Vhils - Alexandre Farto

Quem é Vhils? Conheça a história de Alexandre Farto

Vhils

El arte del graffiti no siempre fue una expresión cultural reconocida o convencional, al menos hasta la llegada del siglo XXI. Su historia es tan fascinante como la del grafitero portugués Alexandre Farto, más conocido como Vhils.

La obra de Vhils forma parte del llamado Street Art o arte urbano, cuya popularidad explotó gracias a los grafitis de los años 70 en Nueva York. Como todo arte, el graffiti es una expresión personal y subjetiva que puede tomar la forma de una rúbrica, una protesta sociopolítica o buscar un propósito puramente estético.

En el caso de Vhils, hay un poco de todo, así que comenzaremos hablando de sus inicios, que surgieron en el distrito industrial de Seixal, en Portugal.

Origen de Vhils

Todo artista que se precie tiene un origen más o menos identificable, y con Vhils no podía ser de otra manera. Como él mismo refiere, Vhils hizo su primer graffiti a los 12 años en la superficie de varios trenes de su ciudad, con la única intención de pintar allí su etiqueta.

Si bien el arte callejero no comisionado corre el riesgo de ser sancionado y convertirse en un acto de vandalismo, la realidad es que, sin saberlo, Vhils fue parte de la historia de lo que los estadounidenses llaman etiquetado o seudónimo de firmas. Sin etiquetar, es imposible entender la historia del graffiti, ni del propio Vhils, ya que esta acción dio lugar a la proliferación de muy diversas fuentes artísticas en el lienzo de la escena urbana y convirtió a Vhils en el gran artista contemporáneo que es hoy.

Imaginamos sus primeras aventuras, esterilización en mano, por Portugal, donde nació en 1987. Siete años antes, Street Art ya había comenzado a ganar reconocimiento de la crítica, pero Vhils aún no sabía si este crítico lo recibiría con los brazos abiertos en el futuro cercano.

Los primeros años del nuevo milenio despertaron en los portugueses la necesidad de seguir expresándose, y alrededor de 2004, comenzó a trabajar con técnicas como el estarcido, el grabado, uniéndose a una gran impulsora en su vida artística, la galerista Vera Cortés, quien lo apoyó y promovió en diversas exposiciones.

Con el mismo impulso creativo, Vhils se aventuró al extranjero para estudiar en la Byam Shaw School of Art de Londres. Allí, en territorio anglosajón, desarrolló lo que hoy se ha convertido en una técnica innovadora de referencia internacional para el arte del graffiti, la técnica de “excavar” muros urbanos.



Vhils - Alexandre Farto | Revista P55 | P55 - La plataforma del arte

Vhils sienta un precedente

Mientras que las áreas abandonadas del sur del Bronx continuaron siendo testigos de una intensa actividad de graffiti, las murallas de la ciudad de Lisboa se llenaron de esculturas en bajorrelieve de Vhils durante los primeros años del milenio. Y no dejaron nada que desear del trabajo de sus colegas norteamericanos y contrapartes en la galería Fashion Moda, inaugurada en la década de 1980 en el Bronx.

Con algunos vestigios de intervencionismo artístico, caracterizado por la modificación de objetos, ambientes y espacios, Vhils desveló en Scratching the Surface y en el London Cans Festival 2008 sus ya famosas imágenes rayadas. Y allí, ciertamente, Vhils revolucionó el enfoque tradicional de esta técnica clásica con su trabajo en la superficie de los edificios, un acto que estuvo profundamente influenciado por las transformaciones que sufrió el crecimiento urbano portugués durante los años ochenta y noventa.

Vhils, consciente de la reorganización de los espacios de la ciudad y de la fragilidad de algunas fachadas, no solo pasa por el lado más “superficial” de las mismas, sino también por sus aspectos estructurales. Por eso le gusta modificar y “destruir” el entorno, para que los espectadores sean más conscientes de que la inmovilidad de los edificios y la seguridad del entorno son solo una quimera.

Vhils - Alexandre Farto | Revista P55 | P55 - La plataforma del arte

Un artista comprometido y humano

Vhils dice que “ser artista nunca estuvo entre sus planes, nunca fue una ambición” y que aprendió lo que es la “disciplina” en la escuela de graffiti callejero. El arte transformador de Vhils, sumado a este tipo de declaraciones particulares, no solo lo hizo destacar como un referente de vanguardia, sino también como alguien comprometido y humano, muy humano.

Así lo demuestra en sus discursos alrededor del mundo, donde, además de hacernos reflexionar sobre lo transitorio, nos lleva a una realidad inmediata y, lamentablemente, dura. Vhils sabe que su arte puede ser un instrumento de protesta y un arma de doble filo: por un lado, el retrato de la gente corriente convertida en iconos del espacio ciudadano; por otro, el uso de técnicas de riesgo como las explosiones y el modelado 3D, que integran su filosofía de destrucción a las nuevas tecnologías.

Vhils - Alexandre Farto | Revista P55 | P55 - La plataforma del arte

Obras notables de Vhils

Aunque Vhils es más conocido por sus trabajos murales, lo cierto es que los retratos urbanos son solo una parte de su catálogo artístico.

Haciendo un repaso por las obras más llamativas y llamativas de Vhils de los últimos tiempos, encontramos algunas piezas como la Serie Flicker 2016, en formato de videoinstalación con vestigios del Pop Art y la cultura asiática; la serie Highlight del mismo año en la que Vhils crea retratos en 3D con espuma montada y alambre; la Serie Gleam hecha de luces de neón, que una vez más nos transporta a esas calles de noches japonesas y americanas que tienen sabor a Blade Runner y retro-futurismo; o la Serie Diminish y el Palimpsesto, de 2018 y 2019 respectivamente, que funcionan como carteles publicitarios recogidos directamente de la calle.

De las últimas instalaciones, destaca la Sobreexposición # 01 de 2019, que, sin perder la intención humanista de los habituales retratos de Vhils, sigue apostando por el uso de materiales innovadores como sensores de movimiento, microcontroladores y lámparas tubulares, o la Gamut 2020. Series, que dejan las videoinstalaciones más espectaculares para la vista y los sentidos.

 

Vhils | Revista P55 | P55 - La plataforma del arte

Vhils en P55

En el Marketplace de P55, podemos encontrar fácilmente obras de Vhils, centrándose principalmente en sus obras más figurativas y humanas del género del retrato, su imagen de marca como artista.

https://www.p55.pt/products/vhils-looming-serigrafia-sobre-papel-2016-70x50cm
https://www.p55.pt/products/vhils-debris-serigrafia-sobre-papel-2017-70x50cm
https://www.p55.pt/products/vhils-oxymoron-serigrafia-sobre-papel-235-300-70x50cm
https://www.p55.pt/collections/vhils/products/vhils-contrive-series-02-lithograph-quink-ink-acid-on-paper-25-30-95x70cm
https://www.p55.pt/collections/vhils/products/vhils-serigrafia-sobre-papel-numerada-e-assinada-120x80cm
https://www.p55.pt/collections/vhils/products/vhils-serigrafia-sobre-papel-21-80-70x50cm
https://www.p55.pt/collections/vhils/products/vhils-serigrafia-sobre-papel-49-80-70x50cm
https://www.p55.pt/collections/vhils/products/vhils-serigrafia-sobre-papel-25-150-70x50cm
https://www.p55.pt/collections/vhils/products/vhils-looming-serigrafia-sobre-papel-2016-70x50cm
https://www.p55.pt/collections/vhils/products/vhils-intangible-serigrafia-sobre-papel-2018-70x50cm
https://www.p55.pt/collections/vhils/products/vhils-e-shepard-fairy-american-dreamers-311-450-70x100cm


Publicación más antigua Publicación más reciente