A Loewe apresentou a sua coleção masculina de Outono/Inverno 2024 no sábado, durante a Semana de Moda de Paris, com a colaboração do pintor, que vive em Los Angeles e é professor da Universidade da Califórnia, Richard Hawkins.
Para o desfile, Jonathan Anderson, diretor criativo da Loewe, escolheu Hawkins para criar colagens digitais destinadas a imitar vitrais arqueados, enquanto clipes de jovens aparentemente posando para vídeos privados ou se envolvem em ajustes casuais de camisas eram sobrepostos. Sete pinturas de Hawkins foram estrategicamente penduradas na parede de fundo do local, como se imitassem uma exposição de um grupo de baixo orçamento.
Como escreveu Laurie Guilbault, marcas de luxo, desde Prada e Louis Vuitton, pareciam estar brincando com "arquétipos de masculinidade" na passarela e além. A Loewe, também, estava a experimentar com visuais de género, segundo Guilbault, descrevendo como "um novo tipo de masculinidade - um que é brincalhão e sexy".
O trabalho de Hawkins, nesse sentido, pode ter sido a combinação ideal. Em 2009, a crítica do New York Times, Roberta Smith, caracterizou o tema do trabalho de Hawkins como uma coleção de "jovens bonitos recortados de revistas e catálogos de roupas", rebelando-se contra um mundo de galerias e museus "elevado e assexual". Anderson parece ter se inspirado nas sugestões sugestivas que consistentemente surgiram na prática de Hawkins desde então: enviando modelos pela passarela do local com roupas desfeitas, cintos desafivelados e casacos de veludo cobrindo parcialmente os torsos nus.
Durante as instâncias mais modestas do desfile, os homens apareceram de forma frágil, imersos em suéteres oversized, com as características dos adolescentes de Hawkins, olhares vazios e bocas entreabertas, aparecendo em estampas, tricô jacquard e nas bolsas Squeeze oversized.
Para os observadores de moda, o desfile é talvez uma introdução à influência de Hawkins. Um catálogo acompanhando a Bienal de Whitney de 2012 em Nova York, onde o trabalho de Hawkins foi apresentado, descreve como a sua prática envolve, de forma mais ampla, examinar convenções artísticas, explorando "prazeres por vezes tabus do corpo e de observar o corpo".
Retrocedendo mais de uma década, a colaboração da Loewe com Hawkins dá a Anderson a chance de desconstruir elementos díspares que moldaram o conceito de uma musa, apresentando as representações de Hawkins dos ídolos da internet interagindo com estátuas clássicas descorporificadas. Nos últimos meses, o designer tem feito referência à possibilidade de mais colaborações com artistas em futuras coleções, afirmando que o seu objetivo é ir além de projetos relacionados à arte que pareçam superficialmente envolvidos.
"Estamos comprometidos em mostrar o que veria numa grande galeria", afirmou ele.
Fonte: ArtNews