Jamie Reid, o artista que ajudou a definir o visual do punk com as suas colagens brilhantemente subversivas e arte de protesto, morreu aos 76 anos.
A morte de Reid foi relatada pela primeira vez por Louder Than War e confirmada pela sua galeria, John Marchant. Em post no Instagram, a galeria relembrou Reid como “artista, iconoclasta, anarquista, punk, hippie, rebelde e romântico”.
Ao longo de uma carreira que começou na década de 1970, Reid casou as suas tendências anarquistas com a arte, criando obras marcantes que agitavam contra o establishment. Os seus designs mais conhecidos continuam a ser a arte da capa e os pósteres dos Sex Pistols; outrora considerados controversos, agora são colecionados por museus do MoMA ao V&A, com preços altos em leilões e adotados por marcas de luxo.
“Ideias radicais sempre serão apropriadas pelo mainstream”, disse Reid a Another Man em 2018. “Muito disso tem a ver com o fato de que o estabelecimento e as pessoas com autoridade realmente carecem da capacidade de ser criativo. É por isso que temos que continuar a avançar para coisas novas.”
Reid nasceu em Liverpool, Inglaterra, em 1947, de pais que eram “socialistas obstinados”, na sua opinião. Aos 16 anos, por capricho, matriculou-se na Croydon Art School, onde conheceu Malcolm McLaren, o futuro empresário por trás dos Sex Pistols (e “o maior artista conceptual do século 20”, de acordo com Reid). A dupla aparentemente participou numa manifestação na escola.
Pouco depois de se formar, Reid e um grupo de amigos fundaram uma editora comunitária, chamada “Suburban Press”, que produzia materiais que iam de livros de receitas anarquistas a panfletos ativistas. Reid lembrou que o espírito DIY por trás de Suburban seria influente na sua prática de design gráfico.
“Provavelmente aprendi mais com a imprensa do que na escola de arte”, disse ele em 1998. “Começas a desenvolver uma apreciação pelo que realmente parece bom - por pura necessidade, por não ter dinheiro. Algumas coisas ganham qualidades, outras perdem qualidades. Tínhamos que produzir as coisas muito rápido.”
Nos anos 70, Reid foi contratado por McLaren para trabalhar num "projeto" que acabou por ser os Sex Pistols - uma banda que McLaren formou recrutando um grupo de jovens que frequentavam a sua butique de roupas na King's Road.
Durante a breve existência dos Pistols, Reid criaria para a banda imagens instantaneamente icónicas, incluindo o logotipo rosa choque do grupo, a Union Jack rasgada para a capa do seu single de 1976 "Anarchy in the U.K." e, mais notoriamente, a capa de "God Save the Queen” em 1977, que apresentava uma imagem da rainha Elizabeth II usando um alfinete de segurança no lábio. Algumas dessas capas de álbuns, na verdade, eram tão controversas que algumas lojas optaram por vender os discos em capas em branco.
Todos esses visuais traziam os estilos de recortar e colar desconexos de Reid, estilos de decote que transformavam em arte a apropriação, a justaposição e a provocação, polvilhada com uma boa dose de humor e pensamento situacionista. “Nós apenas fomos em frente”, lembrou Reid sobre o seu trabalho com a banda. “Uma enorme quantidade de espontaneidade.”
O colaborador próximo de Reid, Jon Savage, que compilou o volume de 1987 “Up They Rise: The Incomplete Works of Jamie Reid”, descreveu o trabalho do artista ao Guardian como engarrafando complexidade e sofisticação num pacote “aparentemente simples”. “Em comparação com alguns dos gráficos punk bastante espalhafatosos e imitativos”, disse, “Jamie's veio de um lugar profundo”.
Os designs de Reid para os Sex Pistols eram tão potentes e duradouros que, nas décadas seguintes, o artista até se cansaria de discuti-los: “Eu obviamente fico cansado dessa coisa dos Pistols”, disse ele ao Quietus em 2011. E mais ainda porque Reid, pós-Pistols, embarcaria em projetos e ativismo que considerava vitais.
Nas décadas seguintes ao punk, Reid trabalharia com grupos como Dead Kennedys e Afro Celt Sound System, enquanto desenhava arte de protesto para causas tão diversas como Occupy e o movimento Anti-Poll Tax.
O seu trabalho recente manteve uma aversão por valentões, visando líderes despóticos, incluindo Donald Trump e Vladimir Putin, este último em apoio ás Pussy Riot após a prisão do grupo em 2012. Em 2009, depois de Damien Hirst ter ameaçado processar um aluno por violação de direitos autorais, Reid entregou o pastiche “God Save Damien Hirst”.
Mais recentemente, Reid estava a investigar a sua herança druida (o seu tio-avô George Watson MacGregor Reid foi chefe da Ordem Druida). Ele criou uma série de pinturas giratórias, intituladas “Eight-Fold Year”, em 2015, centradas nos oito festivais do calendário druídico, e estava a trabalhar num filme autobiográfico com Julien Temple sobre o seu background Druida.
O seu trabalho final, “Time For Magic”, também foi inspirado nos rituais druidas. O projeto de um ano semeou um enorme campo da Cornualha com flores, papoulas, milho e cenoura selvagem na forma do glifo OVA de Reid - um símbolo circular que ele criou combinando A para "anarquia" e V para "vitória". A instalação de 328 pés concluiu a sua corrida com John Marchant em maio.
“Eu trabalhei com Jamie por anos e anos, muitas vezes a falarmos três vezes ao dia. Ele sempre foi inspirador, sempre disse algo inesperado e foi um professor maravilhoso”, disse Marchant à Artnet News. “Jamie e o art establishment desconfiavam um do outro, mas com o tempo tudo vai dar certo. Como Jamie sempre dizia, ‘Cheerio. All love.'”
Fonte: Artnet News