Uma nova exposição revela como Man Ray, o enigmático fotógrafo surrealista, uniu os mundos da arte e da moda. “Man Ray and Fashion” vai até 13 de agosto no MoMu, o museu da moda de Antuérpia, na Bélgica.
Man Ray, o artista e fotógrafo americano que praticamente definiu a cena artística parisiense do início do século 20, está associado a muitas coisas. Ele está associado ao surrealismo e ao dadaísmo, e a artistas como Marcel Duchamp e André Breton. Ray também está associado a Lee Miller e Kiki de Montparnasse, bem como aos costureiros Elsa Schiaparelli e Coco Chanel, para quem tirou fotografias no início dos anos entre guerras, depois de se mudar de Nova York para Paris em 1921. Como tal, o célebre shape-shifter uniu os mundos da arte e da moda como nenhum outro.
Algumas das fotografias mais conhecidas de Man Ray incluem “Noire et Blanche” (1926), “Lune sur le Visage” (1930) e “Le Violon d'Ingres” (1924), a última das quais quase triplicou o recorde da fotografia mais cara vendida em leilão quando arrecadou $ 12,4 milhões na Christie's em 2022.
Não só as engenhosas técnicas fotográficas de Ray - sombreamento total, solarização, rayografias - foram infinitamente reproduzidas ao longo dos anos, como ele também se tornou uma fonte de inspiração para designers de moda. O seu estilo e humor enigmático foram refletidos nas coleções de Yves Saint Laurent, Martin Margiela, Dries van Noten, Celine, Lanvin e Madeleine Vionnet, para citar apenas alguns. Muitos deles são nomes belgas, o que pode não ser uma surpresa dada a história vanguardista do país.
Em “Man Ray and Fashion” (até 13 de agosto) no MoMu, o museu da moda de Antuérpia, as fotografias do artista são apresentadas ao lado de peças de moda que inspiraram, destacando a influência fundamental do seu trabalho na moda contemporânea.
Fonte: Artnet News