A Fondation Louis Vuitton apresenta uma grande retrospectiva do trabalho de Mark Rothko a partir de 18 de outubro de 2023. Esta é a primeira exposição dedicada ao artista desde a retrospectiva de 1999 no Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris. A exposição reúne cerca de 115 obras, emprestadas de instituições importantes a nível internacional – a National Gallery of Washington, a Phillips Collection, a Tate… – e de coleccionadores privados, incluindo a família do artista. Exibida cronologicamente nas galerias da Fundação em quatro andares, a exposição traça toda a carreira do artista, desde as suas primeiras pinturas figurativas até as obras abstractas pelas quais ele é mais conhecido hoje.
A exposição abre com cenas íntimas e paisagens urbanas – como as visões do metro de Nova Iorque – que dominam a produção de Rothko na década de 1930, antes de sua transição para um repertório inspirado em mitos antigos e no surrealismo que Rothko usa para expressar a dimensão trágica da condição humana durante a guerra.
A partir de 1946, Rothko faz uma mudança importante em direcção ao expressionismo abstracto. A primeira fase dessa mudança é a dos Multiforms, onde as massas cromáticas ficam suspensas numa espécie de equilíbrio na tela. Gradualmente, estes diminuem em número, e a organização espacial da sua pintura evolui rapidamente para as obras “clássicas” de Rothko da década de 1950, onde formas retangulares se sobrepõem segundo um ritmo binário ou ternário, caracterizado por tons de amarelo, vermelho, ocre, laranja, mas também azul, branco…
Embora Rothko privilegie tons mais escuros e contrastes suaves desde o final dos anos 1950, o artista nunca abandona completamente a sua paleta de cores vivas, como evidenciado por várias pinturas de 1967 e pela última pintura vermelha deixada inacabada no seu estúdio. Mesmo no caso da série Black and Grey de 1969-1970, é melhor evitar uma interpretação simplista da obra, associando cinza e preto à depressão e ao suicídio.
A exposição na Fondation Louis Vuitton apresenta também a série que Rothko produziu em 1958 a pedido do restaurante Four Seasons, em Nova Iorque, e que o artista nunca chegou a entregar, doando depois uma parte das pinturas à Tate em 1969.
As obras de Rothko estão expostas na sala mais alta do edifício Frank Gehry, ao lado das grandes figuras escultóricas de Alberto Giacometti, criando um ambiente próximo do que Rothko tinha em mente para uma encomenda da UNESCO que nunca foi realizada.
A permanência do questionamento de Rothko, o seu desejo de um diálogo sem palavras com o espectador e a sua recusa em ser visto como um “colorista” são elementos que permitem uma nova interpretação do seu trabalho multifacetado nesta exposição – em toda a sua verdadeira pluralidade.
A exposição 'Mark Rothko' pode ser visitada até 2 de Abril de 2024.
FONTE: Fondation Louis Vuitton