdão.
A ideia foi inicialmente idealizada pela Cookies, um estúdio de design em Roterdão, e pelo Institut für Auslandsbeziehungen (IFA) da Alemanha, um programa financiado pelo governo federal que apoia o intercâmbio intercultural internacional. A improvável colaboração surgiu da produção de “Fragile”, uma exposição de Wolfgang Tillmans apresentada em parceria com a IFA que percorreu oito cidades da África entre 2018 e 2022. Colaborador de longa data de Tillmans, Federico Martelli da Cookies projetou a exposição para cada local e aproveitei a oportunidade para explorar a movimentada cena artística do continente.
“Algo que queríamos evitar era apenas chegar e desempacotar caixas e fazer uma exposição que não tem relação com o contexto”, lembrou. “Uma das minhas funções era fazer pesquisas sobre as comunidades artísticas e ativistas locais.” No final, ele ficou com uma lista empilhada de novos contatos.
“Também notamos que em lugares politicamente instáveis, a maioria dos artistas são céticos quanto ao fato de os museus oficiais serem uma máquina de propaganda”, acrescentou. Esta observação de que muitos artistas procuravam activamente a oportunidade de trabalhar com organizações artísticas independentes do tipo que muitas vezes não têm um grande perfil internacional, rejeitou os fundadores à acção.
A rede pode ser facilmente navegada por telefone ou computador, com cidades representadas como grandes centros que podem ser acessados com um clique para que os utilizadores possam alternar entre a imagem global e local. Os nós são usados para significar organizações, fundações e locais ou indivíduos e coletivos, com cada link representando algum tipo de projeto ou evento. Embora os dados tenham sido organizados de acordo com a sua localização, não existe qualquer enquadramento geográfico adicional que sustente a forma da rede.
“Inicialmente, a nossa ideia era que fosse muito mais geográfico, mas depois percebemos que se mantivermos essa estrutura estaremos a impor as mesmas narrativas”, explicou Martelli. “Então libertamo-nos da geografia e deixamos esses nós existirem de forma mais fluida.”
Uma colaboradora que ajudou a OtherNetwork a crescer em Joanesburgo e noutros locais do continente é a curadora freelance e gestora de projetos Samantha Modisenyane, cuja divulgação ocorre online e através das redes sociais, bem como na vida real. “No local, você tem uma compreensão mais real de como é o cenário artístico de cada cidade, por isso decidimos esforçar-nos mais para conhecer pessoas e fazer pesquisas no local”, disse ela.
Até agora, ela sente-se motivada pela importância de ligar artistas de diferentes países e dar-lhes melhores oportunidades de expressão livre. “Conheci pessoas de Accra que não creio que de outra forma teria conhecido ou com quem teria trabalhado”, recordou ela sobre uma inauguração em Estugarda, na Alemanha, no ano passado, que foi organizada através da rede. “Tem sido uma conversa com as pessoas com quem tenho convivedo ultimamente que as instituições têm as suas próprias expectativas, requisitos e prazos. Os locais que permitem o crescimento e desenvolvimento orgânico dos artistas são espaços independentes onde a única obrigação é criar.”
Fonte: Artnet News