Tudo o que precisa de saber sobre a feira Armory Show
Em 1994, quatro negociantes de arte de Nova York tinham o ambicioso objetivo de criar uma nova feira de arte para apoiar novos artistas e atrair a atenção global. O resultado foi um momento cultural inovador que se tornou vital para o mercado de arte de Nova York e além. Embora muita coisa tenha mudado ao longo dos anos, Armory Show continua a ser uma força no mundo da arte e essencial para a paisagem cultural de Nova York.
A História de Armory Show
Quatro negociantes de Nova York – Colin de Land, Pat Hearn, Matthew Marks e Paul Morris – reuniram-se para organizar uma feira de arte internacional. Alugaram um grupo de quartos no lendário Gramercy Park Hotel e convidaram negociantes de Nova York e do exterior para participar. A Gramercy International Art Fair, como era então chamada, foi a primeira “feira de hotéis” do género, e rapidamente tornou-se um sucesso de crítica e um evento cult, admirado por mostrar exclusivamente novas obras de artistas vivos.
Após várias edições de sucesso no Gramercy Park Hotel, a feira mudou-se para um local mais amplo no 69º Regiment Armory na Lexington Avenue. A feira é rebatizada de “The Armory Show” em homenagem à lendária exposição do Regiment de 1913 com o mesmo nome, que apresentou obras de vanguarda de artistas europeus nunca vistos na América.
O Armory Show mudou-se novamente agora para o West Side de Manhattan. A chegada do The Armory Show sinalizou um capítulo importante na reconstrução e revitalização das inúmeras estruturas abandonadas do distrito, que antes serviam à indústria de transporte da cidade. A Armory Artist Commission é estabelecida, ampliando o compromisso da feira de apoiar artistas vivos, destacando o trabalho de um artista diferente a cada ano. Artistas comissionados anteriores incluem: Lawrence Abu Hamdan (2015); Xu Zhen (2014); Liz Magic Laser (2013); Theaster Gates (2012); Gabriel Kuri (2011); Susan Collis (2010); Ewan Gibbs (2009); Mary Heilmann e John Waters (2008); Pipilotti Rist (2007); João Wesley (2006); Jockum Nordström (2005); Lisa Ruyter (2004); Barnaby Furnas (2003) e Karen Kilimnik (2002).
Aprofundando a sua parceria com o MoMA, The Armory Show lançou uma série: Benefit Edition, em que o Artista da feira produzem uma obra de arte de edição limitada para beneficiar o Fundo de Aquisição Pat Hearn e Colin de Land e o MoMA. Mary Heilmann, John Waters, Pipilotti Rist, Liz Magic Laser e Theaster Gates são apenas alguns dos artistas que criaram obras de edição limitada para a feira.
Posteriormente, a feira expandiu-se para os Cais 92 e 94 com a introdução do The Armory Show – Modern on Pier 92, dedicado a apresentar obras-primas do século XX. Agora intitulada Insights, esta secção de expositores traz uma perspectiva histórica para as ofertas da feira, justapondo passado e presente.
Armony Show tem diversas seleções para dinamizar a feira, como Armory Focus uma secção de convites dedicada a destacar uma região geográfica diferente a cada ano. Um sucesso na crítica e comercialmente, Armory Focus proporcionou a galerias de regiões de todo o mundo a oportunidade de expor em Nova York. Curadores e regiões incluem: África (2016), com curadoria de Yvette Mutumba e Julia Grosse; Oriente Médio, Norte da África e Mediterrâneo (2015), com curadoria de Omar Kholeif; China (2014), com curadoria de Philip Tinari; EUA (2013), curadoria de Eric Shiner; Países Nórdicos (2012), com curadoria de Jacob Fabricius; América Latina (2011) e Berlim (2010). Presents, uma plataforma para galerias com menos de dez anos para mostrar trabalhos recentes de artistas emergentes (Apresentações de artistas individuais e de artistas duplos destacam a próxima geração de talentos artísticos.)
Em 2019, The Armory Show comemorou a sua 25º edição, marcando um quarto de século desde a fundação da feira em 1994. Para marcar este marco histórico, The Armory Show anunciou a criação do Prémio Internacional Gramercy, uma nova iniciativa anual que apoia o avanço de galerias jovens e pioneiras de Nova York que não participaram anteriormente no The Armory Show.
Em 2021, o Armory Show fez uma mudança histórica para o recém-expandido Javits Center de 9 a 12 de setembro. Dando início à temporada de arte de outono de Nova York, o Armory Show continua o seu legado como porta de entrada para a cena artística de Nova York, conectando visitantes a expositores em a feira, bem como galerias, museus, organizações artísticas, artistas e colecionadores da cidade de Nova York. A combinação das novas datas da feira com sua nova localização perto do bairro de galerias de Chelsea, o cénico High Line e o animado bairro de Tribeca, cria uma visita dinâmica na altura do outono.
Armory Show 2022
A feira de arte contemporânea Armory Show acontece no Javits Center em Hudson Yards, de sexta a domingo, de 9 a 11 de setembro de 2022. Esta edição apresenta mais de 240 galerias de mais de 30 países com uma secção de foco na arte latino-americana e latina.
A feira é organizada em diversas secções. A secção Focus deste ano, com curadoria, apresenta arte latino-americana e latina. Os destaques incluem: Proyectos Ultravioleta (Guatemala) mostra trabalhos em papel da artista chilena de Nova York Johanna Unzueta; Galeria Davidson (Nova York) com a “Série Taíno” de Glendalys Medina baseada no folclore indígena do Caribe; Green Art Gallery (Dubai) o uma instalação do artista venezuelano Alessandro Balteo-Yazbeck sobre legados indígenas pós-coloniais; Hutchinson Modern & Contemporary (Nova York) mostrando uma pesquisa da artista conceitual nascida na Costa Rica, Priscilla Monge. A secção Galerias apresenta exposições temáticas de artistas solo e artistas duplos, a secção Presents apresenta galerias emergentes com menos de uma década, incluindo: Addis Fine Art de Londres e Adis Abeba, Etiópia; Galeria Afronova de Joanesburgo, África do Sul. A secção Solo apresenta apresentações de artistas solo, incluindo a pesquisa da Galeria Leon Tovar sobre a artista colombiana Fanny Sanín. A secção da Plataforma apresenta instalações em grande escala e trabalhos específicos do local sobre o tema “Mudança Monumental”, com curadoria de Tobias Ostrander.
