Quais exposições devo visitar durante o mês de janeiro?
Com o ano novo, há novas exposições a visitar. Com novos trabalhos de criadores em ascensão aos fascinantes artistas do século XX, recomendamos cinco exposições nacionais que merecem uma visita com olhos de lince, atentos ao mais pequeno detalhe.
1.Paula Rego and Salette Tavares
Casa das Histórias Paula Rego - Av. da República 300 2750-475 Cascais
Paula Rego (1935-2022) e Salette Tavares (1922-1994) conheceram-se por volta de 1964 e foram, para além de amigas na vida privada, também companheiras no mundo da arte. Lembrar a sua amizade e a sua cumplicidade artística neste ano de 2022 acrescenta um outro dado partilhado por ambas, que ensombra, no entanto, esta pequena celebração: o aniversário dos 100 anos de nascimento de Salette Tavares coincide com o ano da morte de Paula Rego. Esta exposição comemora a sua relação e revela os caminhos distintos, mas cruzados que traçaram no contexto português nos anos 1970 e sobretudo após a Revolução de 25 de Abril de 1974.
2.Exist/Resist
MAAT - Museum of Art, Architecture and Technology - Av. Brasília, Central Tejo (Belém) 1300-598Lisboa
EXIST/RESIST é a primeira exposição institucional de Didier Fiúza Faustino. O artista franco-português, conhecido pela forma como se distancia conceptualmente da arquitetura e do design, apresenta uma exposição que toma como título duas das suas obras, ‘Exist’, de 2016, e ‘Resist’, de 2017. Esta mostra reúne pela primeira vez uma seleção de obras e protótipos, que vão desde desenhos, a fotografias, instalações de grande escala e objetos. Por meio de instalações, filmes, esculturas, projetos editoriais e arquitetura temporária, o artista apresenta o “corpo” como medida de individuação, um lugar de luta económica e política.
3.Making Modernism
Royal Academy of Arts - Burlington House, Piccadilly, Mayfair, London, W1J 0BD
Making Modernism é a primeira grande exposição do Reino Unido dedicada às mulheres pioneiras que trabalharam na Alemanha no início de 1900: Paula Modersohn-Becker, Kӓthe Kollwitz, Gabriele Münter e Marianne Werefkin. A exposição reenquadra temas como auto-retrato, natureza-morta, corpo feminino, representações da infância, paisagens e cenas urbanas por meio das experiências e perspectivas destas artistas inovadores que - embora menos familiares do que seus colegas masculinos, como Wassily Kandinsky – não foram menos centrais para o desenvolvimento de novas abordagens radicais da arte na Europa. Reunindo 65 obras, muitas delas inéditas no Reino Unido, Making Modernism destaca a individualidade de cada artista, ao mesmo tempo em que destaca as fortes afinidades entre elas. Combinando obras impressionantes, ousadas e de escala íntima, esta exposição explora temas de identidade, representação e pertencimento – todos fortemente relevantes hoje.
4.Objects of Desire: Surrealism and Design 1924 – Today
The Design Museum - 224-238 Kensington High Street, London, W8 6AG
Mergulhe na relação onírica entre surrealismo e design nesta celebração centenária de objetos de desejo surrealistas. A exposição cobre quase 100 anos e cerca de 350 objetos estão em exibição. Pela primeira vez numa grande exposição do Reino Unido, a relação do Surrealismo com o mundo do design será contada até os dias atuais. Obras e objetos de Man Ray, Salvador Dalí, Marcel Duchamp e Leonora Carrington serão vistos ao lado de peças de Sarah Lucas, Björk, Tim Walker e Dior. Objects of Desire é dividido em quatro secções, com foco na influência do surrealismo em objetos do quotidiano, design de interiores, moda e corpo e mente. Algumas das pinturas e esculturas surrealistas mais famosas do mundo – como Dalí’s Lobster Telephone e Man Ray’s The Gift (Le Cadeau) – estão expostas ao lado de dezenas de obras de arte e design contemporâneos. Quase um terço dos objetos em exibição são dos últimos 50 anos. A maioria dos objetos em exibição foi emprestada do Vitra Design Museum, na Alemanha, com outras peças emprestadas de coleções particulares e instituições importantes, incluindo a Tate e o Sainsbury Center for Visual Arts.
5.Christian Marclay
Centre Pompidou - Place Georges-Pompidou, 75004 Paris, France
Herdeira de John Cage e Andy Warhol, mas também das bandas desenhadas e da estética punk, a obra do artista americano-suíço Christian Marclay coloca-se sob o signo da colagem e da montagem. Pela primeira vez desde 2007, suas obras são amplamente apresentadas em uma exposição-panorama, pensada segundo uma rede de afinidades e ecos que desdobram a lógica do artista multimídia, misturando diversões e metamorfoses.